时间的长河奔腾不息,人们对色彩追寻的脚步也从未停歇。那么,每一种色彩的历史命运如何?人们的色彩观念又有着怎样的文化演变?中国传统色背后的历史文化与故事值得我们探索。 本书共四章,分别从大自然、动物、矿物和生活4个方面讲述了100多个中国传统色背后的历史文化与故事。书中以颜色为核心,结合可爱的插画,用诙谐的文字讲述了颜
本书主要分为三部分内容——学理基础、设计方法与案例分析。第一部分学理基础,从定义、发展历程、主要类型与发展趋势,对信息可视化设计展开系统介绍;同时,从信息传播、信息受众、信息表现三个层面,分析了信息可视化设计中的多学科理论基础,以强化读者的理论认知。第二部分设计方法,提出了“从思维、结构到视觉”的设计架构,以及实战“三
本书所收录的朱良志先生的四篇文章,颇能显现出其治学特点与精神,既能展现他对中国艺术的整体性思考,又能显示他对各个艺术门类的研究成果。
托尔斯泰论文艺
本书稿系一部艺术评论集,收录了作者创作的《神奇出天然,不老常青树》《丹青有情,书画有意》《闳约深美》《雄姿虽天成,还得妙手绘》等艺术评论作品,对周觉钧、胡华令、刘蟾、姚迪雄等艺术家的作品特色、风格、意蕴乃至人格风骨等进行了评述。书稿中收录的作品用通俗易懂、诙谐生动的文字和平实的文风对国内知名书画家的画作、书法、雕塑等进
艺术,作为人类阐释世界和承载其观念意义的重要方式之一,以鲜明的文化品格,丰富的表现形态,参与了人类文明精神气象的建构。著名艺术史家、中国美术学院教授范景中的《艺术与文明》三部曲,是凝聚其五十多年研究成果的一部通史性艺术专著。全书将绵延几万年的西方艺术置于人类历史文明语境,以宏阔的文化视野,沿着艺术的价值学与形态学这两条
1.主要内容:教材内容依据该职业国家职业技能标准确定的基本要求、各等级技能要求和相关知识要求,按照国家职业技能等级认定培训教材编制规程编写。高级主要内容包括形象咨询与定位、服饰设计与搭配、化妆设计与造型、发型设计与造型、美甲设计与造型。2.主要特点:教材以“纸质教材+数字课程”的方式,系统规划教材结构体系,教材正文主要
这是一本关于1945年以来日本当代设计的全纪录图文集,从家具、食器、织品、平面设计、包装、电器及居家生活用品,介绍了100位设计巨匠和700件代表作品,涵盖了日本从1945年到现在的整个设计历史,是迄今为止对日本设计最完整的权威著作。100位设计巨匠:深泽直人、原研哉、龟仓雄策、剑持勇、喜多俊之、三宅一生、佐藤卓、柳宗
本书是探讨美和艺术的读物,分为四个章节,阐述了18世纪德国、19世纪法国、维多利亚时代和现代艺术批评理论家对美和艺术的评价,跨越了两百年的西方艺术史。从考夫曼到惠斯勒,从安格尔到罗塞蒂,从塞尚到波拉克,通过这些艺术家的作品,详细表述了不断变化的美学观念与具体作品之间的关系、艺术家如何应对不断变化的“美”的观念,以及哪些
针对当前高等教育艺术设计类教师普遍厌教、学生普遍厌学基础理论课的现状,本教材企望教师掘弃过往刻板枯燥繁缛的灌输式教学模式[理论课程尤甚],以寓教于乐的态度面对学生的个体性差异。采取案例教学导入、综合实训贯穿[理论课程尤缺]的授课流程,运用自身和他人教学和设计实务的经验,将学生们看来目标模糊的设计理论分解为清晰可辨的设计