本书是俄罗斯著名戏剧表演艺术家、教育家斯坦尼斯拉夫斯基继《演员自我修养》之后的重要作品。《创造角色》在内容上是《演员自我修养》的延伸。后者提出了其戏剧表演体系中的众基本概念,阐述应如何正确理解戏剧艺术,旨在引导演员通过发掘生活与艺术、自身与角色的相通之处,激发创作天性,进而自然真实地表演。本书在此基础上继续深入分析、总

大家美育课：昆曲之美

本书系国内第一本系统研究昆曲文化身份问题的理论专著，针对学界存在的矮化昆曲的诸种情况，本书立足跨文化的理论视野，借鉴西方文化研究中“文化身份”理论，从分析昆曲长期被误读的原因入手，探讨了跨文化传播的历史语境中昆曲文化身份回归的过程与策略；从国家形象建构的角度重新解读与定位昆曲的文化身份，探讨昆曲文化身份的跨学科、跨文体

中国戏曲具有悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础，是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体。同时，中国戏曲文化是中华文化大树上的一根枝条，它像其他分支一样，从中华文化的主干上汲取着生长的养分，同时又以自己的发展为中华文化增添了绿意。虽然历史上曾经出现不少内容消极、思想低下的剧目，但中国戏曲文化的精神特质主流仍然是积极正

本书主要探讨了如何将吉林省的非遗戏剧文化融入高校儿童戏剧类课程中，以加强非遗文化的传承和推广。本书探讨了吉林省的非遗戏剧文化的特点和传承现状，以及高校儿童戏剧类课程的开展情况和存在的问题。在此基础上，研究提出了将吉林省的非遗戏剧文化融入高校儿童戏剧类课程的具体路径和方法，引导学生深入了解和体验吉林省的非遗戏剧文化，提高

该书全面介绍了河北梆子戏曲艺术融入动漫艺术的形式与创新，以及河北梆子动漫化的大众传播。河北梆子是我国戏曲百花园中一簇艳丽夺目的艺术之花，作为我国最具影响力的五大剧种之一，在我国戏曲艺术宝库中占有十分重要的地位。在数字化信息时代发展的今天，传统的河北梆子戏曲形式面临着严重的冲击。在河北梆子传播中融入新的技术手段是迫在眉睫

本书介绍是中西方戏剧经过了千百年的发展,是中西方历史发展进程的一种体现,对人类文明进程的一项重要指标。由于历史条件、地理条件、思想文化等方面的差异,中西方戏剧在表现形式、艺术手法、思想内涵等方面有着完全不同的特点,正是这一系列的不同使得二者有着很多可以相互借鉴的方面,也使得中西方戏剧有了相互融合的趋势和可能。

本书主体部分包括“成员生平信息”“家族”“师承”“活动与交往”“古乐梵音组”“传略”等六个部分，内容涉及天韵社社员的受教育情况、家庭情况以及职业情况，吴畹卿、杨荫浏、李静轩、沈养卿等琴学世家的基本情况，天韵社艺人间的传承情况等等。该书资料广泛采自史籍、宗谱以及民国间的报刊杂志，对研究无锡天韵社乃至当地昆曲传承情况皆颇有

本书首先从中国戏曲艺术的基本理论着手，层层展开论述，同时对中国戏曲的形成与发展、对主要腔系及艺术表演都进行了分析。其次阐述了戏曲表演的基本知识、基本技能以及演员对各种不同性格人物的塑造，并对艺术反映社会的特殊性及艺术作品的内容与形式进行了分析，对艺术种类、创作过程、创作方法进行了研究，在艺术风格与流派，艺术的继承、借鉴

大型音乐舞蹈史诗《东方红》集结了新中国一大批“有远大的理想、有丰富的生活经验和良好艺术技巧”的卓越艺术家精心倾力打造的一部伟大的文化经典。本书从文化建设、文化传播、文化研究等多方面展开探讨，系统地梳理、总结、分析史诗《东方红》的文本特征、时代特色、生产过程、生产机制，分析其重大现实意义与理论价值，弘扬传统文化精神，助力