本书为《工艺美术专业著作》系列丛书专业课著作的玉石雕刻技师分册。该书作为玉石雕刻分册的进阶版，主要针对已经学习过玉石雕刻中级工部分的学生。参与编写的专业老师根据丰富的实践经验和一线授课经验，针对学生学情负责将学习内容分项目编写，以满足学生学习需求，让学生能够提高兴趣，轻松学习，每一步都有精细的文字说明和配图。可为高职相

《数字雕塑教程》一书立足于数字雕塑技术与传统雕塑创作之上，通过目前先进的数字技术使传统雕塑创作过程中一些不便之处得以弥补，同时，通过案例分析和数字雕塑技术实用技巧，详细介绍了数字雕塑创作的核心概念和实践技巧。本书既有理论知识也有实践操作步骤，并且努力做到理论通俗易懂，操作步骤详实易掌握，既适合传统雕塑创作但不熟知计算机

本书是开天工作室创作的作品，结合开天的研发史与中国模玩市场的发展史，从行业观察、主创采访、生产工艺介绍等角度，讲述了将中国英雄、IP形象创作成实体雕像的过程和意义。本书分为5章，第1章为想做中国题材的大型雕像，有什么不可能？讲述了开天在进入市场时所创作的超人气IP雕像，包括三国五虎上将、神话系列和小雅集等。第2章为盗版

本书是以作者当时的讲课提纲为基础，配以图片(原稿没有图片)编辑而成的。虽然当时我国很多重要的历史遗址都还尚未发掘，而梁思成也从未到云冈石窟、龙门石窟、莫高窟、大足石窟等地实地考察过，但他在美国学习时期及赴欧洲旅游时，欧美各博物馆中的大量中国雕塑珍品(被掠走)，梁思成都曾长时间观摩体会。书中，梁思成上起上古、夏商周，下至

本书为清华大学研究生教育教学改革立项项目图书，其主要分析与阐述了雕塑与时间和空间的关联。书中指出，雕塑占据空间，延续时间，理应走出艺术象牙塔，去往城市乡野甚至广袤大地之中，也就是要走向公共空间，与时代、社会、大地、大众建立起妥善的密不可分的联系和审美价值，展示社会发展的力与美。当前在高等院校雕塑与公共艺术专业的研究生教

总序 目录 前言 第一章回族雕刻技艺探源 一、伊斯兰教传入中国的历程 二、回族建筑的中国化 三、回族建筑艺术的审美特征 四、回族雕刻艺术体现了回汉民族交流的痕迹 第二章砖雕艺术 一、砖雕演变的历史 二、砖雕工艺的分类、工艺流程 三、砖雕的实例 第三章木雕艺术 一、木雕演变的历史 二、木雕艺术的价值和技艺 三、木雕的实例

本书为“中国雕塑博士文从”之一，探讨响堂石窟的造像艺术和建造发展，综合运用文献、实地、美学等方法，对石窟内外的题记、形制、位置、组合和保存等方面进行了全面分析。响堂石窟将多种艺术形式融于一体，为研究我国的艺术、文化、建筑、书法等方面提供了重要的实物资料。本研究梳理响堂石窟艺术历史发展脉络，确立响堂石窟造像风格的来源与延

本书以1978—2018年川渝地区的雕塑为研究对象，分析透视这一时期川渝地区雕塑语言所面临的处境及相关问题。第一章从地域性文化视角探讨川渝地区雕塑的传统；第二章对新时期川渝地区雕塑所面临的“新传统”进行研究梳理；第三章至第五章从三个方面，即媒介凸显与物性表达、物转向、走向生活世界(剧场性、幽默乐观等具有特色的美学视角)