本书旨在理解和解决艺术品在展示、保存、成像或复制时出现的颜色技术问题。共分两部分：基本原理和应用。基本原理部分涵盖了光谱测量、颜色与空间视觉、视觉和数值颜色描述，以及同色异谱和颜色不恒常性的主题。应用部分讨论了艺术品展示、绘画材料和颜色再现。本书视角独特并具有深度，特色之一是利用颜色物理学、色觉和成像科学使图像作为主要

现象学哲学对于设计学有重要价值。设计现象学是一个新兴的设计理论研究领域。《设计现象学启蒙》是该领域的一部有代表性的著作。书中提出了基于现象学视角的体验设计方法论，包括内时间体验设计方法论、现象空间体验设计方法论、精神交互体验设计方法论。书中还探讨了设计师的精神操练问题，提出了设计师的新定位、设计修辞的模式比较、设计实践

小学主题班会是一种育人的现实路径，主题班会最重要的就是选择主题导向。将社会主义核心价值观融入到主题班会中，有助于培养具有社会主义价值观意识的一代新人。本书认为采用主题班会形式对小学生开展社会主义核心价值观教育是可行的，也是必要的，益于学生成长。书中对社会主义核心价值观主题班会的设计原则和实施策略进行了解读，力求达到更好

本书是作者三十多年来对于书法理论研究领域所发表论文的结集出版，共46篇。研究领域涉及到书法文化地理研究、书法鉴赏、书法教育以及书画批评等领域。吴慧平先生长期在高校从事书法的教学与创作研究工作，学术功底扎实，因其出身乃地理学，用地理学的观点来解释文字与书法形成与发展，可谓立论新颖，证据确凿。其论述举证，皆以传统的书学、书

《艺术采风教程》阐释了艺术采风的概念、功能、表现手法，并详细分析了艺术采风对象。在此基础上，本书深入贯彻党的二十大提出的“推进文化自信自强”精神，以浙江松阳和安徽宏村、西递、屏山等采风对象为例，阐述如何在不同人文风情下进行艺术采风创作，提升学生的文化自信。同时挖掘艺术采风与不同艺术类专业之间的关联性，并以艺术采风作品装

“设计思维”这一概念起源于实用主义思潮蓬勃发展的20世纪60年代，是现代设计师在解决人们所面临的各种棘手问题的过程中，逐步创新积累的工具和方法。经过大量实践创新，以及设计组织、专家的努力，设计思维各个阶段都沉淀了不少经过检验被证明是有效、高效的工具和方法。基于在全球范围内展开的广泛调研，本书选取其中特别重要和常用的工具

《电影·漫画》杂志于1935年4月在上海创刊，月刊，属于电影漫画刊物，由漫画图书公司出版。《电影·漫画》中主要登载电影明星照片、摄影照片和大量漫画，也有少部分文字文章，取材以滑稽、讽刺、幽默等风格为主，受到群众欢迎，内容分为照片、漫画、文字等栏目，所刊登的照片、漫画、文章等都多具通俗性特征。漫画作者主要有汪子美、顾建昌

本书共六个模块，内容包括：形态的塑造与构成、形态的空间构成、形态的平面与立体、形态的材质与肌理、综合练习、案例作品分析。

在当下图像与媒体艺术大发展的背景之下，对色彩基础教学重新进行探讨也变得很有必要。中国美术学院基础部图像与媒体分部的色彩教学，是建立在对20世纪以来现代绘画各流派的发展历程的研究之上，经过长期教学、实践、思考和积累后形成的训练课程。本课程以自然色彩写生为切入点，积极探索现代绘画中色彩语言的表达形式，吸收、利用现代绘画大师

随着现代通信技术与传播技术的迅速发展，视觉传达设计作为一种特殊的艺术形态，在社会生活中的影响越来越大，作者从设计行为本体出发，对视觉传达设计的形式构成、信息的视觉化处理展开论述。同时，还对传播学、文化学角度论述视觉传达设计的文化传播实现、当代视觉传达设计的文化形态等进行了论述。本书结合理论和实际，面向现代化，结合时代背