本书收录了由北京画院美术馆举办的“会心不远——韩羽读齐白石”展览，展览展出了北京画院所藏齐白石作品七十余件和韩羽先生《我读齐白石》一书的精彩篇章，连同韩羽先生在不同时期所创作的漫画、书法、国画、书籍等。展览以全新的视角诠释了齐白石艺术的本质，使两位九十岁老人的艺术作品隔空对话，相互呼应。本书还将展览筹划阶段到展场花絮等

本书尝试从民国时期“以宋元为宗”的画坛现象着手，分析中国画如何在五四以来“衰败论”的价值危机中，在中西之间的比较与反思中形成了自己的现代文化主体与自觉意识，因而从本土文脉中获取了现代发展的根本资源。本书并不是直接回应多年来美术理论界关于“什么是中国美术的现代性”问题的讨论，而是注意将民国时期中国画的发生与发展同现代中国

本书旨在深入剖析古典山水画的设计创意和色彩艺术，从中探寻艺术家们独到的思考和表达方式。通过对经典之作的解读，我们希望能够引导读者走进这片神秘的艺术世界，感受其中蕴含的文化底蕴和情感共鸣。每一篇章节将聚焦于某一位具有代表性的艺术家或特定的艺术风格，剖析他们的创作理念、技法运用，以及作品中所蕴含的深层次内涵。通过对古典山水

刘松岩老先生最擅长画长城题材的山水画。他把历朝历代、各种各样的传统山水画技法与古老的长城完美地结合起来，他笔下的长城堪称中国当代以长城为主题的山水画中独树一帜的精品。启功先生对刘松岩的长城山水画作评价极高，赞叹他“笔墨如繁弦密节，丝丝入扣。信可谓古不乖时，今不同弊者。”一幅长城山水画中包括了建筑(长城)，还包括山、石、

张家港市美术馆从2021年开始对苏州版画1961年至2021年的发展历史进行了持续的、专业的文献收集和整理工作，进行史实的抢救性挖掘，收集了数量可观的优秀创作成果和珍贵的图片、影像、文字资料，这无疑是地方艺术的典范，本书即为这些资料及研究的汇总。全书体系如下：(1)苏州版画大事记；(2)苏州版画组织发展；(3)版画培训

本书是“十二五”职业教育国家规划教材，依据教育部《中等职业学校美术绘画专业教学标准》和最新的教学要求在第一版的基础上修订而成。本书分为三个单元，分别是静物画构图、人物画构图、风景画构图。单元一分静物画观察方法、静物画画幅形式、静物画构图方法三个主题，单元二分人物画观察方法、人物画构图方法两个主题，单元三分风景画选景方法

《荣宝斋画谱》在海内外美术家和爱好者中博得了荣誉。本书以学术性、普及性和高品位拉近了画家和美术爱好者的距离。专业画家都从出版的《画谱》中来了解名家作品的艺术特色，使其起到了相互交流、了解和学习的作用。 本书为《荣宝斋画谱》第197期，收录吴悦石的写意人物作品数十幅，其中还包括画钟馗的步骤图，便于读者的

本书从明清私家收藏系统、清代宫廷、江户时代的日本和18世纪的朝鲜四个层面，展开对《清明上河图》传播情况的探讨。考察这类图画流布到了哪里？在什么场域中，为谁收藏，又为谁观看？产生了怎样的影响，又有着怎样的意义？学术视野开阔，从传播的视角出发，讨论明清时代存世数量巨大的《清明上河图》，对今日被认为是北宋张择端所作《清明上河

本书具体包括：“意象空间的探寻”“景外之景——中国古代山水画立意对意象风景创作的启示”“因心造境——品味中国古诗词与意象生成的寄托”“气韵悠长——没骨画技法与意象呈现的启发”等内容。

本书主要分为线描人物写生技法要点、线描人物写生范本两部分。具体内容包括：材料和工具、目标与方法、重难点训练等。