本书是我社与日本雅马哈出版传媒公司的合作项目,属于启蒙阶段的乐谱读写训练教程,针对的读者是学乐器之前或初学乐器的儿童,为他们的音乐学习入门做准备,寓教于乐地让孩子学会练耳、读谱、记谱,歌唱和打节奏等各种技能,让他们像看绘本那样自然地与音符、节拍亲近。

本书是我社与日本雅马哈出版传媒公司的合作项目,属于启蒙阶段的乐谱读写训练教程,针对的读者是学乐器之前或初学乐器的儿童,为他们的音乐学习入门做准备,寓教于乐地让孩子学会练耳、读谱、记谱,歌唱和打节奏等各种技能,让他们像看绘本那样自然地与音符、节拍亲近。

本书以浪漫派著名作曲家罗伯特?舒曼为管风琴所创作的《6首卡农风格练习曲》（作品56号）为素材，根据人声的音区与音型特点，将原作改编成6首二声部视唱曲。本书除了作为视唱练习曲与视唱音乐会选曲之用以外，还可以使用声乐声部作单声部旋律听写、双声部旋律听写，配合钢琴伴奏亦可用于二声部至多声部的分层次旋律与织体听辨，同时也可作为

本书按旋律听写的难度级编排了顺序,从无调号开始,逐步加入升降号,序循渐进地提高学生的听写能力。本书编写者运用自己的教学实践经验,采取抄写与听写相配合的手段,训练感性与理性互促的能力,既有听觉的感受,又有理性的把控,是一本很独特的听写训练教材。为了便于使用者更有效的学习听写,本教材配置了点读笔,使用者可以根据听写的音响,

本书是抽取了斯波索宾《二声部视唱》部分内容编写的。本书按旋律听写的难度级编排了顺序,从无调号开始,逐步加入升降号,序循渐进地提高学生的听写能力。本书编写者运用自己的教学实践经验,采取抄写与听写相配合的手段,训练感性与理性互促的能力,既有听觉的感受,又有理性的把控,是一本很独特的听写训练教材。为了便于使用者更有效的学习听

本书为“中央音乐学院科研资助计划”出版项目。全书由三个部分组成:第一部分具体探讨1950年以后的各重要音乐流派以及听觉面临的挑战;第二部分讨论听觉的潜力与局限,把听觉分析的内容加以限定;第三部分选取了12首当代作品作为例子,详细设计了整个教学过程。这些作品体现了不同流派截然不同的音乐语言,教案试图通过不同的线索帮助学生

本书共分十二章，主要内容包括：我是用什么思想方法研究川剧传统音乐的、中国戏曲音乐的分类、从原则上看川剧传统音乐、川剧高腔来自弋阳腔、川剧高腔音乐的结构、川剧的昆曲音乐、川剧皮黄音乐等。

本书延续前作《别再问我什么是嘻哈①》，以对谈的形式，用跨文化研究的视野和方法，深入浅出地讲解了2012-2014年嘻哈文化的演变，此外，两位作者提出了“爵士一嘻哈”的新颖视角。嘻哈(Hip-Hop)是1970年代诞生于美国贫民区街头，然后迅速传布于全球的一种青年亚文化形式。2017年，一档名为“中国有嘻哈”的网络综艺节

本书共分十一章，主要内容包括：电影艺术的诞生及早期电影音乐；1927-1945年的美国电影音乐；1927-1945年欧洲、中国及其他地区的电影音乐；第二次世界大战后的电影音乐；20世纪50一60年代欧洲及印度的电影音乐等。

本书是一部包含20世纪几个重大作曲技术理论体系--自由十二音、音级集合、后序列主义、新黎曼主义、循环移位矩阵现代作曲技法的重要学术类论著。作者打破理论分析和创作实践的教学分野,着眼于后现代音乐的音高素材和组织原则的解析和论述,以系统分析范例和风格临摹写作来培养学生的综合创作能力。