从练习单个静物素描开始，而后画组合静物素描写生，从简单到复杂，从结构到明暗，进行一步步提高的阶段性的练习。相信通过这样系统的训练，会为今后学好美术打下良好的基础。

风景素描虽是表现自然景观，但同样要强调表现意境及情趣。我们对生活中的自然现象除了要有敏锐的观察能力外，还应具有超前的领悟力，要善于发现身边的魅力景物，在自己的意境中粗略的勾勒出一幅大概画像，在结合心悟的感受，从而创作出一幅生动、逼真的风景素描。我们无法一一探寻那些秀丽的风景，但在这本书里，我们可以一起去旅行、揽胜、探险

素描是绘画的基础了，也是最古老的艺术语言。简单来讲，素描是指单一颜色的绘画。从广义上来讲，素描是一切单色绘画，用一种颜色深浅、浓淡，或一种笔墨的粗细变化刻画出来的客观物象；从狭义范围来讲，是指在室内或室外进行的、相对静止的、时间稍长的单色绘画。通过大量的作品范例，系统地介绍了素描写生的石膏几何体入门知识、基本技法和步骤

时装，指款式新颖而富有时代感的服装。时装的时效性强，每隔一定时间流行一种款式，一般采用新的面料，辅料和工艺，对织物的结构，质地，色彩，花型等要求也不同。同一款时装在一定周期内的价格差别可能会很大，所以人们说“时装无常性”，它朝令夕改，喜新厌旧，令人捉摸不定，但也最能体现设计者与穿着者的文化艺术修养与穿着水平。

本书将会解开在画花草植物时常遇到的，以“形态把握”“枝叶结构”“质感刻画”为首的诸多问题，用简单的语言教会植物画中特殊的透视技巧。再也不会被繁杂茂盛的花叶困扰，轻松学会概括它们形体的诀窍。真正学会化繁为简的概括法，掌握让植物变得更加真是的排线技巧。

透视关系用放长线来完成，放长线的目的就是比较，对比角度，把形画准。把两条相向的线无限延长，你就会发现它们会交叉在一起，这就是透视，近大远小，近宽远窄，画这一步也是要注意各个边的比例和长短关系。一般近的边长远的边短，把握这一规律更容易画好素描。很多学生很有天赋，但是看了不对的技法书，没有画好。该怎么画好？其实一点也不难。

人物是素描的主要表现对象，而人体则是一个结构最复杂、最健全、最微妙的有机整体。因此，研究和掌握人体解剖结构，是培养素描造型能力过程中最重要的课题。当画人物素描时，无论是画头像还是画人体，画半身或是画全身的肖像，在下笔之前，必须有一个明确的人物解剖结构的观念。这样，你不但面对模特儿能够得心应手地将他顺利画好，而且离开了模

这是一本素描技法初级读物，内容简明易学，它以素描的基本理论知识和具体实践练习为主线，重点加强素描基本技法训练。本书通过大量的作品范例，系统地介绍了素描的入门基础知识、基本技法，以及绘制花鸟的画法和要点。

本书将会解开你在动物绘画中遇到的，以“动态”“神情”“毛发表现”为首的诸多的问题。从几何体概括法到表情塑造，用简单直接的方法，总结绘画中的技巧和规律，更便于初学者学习吸收。15分钟一个的临摹案例，不会耗费太多的时间，让你能迅速在实践中检验学到的知识点，加深印象。学素描，就从这本书开始吧！

本书充分展示了《西游记》中的各种人物，用细腻柔和的彩色铅笔来展现出形态各异的形象。本书从画前准备工作开始学习，然后介绍了线稿的绘制，上色小方法以及立体感的塑造，同时还介绍了叠色技法等，循环渐进地了解了色铅笔绘画的基本方法。