本书是一本畅销20余年的艺术基础课教科书，内容系统丰富，既囊括了基本的艺术理论知识——艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能与艺术教育、文化系统中的艺术、艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏，又结合大量具体的作品，全面阐述了各艺术门类的发展流变、美学与文化特质，并且详细读解了中外28个经典艺术作品，力图以生动直观的作品分析激

本书用大量由浅入深的案例、循序渐进地讲解透视、素描、色彩构成、动漫角色造型的基本知识和规律。在介绍造型基础知识的同时，注重培养学生养成科学的观察方法、理解方法、表现方法，方法的培养贯穿学习始终，通过大量例图，对画好一张素描、色彩画、动漫造型所需掌握的基本方法和步骤进行了详细分析，从而给学习者提供了一个全面而有针对性、具

本书共五章，包括“问题提出：相关概念的理论阐释”“视觉传达设计：图形设计的现代转向”“现状调研：教学成果转化遇瓶颈”等内容。

《福布斯》“中国zui/ju影响力工业设计师”、全球设计大奖“大满贯”得主、YANGDESIGN和羊舍创始人杨明洁，通过文字和作品两个维度，首次完整呈现25年来的经典案例和经验。在书中，他探讨了东西方不同国家的设计起源，zui终回到中国，直视中国存在文化与设计的断层，在此基础上思考设计。从功能、视觉、精神、形式、美学、

本书第一部分思考艺术的本质和价值、艺术是否会消亡等艺术哲学层面的问题，从黑格尔对浪漫艺术、阿多诺和海德格尔对现代艺术、詹姆逊对后现代艺术的分析中，找寻到美学与当代艺术批评结合的研究路径，给出批判美学对这些问题的回答，并展望全球化背景下当代美学的存在方式和发展可能。第二部分聚焦于视觉艺术的兴起、三代先锋运动的异同，讨论艺

简单介绍美学基本理论，包括美的性质、特征、表现形式等，注重通过对音乐、舞蹈、绘画、书法、文学、电视、电影和戏剧等不同艺术美的形象的介绍和欣赏，创造一种高雅脱俗的审美文化氛围，引导学生建立审美的理性倾向，培养学生认识美、爱好美和创造美的能力

本书针对艺术专业的需要，对人体造型解剖的各个因素作了充分详细的论述。本书在以前版本的基础上，进行内容完善、整体升级，并根据当前绘画的现状，家入了新的内容。本书以图为主，分章讲述了人体骨骼，肌肉的生长规律，人体外形形体的概括，包括人体造型，结构及画法。可作为艺术院校人体解剖课课外参考用书，也是以爱好者了解人体艺术规律的必

本书详细阐述了艺术设计的基本理论知识，做到了专业性与可读性统一。全书共9章，主要介绍了艺术设计的历史、艺术设计的类型、艺术设计的思维与方法、设计师、设计审美、设计批评、设计心理学、艺术设计的发展趋势等内容。本次修订，增补或更新了设计的程序、设计师的职业准则、设计审美概述、数字艺术设计等内容，增加了知识目标、能力目标、本

本书共五章，*章为绘画赏析，第二章为雕塑赏析，第三章为建筑赏析，第四章为现代设计赏析，第五章为摄影赏析。本书既有相关理论知识，又有相关实践知识。全书讲解深入浅出，图文并茂，通俗易懂。本书不仅能开阔学生的专业视野，提高学生的审美能力，而且有助于提升学生的创造力和想象力，培育健康高尚的审美趣味和情操。

批评家心中的艺术与艺术家心中的艺术，是艺术的一体两面，其在特定的时空中可能彼此冲突，但在更长的历史中，它们并行不悖，互为映衬。《自治与他治：艺术批评论文集》是作者近十年来艺术批评工作的小结，汇集了已发表与未发表的文章，内容既有对中国当代艺术批评本身和当代艺木家作品的分析与评论，也有对艺术事件与展览的评价，这些文章从一个