格林伯格是20世纪下半叶美国重要的艺术批评家之一，被誉为抽象表现主义的主要发言人。美国知名艺术史家摩根仔细研究格林伯格的晚期成果，整理了其极具影响力和代表性的文章、评论和采访，汇集成书，涉及先锋派、现代主义、批评的现状、艺术与历史文化的关系等多元化主题。本书不仅是对格林伯格理论研究的总结与补充，更展现了其晚期艺术观点和

装饰画是人类最古老的艺术形式之一，它是运用形式美的规律，用夸张、变形等手法，对自然物象进行加工，以美化社会和人类生活。本书针对艺术设计专业的特点，在理论知识的讲解上力求通俗易懂、涉及全面、方法具体、便于操作，并引入大量案例，包括经典作品和学生作业，丰富、直观，具有参考价值。特别是将设计应用程序和方法融入编写中，使读者看

本书为艺术专业人士和收藏家提供了关于艺术法重要原则的法律分析,以及在全球市场上创作、购买、销售和收藏艺术品时,如何进行权利保护的实用指南。它容纳了法律、伦理、艺术史的内容,并论述了它们之间的关系。这部艺术法的权威书籍涉及当今艺术商业领域最新的、最重要的法律问题,案例丰富生动,语言晓畅,易于读者阅读和理解。

本书收集了古今中外与神话传说有关的艺术作品,以图文并茂的形式,对世界各地的神话传说进行了解读。全书分为八个章节,即:神的世界,人的世界,人类,神明的馈赠,动物,象征性的事物,英雄人物,史诗中的找寻与历险。书中的神话并不拘泥于希腊和罗马神话,还包括玛雅文化、埃及、印度、中国等文化中的神话故事;不局限于特定的故事,而是从特

本书系统阐释了视觉艺术批评的基本原理，详尽讲授了艺术批评的写作方法。全书通过对大量视觉艺术批评案例的分析和讨论，详解视觉艺术批评中描述、阐释和评价三个核心步骤，论述艺术批评的常用方法和写作技巧，有针对性地总结了中外艺术批评的传统思想资源。本书以较多篇幅讲解具体写作要项，有助于有效提高学习者的艺术批评写作的实践能力。本书

本书从两个角度阐释了视觉技术和当代中国社会文化建构之间的关系：一是，从视觉技术形态的演化路径入手，探讨印刷术、摄影、电影、电视、计算机、互联网等视觉媒介的技术力量在形塑当代中国文化生态中的作用；二是，从当代中国社会变迁的脉络入手，探索视觉技术在当代中国，特别是改革开放以来中国不同的发展阶段影响和形塑文化生态的理念、方法

“立体构成”是艺术设计专业中应开设的一门专业必修课程，其既是独立的基础造型课，又对各艺术设计专业具有重要的辅助作用，成为从基础到专业的“桥梁”，是一门实践性及交叉性较强的专业基础课程。《立体构成》共分10章，采用理论与实际案例相结合的方法，讲解构成的发展、立体构成的空间造型及形态元素、立体构成的艺术感及形式美法则、立体

在网络时代，传统媒体不可避免地要突破原有的传播渠道和运作惯性，更多地运用网络优势及时推进转型，实现持续发展。在这样与时俱进的媒介更迭背景下，静态信息图表逐步发展为动态信息图表、互动式信息图表。它们以互联网为依托，动态表现为特征，结合了图像、音频、文字等符号，互动式信息图表能够与受众及时互动，实现信息的双向交流。互动式信

本书是对豪泽尔艺术社会学思想的阐述。豪泽尔是匈牙利著名的美术史家，他创造性地吧历史唯物主义与艺术史研究结合了起来，对艺术史学的发展有深刻的意义。本书针对豪泽尔艺术社会学思想的建构、艺术社会学的方法体系以及后世对豪泽尔艺术社会学思想的评价等方面作了十分详尽的阐述，对了解豪泽尔其人以及其艺术社会学思想有一定的价值。通过研究

《京师文化评论》由北京师范大学北京文化发展研究院主办，是跨学科文化评论专刊，设有“专论”“名家圆桌”“学术前沿”“专题”“文史钩沉”“人文观察”“时政思考”“记忆与叙事”“海外飞鸿”“影视书评”等专栏。本刊坚持以思想立刊，突出“文化以价值为核心”“文化以人为本”的理念，关注文化基础理论，梳理历史文化脉络，观察现实文化走