这是一本利用AI绘画工具辅助动漫角色设计的教程。本书不仅总结了AI绘画工具的实用操作技巧,还特别强调了它在角色设计初期的创意阶段所发挥的关键作用,向读者提供了利用AI设计动漫角色的操作方法和实践指导。本书共6章,第1章介绍了AI绘画工具的基础操作,涵盖从环境准备到提示词编写,再到参数配置等一系列关键知识点;第2~6章则
想要快速提升绘画水平,开启你的动漫绘画之旅吗?这本进阶式动漫技法书绝对是你的不二之选!它为人物形象的塑造精心设计了一套约90天的学习课程,每天只需按部就班地学习,无论你绘画基础是否薄弱,都能在短时间内见证自己绘画能力的飞跃。在讲解的同时穿插漫画式教学引导,让你不知不觉就将那些曾经令人头疼的知识点轻松收入囊中。绪言部分介
本书立足于新时代高质量设计类人才培养需求,以平实的表述将复杂的理论知识与实践技巧深入浅出地呈现给学生。全书共六章内容,包括场景速写概述、场景速写要领、空间与透视、画面构成、场景速写组成元素画法、优秀习作。书中结合实际案例进行讲解,每个知识点都配有丰富的插图,包括教师示范作品、学生习作、大师作品分析,使抽象知识具象化,便
这是一本介绍扁平风商业插画创作技巧与设计思想的教程。本书在简要介绍扁平风格所必需的透视与构图、色彩与光影等基础绘画知识后,围绕扁平风插画最为重要的造型技巧、配色思路、光影应用等关键内容进行了细致讲解。除此以外,书中还介绍了一些提升插画创意能力的方法,并通过几种主流的扁平风格插画实战案例呈现出了商业插画构思与创作的完整流
3种以上的水彩颜料混合,经常会让颜料的颜色变得非常混浊,从而使画出的画面显得闷堵、不通透。难以画出干净的水彩画,是令很多绘画爱好者感到苦恼的事情,《透明水彩的配色调色从新手到高手》将帮助读者解决这方面的技术问题。《透明水彩的配色调色从新手到高手》除了介绍水彩颜料的调色原理以及24种水彩颜料的调色技巧外,还通过不同题材、
本书内容包括:第一部分介绍了原画设计的概念与创作流程、设计内容及原画师需要具备的素质等内容。同时,对动画时间与节奏的处理、原画设计的基础知识进行讲解,为后续内容的学习提供了理论基础。第二部分主要讲解原画设计的10项常用设计技法,对角色动作的表演技巧进行深入的讲解,学生掌握原画设计的基本技法和表演技巧,使所创作的动画角色
本书为顾炳鑫先生的数篇重要讲稿和文章的集萃,用文字结合创作,以他的亲身实践和不懈探索,由浅入深地论述了连环画创作专业的特性、功能和规律,由表及里地介绍了创作的具体过程和要领,由此及彼地分析了众多作品的范例,使人们得以了解并熟悉连环画创作的专业常识,富有启发性、示范性和指导性。
本书稿以博士论文李衎《竹谱详录》研究为基础,以四库全书十卷本为底本,以以清嘉庆十三年(1808)鲍氏《知不足斋丛书》本为主校本;以明万历十八年(1590)刻詹景凤《画苑补益》本、清朱竹垞、汪鱼亭旧藏明抄《画苑补益》本、清顺治三年(1646)宛委山堂刻《说郛》本、清许纯《说部新书》抄本、日本宽延元年(1748)刻二卷本
陈佩秋先生是独步当代画坛的书画艺术大家,在功成名就后依然毫不懈怠,晚年深入中国古书画鉴定研究。她对古书画的鉴别、研究,并不是创作之余的遣兴,而是聚精会神、全力以赴地细读古画、考辨史实;在耄耋之年,常于夜深人静时伏案读画。 尽管陈佩秋先生生前谦逊地说自己是画画的,不是鉴定家,但她以求真的态度来鉴赏、鉴别古代名画,并对存世
全书共分为5个模块,主要内容有动画场景概述、动画场景设计概述、动画场景空间塑造、动画场景画面设计、动画场景景观造型。本书在编写时理论与实践相结合,不仅深入讲解了动画场景设计的基本原理,还提供了大量优秀动画作品的实例分析,帮助读者理解和掌握设计技巧。