中西方音乐具有悠久的发展历史，反映着当时经济、政治、文化教育的发展情况。在中外乐坛上涌现出了很多伟大的音乐家和传世名作，他们给后人带来了无穷无尽的财富。本书概括地介绍了中外音乐的发展进程，力求简明扼要地阐述各个历史时期的风格特点和重要作曲家及作品类型。全书分为上下两部分。第一部分为中国音乐篇，使读者对我国声乐和器乐的成

生活在忙碌都市的人们，总是喜欢用音乐陪伴自己。有的人偏爱金属摇滚的酣畅淋漓，有的人欣赏R&B的律动节奏，还有一群人迷恋于民谣里的深沉忧伤，我们已经习惯了用音乐来定义自己。说到民谣，这个词并不陌生，也许你说不出它到底是什么，它何时开始、又从哪里来，甚至分不清它的种类。但总有那么一段熟悉的民谣旋律，被你深深刻在了脑海里。从

《音乐历史简史》是一幅音乐历史全景图。音乐是一种古老的文明，是人类不可或缺的精神力量。原始人类用自己的声音发出旋律，之后涌现了无数杰出的音乐家，用乐章谱写了人类别样而迷人的历史。本书梳理了从远古时期到文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义、民族主义以及20世纪的音乐历史，列示具有代表性的音乐家，并提供经典曲目的聆听建议。

“音乐家的诞生给孩子的艺术长卷”系列图书之《贝多芬》的长卷正面，通过精美绘画，以第一人称叙事的形式将音乐家贝多芬的一生和名曲创作的背景故事生动地展现在读者面前，在提高读者音乐鉴赏水平的同时，让读者更真切地感受音乐家的生活经历与创作的心路历程，向读者传达音乐家追求理想、刻苦学习、坚韧不拔的品质，帮助读者树立正确的价值观。

本专著对高校音乐教育教学中民族音乐文化传承进行了研究，全面分析了高校音乐教育教学理论，研究了高校音乐教育的文化特征、高校音乐教育中弘扬中国传统文化以及高校音乐教育教学中传承民族音乐文化，具体包括民族音乐文化的基本特征、民族音乐的文化特征、音乐教育与中国传统文化以及中国民族音乐文化的传承与发展等内容。本书从中国民族音乐的

本书聚焦于民族音乐学研究中的音乐民族志、表演（语言）研究、乐器学、音响档案、视觉音乐志、学科史等问题，并涉及音乐口述史、“文化回授”、文化相对主义等方法论反思，力图实现对学科方法论的凝练与进一步的探索。

本书分四章，包括：隐匿的漂泊、声音的景观、流动的符号、张力的阐释。具体内容包括：共生一隅、民间信仰、历史表述、融于生活的音声、贯穿节日的音声等。

本书是一本研究多元文化背景下,高校音乐艺术教育方面的专业著作。随着时代的不断发展,培养多元化的人才成为我国教育的主要任务,音乐教育也不例外。多元音乐文化是指在培养学生熟悉本民族音乐的基础上,尊重并了解世界其他国家和民族的音乐文化,这对于培养学生的音乐文化认同感、促进学生全面发展,具有重要意义。用多元文化视角研究高校音乐

本书共九章，首先从音乐教学的概述讲起，然后对高校音乐审美教育进行探索，分别对歌剧鉴赏、戏曲鉴赏、器乐鉴赏和流行音乐鉴赏进行了详细的讲解，探究了高校音乐教育观念，探讨了翻转课堂教学模式在高校音乐鉴赏教学中的应用。

音乐教育学是时代发展和进步产生的重要学科。音乐教育的核心课程是在遵循教育普遍规律的基础上，追寻音乐艺术本身特色。《音乐教育核心课程理论与创新实践研究》围绕音乐教育的核心课程，对其创新实践进行深入研究。全书主要阐述了音乐教育的基本内容与基本原理，重点讲解了音乐教育的课程构建，总结了音乐教育学理论革新的理念、原则、方法、步