本书共五章，以呈现中国传统服饰“礼俗观念性”文化、“地域多样性”文化、“哲学符号性”文化为核心，从服饰文化的传承与发扬角度切入，展现我国传统服饰文化历经千百年的光辉发展历程和丰富文化内涵，探讨现代服饰文化遗产保护的新手段、新技术、新方法。书中结合团队承担的2018国家艺术基金传播推广项目“中国传统服饰文化创新设计作品美

服装搭配与色彩设计

本书精心挑选了90例经典、时尚男童装款式，每个款式均提供了款式说明、正背面款式图、面辅料介绍、规格尺寸表、裁剪图及部分工艺示意图等。全书结构图清晰、规范，涵盖男童装的T恤、衬衫、背心及马甲、夹克、卫衣、西装及外套、棉服及羽绒服和各类裤装、连身装及套装等类别，加入大量男童装成品裁剪实例，方便读者阅读和参考。本书是一本易学

本书精心挑选了90例经典、时尚女童装款式，每个款式均提供了款式说明、正背面款式图、面辅料介绍、规格尺寸表、裁剪图及部分工艺示意图等。全书结构图清晰、规范，涵盖女童装的裙装（连衣裙、吊带裙、背带裙、短裙）、裤装、T恤、衬衫、外套、夹克、羽绒服、大衣、马甲、旗袍、肚兜等类别，加入大量女童装成品裁剪实例，方便读者阅读和参考。

这是一本手绘时装画专业教程。全书将时装画的相关知识和表现技法分为33天的课程，每天所需的学习时间为2~3小时。本书主要讲解了时装画的演变过程，所需的手绘工具和使用方法，人体结构相关的知识及各个部分的表现技法，时装画线稿、平面款式图的表现技法，服装配饰的表现技法，以及不同面料时装的表现技法。为了便于读者学习，本书还附赠了

本书详细展示了进行女装款式设计的设计思路与运用，并配有大量的运用方法及单品款式设计案例。无论是服装设计专业的学生，还是服装设计从业人员，或者是任何希冀从事与服装设计有关的人士，本书都是一本实用性较强的参考资料。读者可以按照阅读需求来进行选择。无论读者选择于何处展开阅读，都可以获得女装款式设计领域的大量信息。

本书从女装结构设计基础理论入手，系统阐述女装设计要素及女性人体工程学特征，创新结构制图方法，结合典型女装款式实例，分别对裙装、裤装、衬衫、套装、大衣等女装结构设计方法、制图步骤等作详细说明。本书内容丰富、易学易懂，结构制图清晰并具有较强的系统性、理论性、知识性、实用性，既可为服装制板师提供参考，又可作为高等院校的专业教

本书以孩童生长发育的阶段为序，结合不同年龄阶段孩子生理、心理的特征，阐述了婴儿、幼童、小童、中童、大童服装设计的基本规律，并对童装的图案设计、面料与服装的风格表现、一些特殊品类的童装设计及童装设计基础思路等进行了细致的分析。童装设计师服务于相关品牌，设计的产品需符合品牌的定位，书中的一些案例分析可以给童装设计师、相关专

本书再版，在知识结构上，重点增加了结构设计实例部分，删减了一些技术关联较弱的章节。根据十几年来的科技进步，本书在技术上，不仅一如既往地强调综合性、全面性和启发性，而且对先进的工艺有了更多的探讨和研究。书中的结构设计方法、纸样放码方法，突出实用、简洁、明了的特点，使读者学成后能够灵活变化、举一反三。针对不同的情境，本书采

本书精选了由敦煌服饰文化研究暨创新设计中心研究、设计和制作的古代艺术再现服饰和现代创新设计服装，并由主创人员进行创作理念、取材元素和设计过程的详细解析，展示了敦煌服饰文化的魅力和服务于现代生活的创新成果。这些服装曾参与第三届、第四届丝绸之路（敦煌）国际文化博览会“绝色敦煌之夜”重要展演，获得了在场嘉宾和社会的广泛关注和