《艺术哲学》是一部有关艺术、历史及人类文化的巨著，是一本带领大家畅游艺术天地的导游书，也是一本经典文艺理论著作。书中内容来自丹纳在巴黎美术学校授课时的讲稿，通俗易懂，深入浅出。丹纳在书中不仅对美学提出科学见解，还将理论结合欧洲艺术史，深入讲解了艺术发展的主要潮流，能够很好地帮助人们理解领会艺术。不论是艺术专业人士，还是

《中国传统图文符号在现代设计中的应用》系统地、具体地探讨在现代设计领域如何更好地应用和创新传统图文符号，以期在继承发扬光大中国传统文化的基础上，推动现代设计的创新，使之达到一个新的高度。全书共六章，主要内容包括对中国传统图形的认知，中国传统图形的设计，中国传统图形在现代艺术设计中的应用，中国传统文字的脉络梳理与特征概述

《艺术哲学》是戈登?格雷厄姆的著作，他是美国普林斯顿大学神学院哲学与艺术教授，已经正式出版多部大学教材和专著，研究范围包括艺术、教育、伦理学、政治学、宗教和科技等领域。本书旨在为初次接触美学和艺术哲学的读者提供全面、易懂的导论。本书具有如下特点：1、排除了玄奥的行话，通俗易懂，适宜于音乐、艺术史、文学史以及哲学等专业的

当今载体的改变及网络电商的盛行，使很多设计基础行业受到了冲击，大多初级设计学习人员对市场存在危机感，而作为软件技能的学习，如缺少表达方法及创意思维，则会形成学习软件起点的价值误解。《有故事的数字创意设计数字技术与创意表达》能够在学习技术的同时，掌握基本用脑方案，形成有效的思维带动技术，技术表现思维的章法，并加强读者对设

《美术设计基础与实训教程（第2版）》是《美术设计基础与实训教程》的升级版，全书通过120多个深入浅出的干货技巧加上模块化的教学内容，讲解了美术设计的基本要求和构成要素，通过简单直白的语言，让读者深刻地掌握美术设计的精髓内容。《美术设计基础与实训教程（第2版）》内容选取的都是美术设计者经常遇到的问题，并进行了详细解答，将

本书主要介绍设计造型基础相关理念与知识，采取碎片化的编写形式，以点带面地分析和研究设计造型基础课程的教学内容与实践成果。全书共6章，内容包括造型艺术理念、形式语言研究、形式美法则研究、积微成著、作品欣赏与分析、教学互动纪实。本书可作为高等学校艺术及设计学专业的本科生和研究生设计造型基础课程的教材，也可供对设计造型基础感

这是一本激发创新力的书。当你感觉劳而无功的时候，除了继续努力，还可以考虑换个思路解决问题。设计思维是一种日益流行的创新方法，它通过改变思路，建立以客户为中心的视角，源源不断地催生超越传统产品、服务和商业模式的创新。 本书作者们来自斯坦福大学全球创新设计团队，研究领域涵盖人工智能、机器人、未来教育等前沿专业，作者蒋里博士

本书精选了《中国文化》杂志三十年来国内外著名学者对中国文化的研究力作，按类别结册而成。该丛书以中华文化的历史和迁变、特征和影响、信仰和传播为主，以学术思想的深入研究为重点，厘定为十二卷，是对近三十年我国学术界中国文化研究成果的一次梳理和汇总。本书即为其中一卷。《艺文与审美》一书精选了《中国文化》杂志三十年来国内外著名学

本书为汪贤林的文论、艺论,汪贤林广交文友,拜访师长,涉猎文学、哲学、历史、社会、艺术等,本书集结了汪贤林对文化艺术的看法,从中可以管窥衢州文化圈的艺术文化。本书主要是作者的艺术评论,以及作者多年临习书法名篇的基础上,对书法创作的看法。书稿内容详实,遴选了其优秀的书法绘画作品,所作构图严谨,笔墨简练,清新秀逸,情趣盎然。

本书将《艺术概论》相关知识点分为六个章节:艺术本质、艺术门类、艺术发展、艺术创作、艺术作品、艺术接受。这六个章节浓缩了艺术概论的几大知识点,完整阐述了艺术本源,以及艺术发展、艺术创造到艺术审美的整个过程。每个章节有三个部分:名词解释、简答题、论述题。三种题型紧扣《艺术概论》考试的体型。在提炼基础的知识点基础上,以真题的