设计思维计作为一种智慧的思考方式,通过创意营造,塑造了现代生活方式,延伸人们的视野、情感和价值观,讲述着未来的故事。设计思维与方法的研究,是对设计的出发点与内在驱动力、外在行为方式的探究。本书阐述了设计思维的基本原理及其在设计中的应用价值,内容包括设计思维综述、思维工具、知觉思维、设计研究和设计思维工作坊。第1章和第5
本书以形态创造为出发点,探求形态语意的多样性和认知性,以及在信息传播中的视觉心理及其运用。书中引入符号学和视知觉理论,以形态构成为核心,通过一系列课题将视觉元素、语意、认知、视觉心理和可视化,做了系统化教学设计,有原理,有习题,便于灵活的课堂实践,注重发展学生自主建构能力。本教材适合高等院校视觉传达设计、环境设计、产品
本书旨在通过更整体的讲解方式将设计表达中手绘、电脑辅助等相关知识进行梳理,从基础的设计表达认知到设计表达的传统方式、新方式、透视、材料工具、表达手段、表达思维方式、练习方法等进行了归纳和总结,由浅入深,循序渐进,起到了一定的指导性作用。适用于设计类专业课程教学,同样适合对设计感兴趣的设计爱好者进行学习和实践。
视觉传达在包装设计中的应用
《设计构成》分为三大部分:平面构成、色彩构成和立体构成。构成原理是一种思维方式,它可以融入任何一个设计领域中。本书以创新思维教育为核心,旨在培养学生的创造能力和动手能力。使学生掌握构成的基本原理和一般规律,学会以构成的方式思考设计问题,达到开阔视野、积极创新的目的。本书具有较强的理论指导意义和实践性,可在较短的学时里取
《艺术理论的文化逻辑》是一部艺术理论专题论集,分为上、下篇。上篇集中于讨论艺术理论的学科、研究对象以及与相关知识领域的复杂关系。尤其是在晚近国内艺术学和艺术学理论学科充满争议的语境下,作者努力厘清这一知识领域的历史演变和当代问题,以一种开放性和学理性的态度提出了一系列设想,同时也触及现当代艺术理论的重要问题、艺术边界的
本书的第一部分系统学习设计透视,从透视的概述到基本规律,再讲解透视图的绘制方法,以及分析生活中的透视规律,通过对透视的系统学习转入产品速写的学习,为速写部分打下基础。在透视知识的讲解中,特别总结出一些实用而简便的画法,方便读者在平时的学习和工作中快速画出透视准确的产品图。第二部分介绍了产品速写的基本概念、相关的表现工具
《跨学科视域中的当代艺术理论》立足于一个跨学科的学术语境,对当代艺术理论所涉及的诸多问题进行了细致的考察。全书分为上下两编共六章,形成了若干彼此独立又相互呼应的理论议题。上编以艺术理论的当代性为依据,一方面对其演进逻辑进行了多个面向的剖析;另一方面对当代艺术实践给予了较为深入的理论检视,并重点探讨了其中极具理论和实践双
本书以数字媒体艺术本科专业为研究对象,对北京市各高校进行数据分析和内容分析,总结各高校培养目标、人才定位、学科设置、课程体系等情况,从而分析出目前北京市高校数字媒体艺术本科生培养中存在的问题和解决思路。
2018年,作为嘉兴学院设计学院服装与服饰艺术采风10周年的时间节点,也源自在服装与服饰设计系工作多年的自觉使然,成为编撰本部特色教材的初衷。《履拾典藏嘉兴学院设计学院服装与服饰设计专业艺术设计采风实录》共收录服装与服饰设计专业2007级至2015级同学文章18篇,摄影图片386张,以及相关作业和教师作品。以本人和经历
《色彩》教材侧重于写生色彩,从色彩基础理论到色彩写生的观察方法和具体的表现技法全面展开。本书共分为6章:第1章主要介绍色彩基础理论,包括色彩的产生、绘画色彩的分类、绘画色彩基础、色彩的心理与联想;第2章介绍色彩的对比与和谐;第3章介绍色彩写生的表现方式,色彩的透视规律,色彩写生构图,色彩写生的观察与表现,写生色彩变化的
