璨烂而辉煌的中华优秀传统文化沃土，孕育了多姿多彩的中国传统音乐，创造了以“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”为材质的各式乐器。8000余年来，中国传统乐器经历不断创造、发展、演变，形成了自己鲜明的审美特征和独特的表现体系。从远古时期的骨笛、陶埙，到春秋战国时期的编钟、石磬，再到唐宋元明清各代的琴、筝、琵琶、二胡等，不仅展

本书是音乐教育方面的著作，首先以古筝演奏为切入点，重点论述古筝演奏的基本技法和训练方式，并据此引出大学生音乐教育创新发展的相关思考。古筝作为我国一种古老且独特的传统乐器，不仅具有丰富的音乐表现力，还承载着优秀的传统文化，我们应该在继承的基础上进一步促进古筝艺术的发展。本书本着以上宗旨，在细致地分析古筝相关理论的基础上，

中国，土地辽阔，历史悠久。勤劳智慧的中华民族创造了丰富多彩的传统音乐和浩如烟海的古代音乐文献。因此，搜集、整理、保存这些宝贵文化资产，对之进行系统深入的研究，总结中国传统音乐理论体系，作为今后进一步发展的借鉴，就成为当今中国民族音乐理论工作者责无旁贷的神圣使命。为使读者更为具体地了解中国三弦的源流、中国三弦音乐的各个方

以弘扬中华优秀传统文化和传承古琴非物质文化遗产为宗旨，以明刊本《太古遗音》中关于古琴指法手势的描述及其兴词为蓝本，通过详细的注释、通俗易懂的译意、唯美的情境描述、深入浅出的哲思将古琴中的指法手势和文化内涵展示给读者。全书分为四章，分别介绍了琴人入座弹曲的起势和收势，古琴右手十九个指法手势，古琴左手十九个指法手势，并依据

这本书将一件过去难以发生的事情变成了现实。世界非遗南音将在书中与摄影、油画、雕塑、空间设计、茶、流行音乐、极限运动、古琴、诗歌（翻译）、民谣、装置艺术等相遇，并碰撞出绚烂的火花通过首位受邀进入奥地利维也纳金色大厅的南音艺术家、非遗南音代表性传承人蔡雅艺老师与各行业专家的对话，带领南音在当下乘风破浪，走出自己的破圈之路！

本书共包含三个部分：一、师生间答。包括基础知识、右手技法、左手技法、音乐综合知识及学习方法5个部分。二、乐曲答疑。其中包括了28首乐曲的著疑。三、数学笔谈。具体内容包括：二胡基本知识、右手技法、左右技法、音乐综合知识、学习方法等。

戏曲锣鼓经是以口头背诵的锣鼓谱，将各种打击乐器以不同的方式加以组合，并通过各种不同的节奏形态演奏出来，并形成一套套的锣鼓点，将各种锣鼓点按照实际音响与节奏口头背诵，就称为锣鼓经。目前中国较多的戏曲剧种，在表演，舞蹈动作和启唱中所运用的锣鼓经，大多以京剧锣鼓为主，本教材主要介绍京剧基本的、常用的锣鼓经，并根据我省的戏曲剧

本书为非洲鼓爱好者定制而成，分为两部分内容，第一部分中详尽讲述了非洲鼓演奏方面的各类问题，如击打手法、左右手分配、乐谱记号、各类节奏型、各种风格等等，并搭配了针对性的练习以供读者使用；第二部分内容为理论讲解，其中涵盖非洲鼓的起源、选择，让读者全面地了解非洲手鼓；除此之外，还包括作者的教学理念、适合儿童的学习方法、小组教

本书通过八个章节对中国古琴艺术进行了深入研究。本书第一章介绍了中国古琴艺术的起源与发展，讲述了从秦朝到20世纪中国古琴艺术的发展概况及代表人物生平。第二章介绍了中国古琴艺术在世界上的地位与传播功能。第三章讲述了古琴艺术的琴制美、音韵美、琴学美，阐述不同时期下古琴艺术的美学思想。第四章通过音律、节奏等属性出发，探讨古琴音

本书对素园第一代主人林有麟编撰的《青莲舫琴雅》进行整理和修订，《青莲舫琴雅》是现存上海松江地区仅有的明代古琴专著，由于历史久远，此书多处晦涩难懂，现重新整理修订，使其对当代古琴的研究事业发挥积极作用。本书做到了“四个有”即——有原文，有点校，有译文，有注释。给人带来古韵今风、扑面而来的阅读体验；它对于学习古琴知识的芸芸