书稿系“凤凰·留声机”丛书之一，以古典音乐大家柴可夫斯基为品鉴对象，以世界权威古典音乐刊物《留声机》杂志中的相关内容为基本素材，精选数十篇精彩的深度乐评，自成体系。从当代作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度，对其音乐进行全方位解读，以专业性的解析和分享，为读者提供听懂、享受这些古典乐的路径。“凤凰&mi

阳军，副教授，硕士研究生导师，上海大学音乐学院学术委员会秘书长。本书的研究对象主要为调性音乐作品中的连接性结构。本书采用以乐谱分析为主的研究方法，从音乐创作技术的角度出发，通过对不同历史时期，不同风格的音乐文本进行细致的技术分析，全面探讨“连接”这一特殊结构组织在其形成过程中，各音乐结构要素之间的相互作用与关系，以及因

《<八板>及其变体研究谱例集》以中国传统音乐中影响广的《八板》为例，通过对近800首（段）《八板》及其变体寻根溯源的深入分析和理论归纳，总结出了一套中国传统音乐特有的旋律、节奏、调式、多声等发展规律与艺术特色，为读者和学术界进一步研究中国传统音乐在千百年的传承过程中所发生的创造性变化和发展提供了全新的视角。

本书是“十二五”职业教育国家规划教材修订版，高职高专学前教育新形态一体化教材。 本书系统地介绍了音乐基础理论知识中的五线谱记谱法、音与音高、节拍与节奏、常用记号与装饰音、调与调号、音程、和弦、音乐的速度、力度及相关术语等。 本书符合高职高专学生音乐基础理论课程实际，并与音乐实践技能课程有着密切的联系。理解并掌握这些音乐

本书以音乐创造力的结构与培养为主题，通过界定音乐创造力的概念，构建音乐创造力的外显结构，探究音乐创造力的内隐结构，建构了音乐创造力培养教学模式。以结构主义方法论为基础，基于一般创造力结构理论，提出语境中的音乐创造力实践金字塔结构模型。基于斯滕博格的创造力内隐理论，以中国职前音乐教师为对象，采用社会效度的研究思路进行了实

《汉族语言与汉族旋律研究》从对语言与音乐（旋律）相互发生、发展的关系研究入手，深入剖析汉语声调、汉语诗律、吟诵、韵白以及现代音乐创作中对中国语言艺术魅力的再利用、再发现。该书首创计算机频谱、音频二维码与乐谱综合分析三结合的方式，为读者和学术界首次提供京剧念白、道白、韵白谱例可视、可听、可分析的全新阅读体验和学术

本书主要研究湖北音乐类非物质文化遗产的发展及保护机制，共分为十章，阐述湖北省各地区、省级音乐类非物质文化遗产的历史、传承及保护现状，按地域及音乐形式划分，内容涉及鄂西土家族民歌、哭嫁歌、跳丧舞、傩戏，兴山花鼓戏、阳新采茶戏、大冶渔鼓、通城打锣腔等，附有一定数量的乐谱歌词及对其的解析，并就这些文化遗产的保护措施提出了富有

匡时·大学通识系列之一。本书共分为五个部分，一、中国传统文化与中国民族器乐音乐；二、西方音乐文化与中国民族器乐音乐；三、宗教与西方音乐；四、西方歌剧与中国歌剧艺术；五、中西方艺术歌曲的发展。本书将中西音乐在不同文化背景下产生的同类音乐形式，以及中西音乐的相互影响作为主要内容，通过音乐作品分析、音乐的美学思

本书分为走进川江号子、多彩的川江号子、川江号子唱起来、川江号子的呼声四章，介绍了川江号子的艺术特点、分类及代表曲目、流域之分和价值等，以及《渠江逆水号子》《陡口上闸号子》《下行船工号子》等经典作品赏析。

本书共六章：第一章为奥尔夫音乐教育概述，第二章为奥尔夫嗓音训练，第三章为奥尔夫动作训练，第四章为奥尔夫乐器训练，第五章为奥尔夫听力训练，第六章为综合练习。