《仁化艺苑》共收集仁化书画家、石艺家和爱好者的作品近300幅（件）。这些作品形式多样，内涵丰富，异彩纷呈。书法，有的潇洒飘逸，有的清劲秀美；绘画，有的气势广阔，有的妙趣横生；石艺，有色如凝脂的白黄蜡石，也有貌如人物神情的稀奇珍宝。作品，从选题、构思到布白，从书画技巧到装裱设计，从审美到题名，都较好地反映了仁化本土书画和

本书以设计的消费与认同作为立足点，描述了20世纪后期世界政治、经济和文化转型过程之中英国的设计和设计理论，考察了消费社会下设计与商业、消费、文化之间的动态关系，探讨了20世纪后期英国设计的发展、演变、特点和基本状况，及其在这一历史转型过程中的设计的状态、地位、意义和作用。

《抵抗与自觉——中国现代美术早期发展道路的历史考察》聚焦于中国现代艺术早期发展阶段（1925-1935），探讨刘海粟、林风眠、徐悲鸿三位艺术家具代表性与转折意义的探索历程。他们的经历表明，中国艺术的现代诉求首先需要根基于中国的历史处境与时代状况，指向社会、文化、主体的全面构建。在社会的变革进程中，如何建立新的把握现实的

本书汇集了全国优秀设计师的艺术作品，分为平面类作品、工业类作品、环艺类作品、服饰类作品、综合类作品。

本书讲述了西方美术史的发展轨迹与幕后精髓，详尽囊括了史前时期、罗马时期、哥特时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、洛可可时期、法国革命与帝国时期以及20世纪之后的人类艺术发展进程与风格特征，并结合艺术发展同期的社会、政治、经济、人文背景进行深刻的评析。

本书为《桂林日报》副刊部对曾刊登过的桂林市代表艺术家作品进行结集的一部画册。《桂林日报》副刊部从2014年4月始开设“艺海”专版，刊发了一大批本土书画家作品，基本体现了桂林市的艺术水准。《艺海选粹》从发表的作品中精选部分作品编成此书，其作者多是有中国书法（美术）家协会会员。本书每人分为三个内容，即人物档案、艺术特色、作

目前国内有关西方艺术史的教材不少，但基本适用于美术学院或美术专业本科生，基本等同于西方美术史，并不适用于文艺学专业的研究生，原因有两个：一是理论深度不够；二是国内对西方艺术的研究呈现出“碎片化”的倾向，缺乏对艺术思潮递进演变的梳理，这实际上是缺乏一种对艺术史发展的高度综合性的宏观把握。《西方艺术与思潮》将西方艺术思潮史

内容简介： 二十世纪西方艺术对传统的借鉴打破了民族、地区、国家、时间等人为的或自然的障碍而更具世界，同时各门类艺术之间相互影响更趋密切。这一时期的西方的艺术家不可胜数，艺术风格和流派页为数众多，各流派之间常常有着根本绝对冲突，对西方现代艺术史的整体叙述包括了互为排斥，互相抵消的不同现象的解释。帕驰博士撰写的这部《二十

18至19世纪的欧洲，经济空前增长，社会激烈变革，城市化进程已使得通向财富和权力的社会途径被不断拓宽。这一时期的欧洲艺术也因此产生翻天覆地的变化，文艺复兴艺术的传统土崩瓦解，代之而起的，是彼此之间迥然相异的艺术形式、风格与情感。视觉艺术成为一种平等交流的媒介，艺术的公众群体范围前所未有地扩大，对于艺术品质标准的争论日趋

本身包括传统民间艺术概述、节日/礼仪/信仰、宗教中的传统民间艺术、衣/食/住/行中的传统民间艺术、传统民间艺术的其他表现形式、传统民间艺术中的吉祥图案、传统民间艺术的色彩体系、传统民间艺术的现代发展、学生作品赏析等方面的内容。