本教材分别从现当代艺术的发展、现当代艺术性质、艺术批评的方法、艺术批评的视野、艺术市场与艺术批评、艺术策展与传播六个部分来进行论述,其中包括工业革命至1945年前的艺术、艺术与科技、批评方法、艺术金融、艺术策展的原则与方法等多个小节。本书系统构建了现当代艺术与批评的专业知识,具有应用性、学术性融汇一身的特点;能够使学生
信息技术与艺术设计——创新教育及实践
本书共有九个单元,内容包括:走进色彩世界、色彩知识、色彩的工具材料及技法、静物写生、风景写生、人物头像写生、装饰色彩、设计色彩、色彩作品欣赏。
本书共有四个单元,内容包括认识色彩、与色彩对话、描绘色彩及画外的话。每个单元的内容均以“理论-观察-表现-相关因素-作品欣赏”的体系呈现。
本书共五章,内容包括:认识新媒体艺术设计、理解艺术设计思维、新媒体艺术设计思维方法、新媒体艺术设计思维创新、新媒体艺术设计思维应用与人才培养。
本书运用大量的素描图例和绘画作品,分析人体解剖学在具体艺术实践运用中的价值和意义,重点探讨人体肌肉对造型的体积与转折面的影响,分析了运动中的人体结构变化规律。还针对中西方文化背景的不同,对“结构”理解的差异等方面做了具体分析,讲对艺术解剖学的认识提升到学科的高度,探讨和分析中国“骨相学”结构在造型艺术中的具体运用,并由
本书共九章,内容包括:艺术的概述、艺术的观念及思想流派、艺术与技艺、艺术模仿论、艺术表现论、艺术形式论、艺术与技术、技艺、技巧、艺术与科学、艺术与种族、时代、艺术作品、生活与接受。
本书是包括了《艺术当代》2019年全六期杂志,其中有关于2019乌镇当代艺术邀请展、中国当代雕塑、当代艺术机构、非营利性机构等专题研究。主要栏目有视点、个案、现场等。视点栏目关注中国当代艺术发展前沿及热点问题,汇聚研究高水平成果,刊发具有新问题、新视角、新方法、新材料的研究性论文;个案栏目推介当代优秀艺术家及其原创性、
本书研究了自明中晚期至清朝末期这一特定历史阶段,忠义题材美术作品的存在环境、存在形态、存在空间、传播与接受、作品对社会的影响等,探讨了相关作品的题材来源、创作主体、创作过程、艺术特色等,并结合美术的教化功能在明清主流美术中衰退的事实、背景、影响,对其内在价值观及其相关因素进行了剖析,探讨了“忠义”题材美术作品在古代存在
本书主要研究了传统文化在视觉传达中的表现手法的创新,由传统文化元素概述与作用、视觉传达概述与表现、视觉传达设计与传统文化元素等部分组成。全书主要对传统文化元素中的视觉传达与表现形式进行了研究,结合了高校中视觉传达设计、环境艺术设计、数字媒体艺术三个现代设计专业的独特表现形式,阐述了在视觉传达领域下我国传统文化元素中对美