本书作为服装裁剪指导类书籍,内容包括下装概述、服装裁剪知识、制图部位、面辅料选择、下装裁剪及缝制实例。本书以女性人体的生理特征、服装的款式设计为基础,系统阐述了裙子、裤子结构设计原理、变化规律、设计技巧,有很强实用性。书中采用近年流行的服装款式,图文并茂,通俗易懂,制图采用CorelDraw软件,绘图清晰,标注准确。

本书为“十四五”普通高等教育本科部委级规划教材“服装结构造型大全”系列丛书中的一册,针对衬衫和连衣裙的时尚款式变化解析省道、分割线、衣褶、衣裥、材料的选择等结构元素在服装造型构成中的变化应用。包括款式变化的省道造型、创意的分割线设计、衣褶、衣裥的巧妙融合,以及材料与整体造型的融合。通过详细的操作步骤解析、规范的操作方法

本书包含中国服装表演产生的时代背景、近代中国早期服装表演、20世纪初期服装表演视角下的女性服饰、现代服装表演的发展、中国特色服装表演创编五大篇章。以20世纪初期中国服装表演的发端为切入点，从社会背景与服饰文化视角，对中国服装表演的百年发展进行梳理与对比；分析中国服装表演的发展规律、社会价值以及在专业化进程中显示出的中国

本书分五章：人体动态描摹、人台与服装款式图描摹、服装款式图绘制表现、服装设计效果图绘制表现、服装设计效果图欣赏与练习。主要内容包括：女性人体动态描摹；男性人体动态描摹等。

《服饰配件艺术（第5版）》较为系统、全面地论述了服饰配件的艺术理论、设计原理及制作方法，主要包括中外服饰配件的产生与发展，服装发展史中服饰配件的作用，服饰配件与服装的关系，服饰配件的造型风格和艺术特色，服饰配件的设计原理与制作技巧，现代知名服饰配件品牌简介等内容。注重理论研究、设计创新与实践相结合，内容深入浅出，文图并

进入全球化和现代化的时代，服饰不仅成为人类文明与进步的象征，也体现了人们思想意识和审美观念的变化，成为一个国家和民族文化艺术的重要组成部分。《服饰搭配艺术》作为一本专业教材，系统地阐述了服饰内涵、服装款式造型、服装色彩、服饰图案、服饰材质的基础知识，各种风格的服饰搭配法则，服饰配件和服装的搭配法则，妆容、发型和服装的搭

本书共分六个项目，内容包括形态与形式美法则、色彩与服装配色、服装人体画法、面料再造设计、服饰品造型设计、服装画表现技法。

本书为全彩色、立体化教材，全书彩图1000余幅，扫码视频200余个，电子画廊图片逾5000幅。本书内容包括国内纺织非遗技艺、国外纺织非遗技艺和现代服饰面料三个部分。国内纺织非遗技艺涵盖20余个民族的典型纺织传统技艺，如缂丝、织锦、新疆艾德莱丝绸、织毯、剌绣、蓝印花、枫香染、扎染、泥染、蜡染、香云纱、漳绒等;国外纺织非遗

波烈、迪奥与夏帕瑞丽：时尚、女性主义与现代性

《汉服时代：现代汉服穿搭》全书共分为四章。汉服初识入门：同袍必知的常识一章介绍了汉服常见名词与购买汉服的相关技巧。汉服进阶指南：传统服饰的魅力一章分别讲解了汉服形制、汉服内衣、汉服配饰、汉服面料以及汉服发型。汉服高阶手册：现代穿搭的奥秘一章为本书的主体内容，共分五篇，其中，挑选篇介绍依据体型和肤色挑选汉服的方法，