本书主要包括歌剧艺术的起源与发展、中国歌剧的诞生与演变、中国民族歌剧与中国戏曲的融合、西方歌剧唱法与中国歌剧唱法对比、中国民族歌剧的演唱风格探究等方面的探讨与分析。

本书是对戏曲舞蹈身体语言规律性原理的探讨。全书围绕“身体语言”这一核心，首先对戏曲舞蹈身体语言的历史形态进行梳理，以确立戏曲舞蹈身体语言的本质特征；在分析戏曲舞蹈程式化语言体系的生成方式、构建原则与技术法则，以及外部形态的表达方式与风格倾向之后，对戏曲舞蹈百年史中的众多艺术典范进行深入分析，这亦是对戏曲舞蹈身体语言的基础理论研究加以佐证；同时，提出在时代发展与变迁过程中，戏曲舞蹈的语言形态、语言结构、风格特点与动作体系正在经历的艺术演变趋势；继而尝试运用中国古典美学原则，挖掘传统戏曲舞蹈身体语言

本书作者精选12篇戏剧理论与批评文论，通过对《罗斯莫庄》《终身大事》《十四行诗中的黑夫人》《伪君子》等中外经典戏剧作品及其演出的详细分析，从马克思主义、情节剧意识及道教文化等不同角度出发，阐述了作者关于戏剧理论的思考研究成果。 本书最后还收录了作者对中央戏剧学院丁涛教授的访谈录，其中谈及我国戏剧教学等方方面面的问题，结合理论与实践，探讨了戏剧研究与教学中“立足文本”的重要性。

新编历史京剧《铁证长堤》基于淮安地区真实的历史事件改编创作而成，介绍了一代名臣林则徐在1823年曾先后任江苏按察使、江苏布政使、江苏巡抚等职务，为官清正廉明，为治淮河水患筑堤修堤拯救饥民，展现了“虎门销烟”事迹主导者、抵抗外侮叱咤风云的林大人知百姓冷暖，甘愿为民请命温情的一面。本书收集了京剧创作、表演领域的专业人士撰写的20多篇评论文章，介绍了这部厚重的历史剧目创作的过程、创新表达的方式、艺术魅力的呈现以及对精彩剧情的介绍，为我们呈现了一部生动的教科书式的传统戏曲程式化表演的创新实践案例。

《时白林黄梅戏剧目主旋律谱选集》是从时白林先生创作的五部黄梅戏中选取了148个唱段整理编辑而成的，包括《孟姜女》《雷雨》《江姐》等经典剧目。这都是时老先生多年创作的心血结晶，大部分剧目仍在各个黄梅戏舞台上演，流传广泛，传唱度高。

本书以商洛花鼓音乐形态为研究对象,旨在找出商洛花鼓音乐形态发展规律,揭示音乐其发展趋势,对音乐形态存在的问题进行研究,找出解决问题的对策,为商洛花鼓音乐健康发展提供理论支撑。同时,为商洛花鼓的传承与发展提供理论指导,促进商洛花鼓与时代紧密相结合,打造与陕南地区经济发展为一体的戏剧形式。商洛花鼓是陕西省商洛地方传统戏剧,国家级非物质文化遗产之一。在不断地发展进程中,商洛花鼓戏不仅吸收了秦巴山区山歌、船歌、采茶歌、牧歌小调及劳动号子等风俗民歌的曲调,而且又借鉴楚文化之柔美的音乐特点。故此,它是一种既

这本书容载齐致翔先生数十年京剧评论精华，全文六十余万字，分三讲六十七篇涉及剧目分析、名家品评、流派发展启示等多方面内容。三讲之间相互联系，彰显出作者对中国京剧史和中国京剧美学体系的研究成果，对京剧流派的大师及其优秀传承人都逐一进行品味，阐述其在京剧某□□派的传承和创新上的独特贡献及其审美价值。在其某些细部，还补充和丰富了一些综合史料和京剧史书中人物性格和有意味的细节，予人以人生的启迪。全书□后附上作者新作剧本《梨园家门》及梳理总结作者毕生所作剧本的文章《坚持艺术理想永在创新路上》，供读者品鉴。

本书以新时期以来整个黄梅戏表演艺术的发展历程为基础，以黄新德表演艺术研究为案例，总结新时期以来黄梅戏的发展规律，黄新德表演艺术的风格特色及其成就，揭示黄梅戏的发展和剧种代表性演员的相互关系，以此探讨戏曲演员在新时代的发展之路以及戏曲发展的某些规律。