本书根据数字媒体艺术专业领域人才培养目标要求,从信息与服务设计观点入手,系统地介绍信息与服务设计的关系与发展,助力向服务经济转型并服务于经济发展。本书从信息设计与服务设计的概念到案例,从理论到实践,呈现了数字媒体艺术语境下相关方向的知识与内容。本书绘制了大量相关信息设计图表与服务设计可视化模型,结合优秀服务设计案例以及
“手工艺近代化”是中国社会发展到一定程度之后,随社会形态与社会技术发展而产生的一种转变趋势,对其进行系统性研究具有重要的学术意义与现实意义。本书不是单纯的历史研究,而是以史为鉴,将手工艺置于社会发展历程,将手工艺近代化与社会文化、国家策略、教育模式以及组织形式结合起来进行讨论,通过对中国手工艺由传统社会到近代社会转型过
先秦时期的楚人创造了灿烂的物质文明,楚国在吸收中原礼制文化的同时又保留了自身地域文化特色,产生高度发达的青铜冶炼、丝绸刺绣、漆器、礼乐器、兵器、金属农具、琢玉制作工艺,对后世影响颇大。 本书选取了先秦时期楚国的服饰、青铜器、漆器、建筑、交通工具、铁器、玉器、金银器、竹器等典型器物,通过历史文献、考古材料、馆藏文物、田野
图案作为一种艺术形式,既可独立欣赏,也可用于装饰;图案之美,自中国五六千年前造型多姿的彩陶到如今体现着文化品位的时尚生活中的应用,一直以来广受大众和专业研究者的重视,而图案设计也体现着设计者的审美情趣和艺术风格。 《历代图案之美》以时间为线,上至原始社会,下至清代,系统讲述了中国传统图案的发展、传承、创新,结合各类图
本教材主要内容为19世纪工业革命以来的外国近现代设计艺术史发展以及风格分析,在作者多年研究成果的基础上编写而成。第二版教材力图应用一些新的资讯和材料,来阐释外国设计史中经常遇到的一些问题。同时,也尽力做到内容方面简明精要的叙述和较为透彻的分析,以有限的篇幅,勾画出一条较为清晰的外国设计发展史的脉络,并尽可能全面地展示各
本书为中国近代设计史资料选编丛书的册,聚焦于染织设计方面的近代资料,选编70篇来源于近代综合性期刊、工商和纺织报刊、纺织行业调查报告等文献的文章,以及100余幅纹样设计稿与染织业图片,并在相关部分附有编者导读。本书基于编者对中国近代染织设计资料所做的大量整理工作,将对中国近代设计史的研究起到一定的参考作用。
1.汉活字与工艺美术的影响力01.点石斋画报02.月份牌03.商务印书馆04.百代唱片05.背景画传习所06.中华国货维持会2.现代图案教学的先声07.中华书局08.休闲杂志09.《新青年》3.生生不息10.三种印刷字体的创制4.大牌南京路11.马利工艺厂12.新文化运动中的书籍设计5.风从华生来13.开明书店14.《
本书是对世界室内设计历史的一次总体回顾。本书对室内设计历史的描述,覆盖了世界各主要文明区域,贯穿了从史前至当代的各个历史时期,包括古希腊和古罗马、欧洲中世纪、文艺复兴到巴洛克、19世纪设计改革、美洲和亚洲的传统与变迁、中国古典建筑及明清家具……,直至今日的各类建筑室内及其他相关内容,涵盖了与之相关的各主要文化艺术思潮,
本书为专业思政示范课配套教材,是以设计学专业本科教学中必修的《设计概论》与《现代设计史》两门课程为基础教学内容;以新时代高等教育工作人才培养的新要求为标准,充实丰富并重新编排相关课程内容。以“各类课程都要与思想政治理论课同向同行,形成协同效应”为目标,以新中国成立70年来设计发展历程为线索,重在以设计视角诠释国家发展的
世界平面设计史上至少有100个伟大的观念,它们既是平面设计艺术发展历程中的里程碑,也构成了漫漫设计史长河的缩影。本书不是一部关于各种主义的集合,书中收录的观念是形成当代平面设计艺术的重要元素,它可能是一个概念、一项发明、一个灵感,经过不断地发展与应用,建构出集技术、哲学、规范和美学于一体的平面设计艺术。每个章节都是一个