本书从色彩绘画的入门知识、必备工具、基本技法开始，循序渐进地带领读者了解和学习设计色彩，既有传统色彩绘画创作的基本知识讲解，又有现代设计创新思维的训练内容，同时注重培养读者独特的观察方法。从简单的静物、风景、人物，通过色彩的搭配、造型的抽象穿插等方式来表现，由浅入深、步步深入地剖析设计色彩绘画的步骤和要领。通过对大量设

本书是“ESP实用视听说系列教程”的一本，由武昌工学院英语教学部老师编写，是该校大学英语教学改革项目。本书对艺术设计的相关知识进行了系统介绍，本单元分为“课前练习”“专业术语”“视与听”“会话”“完成任务”“课后练习”等栏目。所选例文新颖有趣，词汇选择规范，练习设计紧密联系行业特点，实用性强，是一本适合相关专业学生和从

本书分为音乐编、戏剧编、戏曲编、电影编、广播电视艺术编、舞蹈编、美术编、艺术设计编八部分，主要内容包括：音乐构成的物质材料和形式要素、戏剧的特性、中国戏曲史、电影构成的物质材料和形式要素等。

本书从美术学的角度，诠释中国传统名画艺术，精选自史前时期彩陶绘画至民国时期中国名画近百幅作为赏析对象，包括人物画、山水画、花鸟画等，按照历史朝代与国画发展脉络共分十一章，对名画的种类、内容、形式、风格与技法特点进行全新独到的分析。

首先，本书对绘画领域的历史与观念进行了专题研究，包括从魏晋时期开始的中国画，特别是中国传统山水画的肇始，及其在唐-北宋、南宋、元代的流变，其思想是如何导致这种山水画从题材、内容直到技法、章法的转变，还有关于中国南派山水画与江南水乡的意境之关联以及关于现当代艺术的评论等等，从多角度、多视野地论述了作者的思考和研究。

本书分为三部分，主要内容包括：艺术学基础知识考点精编、艺术学理论(艺术概论)问答题辑要、艺术学基础知识分类问答题辑要。

本书探讨中国当代艺术批评到底是用了什么样的方法论，中西艺术批评的差异在哪里这两个中国当代艺术领域里的基本问题。本书稿的总体设计是讨论中国当代艺术批评和理论以及艺术史学方法应该在自己的传统中寻求和建立。作者选取一个中国艺术的个案，一个西方艺术的个案，汇集此领域里顶尖学者对同一个案展开的不同的批评和理论分析，比较和研究其间

本书共六章，从多元化背景下现代艺术设计和教育的开端、多元化背景下现代艺术设计的发展历程、多元化背景下艺术设计思维、中国艺术设计的教育史、多元化背景下中西现代艺术设计教育的比较、多元化背景下艺术设计教育的发展策略六个方面，在前人研究和大量成功设计范例的基础上，以探索具有可操作性的创造性艺术设计思维规律为宗旨，对艺术设计行

本专著对视觉生理、视觉心理以及视觉思维进行了概述，介绍了视觉传达设计的基本概念、发展历程以及基本内容。从设计原则方法、动态化设计等方面分析了新媒体视角下字体设计、标志设计、插图设计的转型。分析了新媒体视角下广告设计的特性、未来发展前景以及典型案例，阐述了展示设计和包装设计的转型趋势、设计形式和相关应用。以新媒体时代地产

本书是“十二五”职业教育国家规划立项教材修订版，依据教育部《中等职业学校工艺美术专业教学标准》，为更好地适应时代的发展和人才培养的需求而编写。全书共分三个单元，分别是平面构成、立体构成和色彩构成，每个单元分为若干主题，最后一个主题是本单元内容的示范图例。通过理论知识和技法表现的讲述与练习，以大量图示为范例，使学生更好地