本书通过展示、比较160余张珍贵的手冢治虫“第一手原画”与“作废原稿”，介绍手冢创作原画的步骤、对彩色稿进行色指定的方法、各种修改画稿的标记、剪贴重组的方式等，让读者了解手冢治虫创作的全过程。

《我画我的：韩羽笔墨伎俩》是闻章先生第二次面对读者来谈我国当代老一辈艺术家韩羽的一本书籍，是带着一种崇敬之心，带领读者一层层的“剥开”这个好玩儿的老头儿，去窥探他那颗充满童真的心。作者通过讲述与韩羽之间发生的趣闻轶事及对韩羽老先生的绘画道路及各种经历的描写，从中道出人生的哲理和对生活的感悟。该书共分六个章节，每章中字里

山水画中的云水是其精要所在，云能让画面整体气韵贯通，气脉相通，映衬山势的高耸巍峨。水能让画面动静结合，生态盎然。本书重点讲解了画云水的手法、技巧，云水各种不同的表现形态，以及在作画时如何根据需要搭配应用。作者认为，云水二者，实中有虚，虚中有意，应从它们的形状不固定之中把握规律，美化其形态，以不同技法来表现。同时，古人画

点景是山水画的重要内容之一，即画中的建筑、舟楫、车马、人物等，源于自然，虽小，却体现了人文精神、画面主题等，是画面的点睛之笔。点景题材很多，要提高基本功，扎实功底，再深入生活，多观察写生，捕捉*有意义的精彩典型作为素材。 点景的创作需要注意：*要知理，即符合自然规律；第二要知趣，即醒目合衬；第三要得当，即位置、大小、多

本书重点讲述了山水画中山石的画法。从*简单的一块石头、一组石头开始，逐步扩展和丰富，直至以山石作为画面主体进行创作。 作者认为，从技法层面看：画山石，起手当分三面，凹深凸浅，参差薄厚，随势而生。山石变化多姿，表现手法要随意而生皴，虚实相间，勾线与皴擦相结合。画山石不要过平，方圆之间虚实得当。用笔要灵活松动，不可腕弱笔凝

国画大师徐湛关于写生的*作品，是中国花鸟画研修院、仁美大学堂的系列教材，扫描封底二维码可以观看配套教学视频。徐湛教授的写生路子正、方法新，他的作品不仅可以欣赏，更可以作为大专院校和初学者的教材，还可以供有一定基础的中国画爱好者自学、提高。 写生是学习中国画重要的一环，是衔接生活和创作的桥梁。本书收录了徐湛教授百余幅山水

本书共四章。第一章主要对中国画的艺术特质进行大致阐述，主要包括传神与气韵、写意与留白、画中有诗、书画本来同、程式与透视、题款与钤印；第二章重点探讨了中国画的技法特征，主要包括中国画用笔、用墨、用色、构图、造形以及特有的笔墨观；第三章大致介绍了中国绘画的几种美学论，内容包括中国绘画“意境论”“形神论”“气韵论”和“虚静论

本教材共五章，内容包括：透视基础知识、几何形体与静物、风景、动物、人物。

本书收录了历代丰富生动的仕女画，并介绍了白描仕女画的技法及要点，可供绘画爱好者学习参考。

《少儿美术大讲堂》是一套集实践性、趣味性和艺术性于一体的儿童绘画启蒙图书。书中加入了绘画工具的认识等知识，可以让孩子很快地掌握绘画技巧。本书提供的课例生动有趣又富有创意，每节课都有图画范例和详细的步骤讲解，是儿童学习绘画的过程变得乐趣多多。本书从创意出发，在学习案例的同时引导小朋友们不断地去发现更多新鲜事物，从不同角度