《设计思维》(第2版)以设计行为和设计内容为中心,提供了设计思维扩展和聚敛的方法,提供了产品设计内容的思维方式、黏着方式。文化结构、文化生产、文化价值在设计思维中具有核心地位。本书力求在哲学与应用学科之间搭建桥梁,希望为行为与思想、历史与当下之间的转换形成畅达的思维通道。书中选用的插画多是物质文化遗产或非物质文化遗产,
《设计构成》从点、线、面等最基本的艺术造型元素出发,详细解析设计构成的基本原理及形式美的基本规律,以科学的创造性思维和抽象的艺术表达方式,体现了现代设计教学所倡导的创新性教育理念。本书依据高等院校设计类专业教学大纲要求编写而成,在选择教材内容和确定知识体系、编写体例时,注重基础理论教学和实际技能训练相结合,选用较为优秀
本书是专门服务于艺术设计专业基础设计训练并结合新时期设计造型思维方式发展的设计基础教材。本书旨在对新时期设计造型基础进行研究,全书共分八章。*章主要为设计造型基础概述,对设计造型基础进行概念、分类等全方位的介绍;第二章对设计思维的形成与方法进行阐述,从设计思维的训练方法和思维方式进行讲解;第三章为设计造型与思维训练一:
本书注重内容的适用性、科学性和实践性,不仅着眼于艺术设计类专业,也适合其他艺术专业的基础教学要求。本书内容借鉴了国内外同类著作和教材的有关论述,以简明实用为原则进行编写,致力于加强学生的审美和创新意识培养。通过大量课堂造型体验案例直观解读教学设计,为初学者和专业教师提供了难得的借鉴资料。本书既可作为普通高等院校艺术设计
全书共分为八章,通过阐述艺术设计、设计的类型、设计的本质特征和目的、设计的思维、设计师、设计批评、设计与文化、设计作品赏析等内容,理论联系实际,对工业设计、产品设计、视觉传达设计、环境艺术设计、广告设计、建筑设计和服装设计等不同专业领域进行较为详细的论述,希望能使读者从宏观上全面了解艺术设计丰富的内涵和形式,开阔读者眼
公木(张松如)先生是我国著名诗人、学者、教育家、《中国人民解放军军歌》词作者。先生1910年生,河北辛集人,1998年10月去世,享年89岁。1930年1月在北京参加革命,一生坎坷曲折,经历丰富传奇。诗创作与臧克家、艾青齐名,著名诗作有《父与子》《鸟枪的故事》《哈喽,胡子!》等。公木先生长期在大学或其他教学岗位上工作,
科学的进步不断给艺术带来新动力和新面貌,艺术与科学的结合已经成为艺术领域新的突破方向。同时,艺术界也保持着对科学进步的人文批判精神,反思科学进步过程中出现的偏差。在跨学科研究趋势之下,传统学科边界不断被打破,交叉学科不断生成,而关于艺术与科学之间碰撞和融通的讨论已成为一个独立的新视界和新向度。《BR》本次论坛论题范围涵
在艺术语言研究中,色彩是具感性的一种视觉形式,同一种色彩会产生无数的视觉感知,这种相对性给色彩系统的研究和应用增加了一些理解上的难度。其难度在于如何克服色彩的相对性和不稳定性以寻找色彩的基本规律。因此,本书不是简单的结论性色彩事实的呈现,而是更侧重论证色彩之间的相互关系,以及研究色彩在具体的艺术设计领域中的应用。《色彩
设计概论是设计师和设计专业学习者的入门指南。本书主要讲述了艺术源流、风格和发展规律等内容,具体包括:设计以人为本、专业分类的由来、漫漫设计发展史、怎样开展设计、优秀的设计师和未来设计的发展等六个章节内容。通过本书的学习,有助于读者了解设计艺术的内涵和外延、特征和本质、源流和趋势、演变和脉络等内容。本书适合于普通高校艺术