本书是高校数字媒体艺术专业的一门基础课程,旨在从科学与艺术发展的角度.本书对数字媒体艺术的发展历史和现状,数字媒体艺术的本体与外延,数字媒体艺术的学科知识体系进行深入和系统的介绍.本书通过实例与图像,阐明数字媒体艺术的来龙去脉和发展规律,揭示数字媒体艺术作为媒介的系统特征和作为艺术鉴赏的根本特性,有助于学生加深对数字媒
立体构成是现代艺术设计基础训练的重要组成部分,本书从立体构成要素、美学规律与法则等基本理论出发,结合设计案例,详细解析了立体构成的造型形式与方法特点以及在艺术设计领域的应用规律,有助于学生在循序渐进的学习过程中掌握立体构成一般规律。书中根据不同的实体材料,采用适合的工艺结构,研究立体形态多样化构成的探究式教学方法,有利
本书从广播剧的概念和基本特点、广播剧的本质特征、广播剧的艺术创作规律、广播剧的美学意义等几个方面,对广播剧本体进行了深入思考,建构了以“单一声音叙事的综合艺术”为核心概念的广播剧本体论理论。该理论认为广播剧具有四个基本属性:广播剧是廉价的工业产品;广播剧是具有媒体属性的大众传媒;广播剧具有现代科学技术属性;广播剧是单一
广府人是广东三大民系中的第一大民系,以粤语(又称广东话)为母语,以珠江三角洲为中心分布于广东、香港、澳门等地区,广州是广府文化中心。本书以口述史研究法为主,结合文献法等研究方法,以广州、香港两地的代表性琴人为研究对象,通过访谈和收集有关资料,探讨广府琴人古琴传承活动与城市文化之间的互文关系,分析岭南古琴文化、琴学思想、
本书共分12个部分,分别是创意产业时代来临、思维与创意、感受你的设计思维、创意技巧与创新思维方法不同、福尔摩斯的全脑思维分析、设计观察方法、设计信息收集与整理、互联网思维法、理性思维法等。
该书为2016年开始的PACC+外滩美术馆系列学术专题讲座的第三本学术文集,系列讲座的主题为“艺术公共性的话语”。该系列讲座是进一步延续了与艺术家、艺术评论家姜俊合作策划的6月专题“公共,是否参与?”中对“艺术公共性话题”的探讨。姜俊还专门撰写专题的概述文章《从总体艺术到艺术的公共领域》,引出:在前现代所有在公共场合,
本书共分为七章,主要从三个方面展开。第一个方面为美术基础知识,内容主要包括美术的定义、本质、分类、特征、功能、欣赏,这些基础知识能让我们对美术有一个大概的了解。第二个方面为直观解读美术,分别从美术语言、美术题材、美术创作、美术批评方面具体展开。第三个方面为深层领悟美术,主要是从美术设计、美术文化、美术教育教学三个方面详
随着时代的不断发展变迁,视觉传达设计的表现形式和传播方式日益多样化。无论是理论知识,还是实践经验,其成果展示都可以借助新兴的媒体方式进行传播,提升视觉传达设计的影响力。视觉设计的传达载体已经延伸到穿戴设备、智能家居、虚拟现实以及各类App等新兴介质,多样化形态的演进,推动视觉传达设计展开了一场全新的变革。如何运用新的思
你能想到一把普通的椅子能设计出多少种不同的样子吗? 拥有国际化背景的日本新生代设计师佐藤大,nendo品牌创始人,同时受邀为众多国际大牌设计,获奖无数,其代表作品更是收藏于世界多家美术馆内。作为国际设计界的社交达人,佐藤大这次化身采访者,与设计师们进行了一次来自于自己人的无防备访谈。本书以对话的形式,展现了设计师们的生
本书共分十二章,内容包括:概论、新媒体文化与思维、新媒体的人机互动与空间、新媒体的影像与时尚、新媒体与视觉设计、新媒体对视觉设计的影响、视觉设计在新媒体中的表现等。