《造型基础》作者院校为国家优质高等职业院校、国家示范性高等职业院校。造型基础是建筑设计类各专业本科基础平台课，也是设计行业一项重要的学习领域。造型基础学习领域突出学生职业能力的培养，基于对艺术设计相关专业这一职业岗位的分析，以具体的工作过程为依托进行课程设计，选用具有典型的模块为教学载体，注重职业能力的完整性课堂训练与

教材从工科学生的美育视角出发，针对信息通信领域的工科学生，在新时代背景下，从思维启发、内容融合的目标出发，讲解艺术与科技互相成就的关系，发散思维、跳跃性思维与逻辑思维互相促进的关系，音乐、美术、设计等不同艺术门类与信息通信技术的交叉融合的成功案例，工作与生活中艺术与科技结合的综合素养体现，以及艺术与科技未来的发展趋势等

艺术与哲学对话录系列由服务器艺术与山西大学哲学社会学院联合推出，在哲学与艺术交界地带，寻找有意思的话题。 第2辑《知识就是追求真理的副产品》是由梅剑华主编的又一跨学科思想力作。本书延续了艺术与哲学深度对话的独特路径，收录九场前沿学术讲座与对谈，以多元视角探讨人类精神世界的核心命题，为当代知识界提供了一场贯通理性与感性的

随着艺术学独立成为学科门类，艺术学理论成为一级学科，艺术批评成为二级学科，越来越多的学校开始开设艺术批评课程程，但是目前国内一直没有合适的教材。本书在作者多年的讲稿基础上整理而成，系统介绍了艺术批评的历史流变、概念辨析、风格类型、立场和理念、批评对象、主要内容和方法、流派和批评家、环境与机制等，并运用了大量的案例，深入

四川美术学院视觉艺术研究院作为重庆市人文社会科学重点研究基地，下设中国艺术遗产研究中心、艺术社会学研究所、绿色设计研究所等9个研究中心，涵盖艺术学理论、美术学、设计学三个一级学科。2024年，视觉艺术研究院在人才培养、对外交流和学术研究方面取得了一定的成绩。《艺术视域中的观念与在地研究——四川美术学院视觉艺术研究院学术

本书收录第12届海峡两岸暨港澳地区艺术论坛论优秀论文。论文作者为参加本届论坛的艺术家、专家学者，以80、90后为主体，专业背景涉及文学、戏剧、电影、电视、音乐、舞蹈、美术、摄影、书法、曲艺、民间文艺、文艺评论等艺术门类，论文内容主要包括传承弘扬中华美学精神，中华文化创造性转化、创新性发展，新文艺群体、新文艺组织与中华文

这本小书编选了吴琼老师近年来的四篇文章。《柱子的隐喻：15世纪意大利圣母领报图的神秘神学》是他在文艺复兴艺术领域确定个人风格后发表在《文艺研究》（2019年第10期）上的首篇相关主题论文。最新的三篇文章是《萨伏那洛拉与16世纪初佛罗伦萨的图像神秘主义》（2021年第9期）、《画与思：拉斐尔〈西斯廷圣母〉与德国思想两百年

本书旨在培养设计学专业学生的创新思维，适合本科、专科及中职院校相关专业使用。它基于《设计基础(一)》和《设计基础(二)》两门课程的教学成果，内容分为四章：导读介绍特色与教学安排；基础理论从二维和空间造型阐述形式构成；项目实训通过案例展示创新运用方法；创意作品分析拓展学生视野。

本书内容涵盖了艺术设计与美术理论的多个方面，从艺术设计与美术核心理论的审视开始，逐步深入到艺术设计与美术之间的关系辨析、艺术设计元素与美术作品的构成、艺术设计对不同美术类型的构思，以及艺术设计与美术的跨学科应用创新和融合实践研究。

本书为艺术人类学研究丛书第三辑，汇集中国艺术人类学田野调研成果和理论研究成果，发布中国艺术人类学田野调研新鲜资讯，译介国际艺术人类学研究经典或前沿理念与方法研讨艺术人类学理论与现实问题。立足于中国艺术人类学发展现状，发布中国艺术人类学理论研究成果，研讨艺术人类学理论与现实问题，不同角度、门类、方法等艺术人类学专题研讨，