《怎样读一幅古代中国画》以美术史为线索，对中国古代的山水、人物、花鸟画进行梳理，汇集了从魏晋到清代的主要画家的*有代表性的作品。作者以散文的抒情性笔法，结合画家的生平与个性，用诗人特有的视角进行解读，使读者透过画作的表象，理解画作的精神内涵，发现我国传统文化的博大和精深。读罢全书，我们不仅可以读懂每一幅画作中的精彩之处

这本《艺术课堂怎样画彩色铅笔画》用风格各异的创意线描技法和创意技巧的学习激发你的绘画兴趣和丰富想象力，带领你步入绘画的殿堂。本书包含科学的绘画步骤，种类繁多的题材，简单易学画法，辛辣到位的习作点评，只要短短十几分钟，就能让你信手涂绘出超可爱的小画，随心所欲的畅游艺术课堂。

这本《养心斋工笔摹古·宋人草虫图》就是一步一步教授读者临摹优秀的古代作品，通过学习技法表象，深入进入对自然的体悟和艺术的理解。

《番禺文化丛书》包括《番禺历史文化概论》《番禺丹青翰墨》《番禺人杰》《番禺民俗》《番禺建筑》《禺山乐韵》六卷，从渊源概说、书画艺术、历史人物、民俗风情、历史建筑、传统音乐等方面，对番禺地区自古以来尤其是明清以来的历史文化进行了详细的描绘、构建，让当代人们全面、深入地认识、了解番禺这个古老又趋新的地方。番禺的书画创作，达

徐静、张辰彬编*的《彩笔画》是一套少儿水彩笔绘画技法丛书，书中由教师示范按照步骤详细解读每件作品的创作过程，介绍美术材料特性、使用方法等，并配有文字说明，每讲后附有儿童创作的作品，精选小朋友喜欢的人物、动物、植物作品，按不同步骤、构思创意等方面进行循序渐进的讲解和指导，同时，对色彩知识，基本技法均有细致讲解。本书为上

《能画就多画点(赵奇在教室里讲绘画)》由赵奇教授在鲁迅美术学院中国人物画工作室教学的课堂录音整理而成，阐述了在美术课堂教学中的心得体会以及对一些常见问题的思考及解决思路。时间跨度从2009年3月至2016年5月，涉及了造型基础、专业写生、毕业创作等多项教学内容。文字语言形式生动、朴实，观点准确、鲜明，较好地展现了鲁迅美

本书根据高校艺术设计教育的办学定位、课程目标、人才培养目标等情况，系统阐述关于设计素描理论方面的知识，通过教学要求培养学生的想象力、丰富设计素描表现方法和手段。对学生从具象到抽象分阶段、有侧重、循序渐进地进行训练，使他们逐步摆脱表象、概念、模仿的束缚，过渡到设计素描的创意阶段。

本书在介绍国画入门必备纸笔工具及用法的基础上，依次通过分析郑板桥、张大千、任伯年、吴昌硕、八大山人、齐白石和唐伯虎这七位国画大家的名作与画法精髓，详细剖析了国画中竹、兰草、百花、藤本、禽鸟、虾虫和山水这七大题材的绘制技法；书中绘制步骤详尽，技巧提炼清晰、案例类型丰富，大字大图阅读轻松、临摹方便，非常适合各年龄段零基础国

本书介绍的是画家进行艺术创作的两个zui重要元素-色彩与光线。色彩与光线既是所有色彩绘画都需要考虑的基础点和关键点,也是画家作画时经常遇到问题的地方。本书首先通过回顾大师作品,讲述传统绘画中对于光线和色彩的运用,紧接着论述光源、光线对形体的影响,色彩原理、颜料与色料以及色彩之间的关系,还包括怎样混合颜料,不同材质的表面

本书内容采用循序渐进、由浅入深的教学方式。首先会使读者对于头部绘制的过程和学习体系有一个全局性的了解，并在每一章节分别详细介绍面部结构、五官绘制、表情动态以及发型绘制，搭配专业的漫画插图讲解以及案例的分析，层层递进，让初学者可以全面地掌握整个头部设计流程，同时让已有一定绘画基础的爱好者迅速对应找出需要新学习和巩固的内容