该书是“社火文化艺术研究丛书”中的一册。社火，是中国民间在节日举行的传统集体游艺活动。该书根据社火艺术与三国戏曲的特点，探了二者间的关系，重点对三国戏曲的发展历史进行研究，对各个历史时期三国戏曲的发展状况、特点、价值，代表作家作品进行研究、评价，深入分析了戏曲舞台上的三国人物和三国故事，探究了三国戏曲故事的来源及其与《

本书分为戏剧行业发展观察、戏剧产业化发展探索、舞台现场观剧评析、戏剧艺术家访谈与研究四辑，收录了《在舞台视野下感受时代脉搏——聚焦新时期农村题材话剧创作》《市场产业化中的戏剧梦想》《写意与留白——评析<北京法源寺>话剧改编与舞台呈现》《烽火硝烟中走来的“文艺战士”》等文章。

中国艺术科技研究所、国家舞台设备质量检验检测中心组织本演出行业和相关行业专家对演出安全生产设计的各个方面开展系统性研究,本书汇编部分研究成果。本书收集9篇研究文章,分为:综述篇、专题研究篇、专项工作篇。本书深度分析演出安全生产管理责任;从人员、环境、设备、管理和活动自身五个维度揭示了演出安全的整体风险;从运营管理制度、

《歌剧表演艺术研究》共分为六章，分别介绍了歌剧艺术、西方歌剧艺术的发展沿革、中国歌剧艺术的发展沿革、中国民族歌剧表演、歌剧的表现形式和歌剧的舞台表演等内容。《歌剧表演艺术研究》在撰写上突出以下特点：首先，内容丰富、系统。第二，结构严谨、条理清晰、层次分明、重点突出、通俗易懂，具有较强的系统性和指导性。

该书为非遗项目:戏法的表演艺术的资料性的著作，内含作者亲身表演的传统戏法节目的脚本和演出资料；著名学者和与戏法相关的十几名作者的学术和研讨文章；冯骥才、边发吉、姜昆等名人的题字；肖桂森本人的艺术实践的资料和几代传承的历史资料以及宝贵的图片。该书还包含肖桂森从艺以来的艺术实践和拜师收徒的各种历史性资料。本书还有部分相关的

本书以唐涤生二十年创作生涯中的400多个粵剧剧本为研究对象，在对文献进行梳理的基础上，整理出唐涤生剧本创作艺术逐渐成熟的发展脉络。重点研究其戏剧在几个方面的艺术特征，同时通过对唐涤生与其前辈南海十三郎的对比，探讨唐涤生在粵剧剧本上大力创新的动因，并深入发掘其戏剧艺术背后的百越文化、汉文化、海外文化等岭南地域文化因素以及

本书为走进大学系列之什么是戏剧与影视学,内容主要从戏剧、电影、电视等方面详细介绍学科知识,涉及代表作品及详细解析。本书试图阐释“什么是戏剧与影视学”,于是尽可能描摹学科现状,呈现研究之概貌,以回应好奇者与关注者。

本书注重戏剧表演艺术发展的趋势,借助了心理学、社会学、戏剧学、身体语言学、美学等多领域多学科的基本知识和观点,展开了独立的学术研究。内容深入浅出,兼容并蓄。从戏剧表演元素的基本概念到演员的性格化创造,兼顾了戏剧表演和影视表演的特色,同时提供了创作素质训练实践性的一些练习。从表演学习、创作实践到理论的研究方面都给学习表演

本书精选世界经典魔术,按不同类型分为绳类魔术、钱币魔术、纸牌魔术、纸类魔术、聚会魔术、心智魔术等。一副牌可以创造出大量的幻象,你将学会如何让它们消失、重现、变色、增加、挑战重力以及其他许多技法。餐桌是一个向朋友和家人展示魔术的理想平台,多数小戏法都不需要太复杂的设备,用一些餐厅或者餐桌上的简单东西即可。大多数人随身携带

表意主义戏剧是不同于西方戏剧学派的一种独特的戏剧体系，它体现出中华民族独特的艺术思维、美学原则、表现手法和审美情趣。该专著共分四章，分别从中国戏曲的基本特征、中国戏曲的美学原则、中国戏曲的创作方法、中国戏曲的表现形式等方面论述了表意主义戏剧的艺术本质，提出了中国戏曲是以程式性歌舞动作表现审美生活的戏剧艺术的定义。