从造型、用笔、用墨，到重点部位的画法，书中的每幅画都有详细的步骤图和浅显易懂的文字说明，内容由浅入深，笔墨变化生动，富有情趣，文字浅显易懂。针对每幅画中的主体物以及难画的点，书中都有专门的篇幅讲解，让孩子做到真正的分步练习，敢于拿起笔作画。 通过本书的学习，在对少儿进行传统文化教育的同时，使他们逐渐掌握简单的花卉画法，了解笔墨与造型的常识，激发作画兴趣。

本书分为“理念：傅抱石艺术思想论析”“路径与创新：傅抱石艺术成功之路探析”上下两篇，具体内容包括：“天才画家傅抱石产生的社会环境与独特的人生际遇”“傅抱石艺术思想的形成与转变、淬炼和升华”“傅抱石艺术思想的文化渊源及其核心内容”等。

本书是巴西水彩大师给你带来全方位的水彩技法指导！内容共分为六章，包含大师独有的水彩语汇和写生思路，还有实用、简洁、易上手的水彩写生教程，分步骤讲解教学，并配有对应步骤的案例图片，通俗易懂、示范性和实用性强，能够帮助读者系统有效地迅速掌握水彩写生的相关知识与技巧。无论是水彩的初学者，还是旅行建筑师、艺术家，或是正准备环游世界去发现生活之美的设计师，此书提供的水彩写生技巧，会助你一臂之力，体验水彩写生的无限乐趣。

本书分为作品欣赏、雪景表现、了解冬奥、冬奥创作、实践活动、成果展示六部分。主要内容包括：画家笔下的雪景；吴建革作品欣赏；雪景的画法、雪景创作、延庆赛区特点等。

本书内容讲述:中国古代牡丹画,言之有理、理之有史。虽然整体上契合绘画尤其是花鸟画的演变阶段、历程并遵循其发展规律,但是却自具特色、另有面目。牡丹画作为一种审美文化形态,包含丰厚的文化内涵。花鸟画史上出现了三种牡丹画形态,即宫廷牡丹、文人牡丹与民间牡丹。它们承载或对应着丰富的文化类型:贵族文化、士人文化与民间文化。宫廷牡丹画在唐宋时期得以形成与发展,嗣后,代有延续;文人牡丹画形成发展于明清时期;民间牡丹画与宫廷牡丹画相始终,发展繁荣期在清代中后期。

在收藏领域中，中国书画在国内外艺术市场一直炙手可热，因为其行情旺、风险小、增值快、效益大，致使其收藏价值经久不衰。然而，随着投资者的不断增多，字画价格也越来越高，市场上的书画造假也越来越严重。所以，收藏书画不仅要懂得欣赏书画的艺术，更需要懂得如何鉴别书画的真伪。本书对中国书画的鉴定和收藏历史与涉及的艺术现象进行系统梳理。在研究过程中，立足当下的中国书画鉴定实践及书画收藏中的诸多问题，以理论探讨与书画鉴定、收藏实践相结合的方式，提出了针对性的问题应对措施。

本书共分为九章，前两章先以全局的视野对农民画进行综述，让读者对农民画的发展历史、表现特征、意识形态等有一个全面的认识；接下来的七章，分别对几个具有代表性的地域农民画进行了详细的论述。无论是从地域农民画的发展历史，还是艺术特色，抑或文化渊源等，都进行了详细而深入的探讨，力求给广大读者提供一个真正深入了解各地农民画的平台，使读者通过横向的对比，对中国农民画有一个专业性的认知。最后一章介绍了信息技术时代农民画的传承与发展。

本书共9章,内容包括:水彩绘画的基础工具、水彩画中的色彩、水彩画基本技法、水彩画特殊技法、美味蔬果、诱人美食、清新绿植、可爱萌宠、身边美景。

这本书里满满都是素描速写的人物集锦,供读者参考临摹。多人物、多风格、多场景速写。人物姿态多变、角度多样。素描线条清晰、流畅,刻画精准。作者的风格简明易上手,随性、简单、敏锐、幽默的笔触,在捕捉人物的瞬间,展现出人物真实的一面。书中有在地铁列车中沉睡的人们,有参加马拉松比赛的选手,有信步遛狗的市民,随处可见的行人,甚至还有名人明星。另外,书中每幅素描画旁边还配有看似随意却细节丰富的文字记录,对绘画对象进行说明,使得整个画作更加生动形象。

本书参照《礼记·月令》,通过每月的两种水彩花卉介绍传统十二月令,例如六月称之为荷月,介绍当月的传统风俗,选择一种花卉进行实例步骤演示,提取花卉主题颜色结合民俗进行讲解,让读者在学习水彩花卉同时了解中国传统民俗。通过十二个月令的章节,每个章节分三个部分讲解传统月令文化,用水彩技法结合漫画让读者可以轻松阅读,学习传统文化。