高甲戏是重量非物质文化遗产项目，其傀儡丑是戏剧中模仿木偶表演的典型代表，在国内外享有盛誉。本书系国家社科基金艺术学项目研究成果，内容包含高甲戏傀儡丑的历史考证、技艺记录整理和理论探讨。结合田野调查和文献考证，梳理傀儡丑的历史源流，抢先发售全面记录整理高甲戏傀儡丑的表演程式和代表性折子戏身段谱，挖掘传统戏曲表演在现代剧场的拓展与创新，探讨戏曲表演美学、中华很好传统文化的传承与艺术教育。

本书借鉴当前比较流行的数字化技术实现对文化遗产的保护和开发，尝试通过综合运用计算机图形、图像等技术手段，探索湘昆视觉艺术的保护、研究、网络宣传、艺术设计、产品开发，试图在探索湘昆视觉艺术解构与创新应用方面走出一条新路。

此书为关于杂技艺术的理论性读本。《中国杂技艺术发展报告》是通过全面系统的盘点年度杂技艺术发展成果和取得的成绩，客观地分析存在问题和发展趋势，具有鲜明的时代特色、导向性和学术性，对于杂技从业者乃至杂技事业健康持续发展，都具有重要的参考价值和指导意义。书中详细记载了中国杂技从2012年—2018年的发展概况，涉及内容包括杂技的事业发展、杂技创作、杂技艺术创作特点、魔术事业发展、魔术创作、杂技与魔术产业发展，发展中的问题与思考等。

本书把杂技置于人类劳动及社会文化的宏观视野下，较为系统地论述了杂技的起源和基本特征，把杂技提升到美学理论高度，对杂技美的创造规律进行多层次的研究。作者所建立的杂技美学体系，开拓了我国杂技美学乃至世界杂技美学的先河，对于杂技的创新与发展以及学术综合研究有一定的指导性意义。本书适合高等院校艺术类专业作为教材使用，也可供从事杂技创作与研究的专业人员以及广大杂技爱好者阅读。

《中国杂技创新发展思考与展望》是十三位作者文章的合集。文章内容涉及杂技发展、杂技理论、杂技创作、杂技教育、杂技产业等方面。因为作者都身居领导岗位，并且都有实践创作和管理经验，他们对杂技事业各方面发展都有自己独到思考，文章真知灼见，对引导我国杂技在新时代中国特色社会主义历史进程中的发展有引领作用。本书也是《中国杂技文丛》十本之一。本书适合高等院校艺术类专业学习使用，也可供从事杂技创作与研究的专业人员以及广大杂技爱好者阅读，是一部理论极强，对于杂技发展有指导意义的作品。

杂技是一门内涵十分丰富的艺术门类，杂技的“杂”强有力地说明了杂技艺术很本质的特征。因此，杂技理论有许多学科自身的复杂问题及其特殊性。譬如：杂技的产生、杂技的分类、杂技美学、杂技的形式与内容、杂技教育，等等，都是具有鲜明的学科独特性的重要理论问题。本书是一门统领杂技艺术学科的基础理论著作，从建立艺术学层面的专业基础理论需求出发，拟搭建起较为科学、系统的理论框架体系。本书尊重艺术传统，关注文艺理论前沿，阐述了杂技艺术的基本概念、范畴、艺术规律及其杂技美学。

《宋元戏曲史》是王国维戏曲研究的总结性著作，共16章，以论述宋金元杂剧的渊源、戏剧文学及其对后世的影响为主，兼及曲调和演出。对宋以前、元以后的情况以及元代的南戏也附作介绍。本书确定了戏曲的本体观念，描述了戏曲形成和流变的大致历程，重新对元杂剧的文学史地位和文学价值进行评估，由此构建了较为系统的戏曲史学的框架，是中国戏曲学的开山之作。

《曲学》第七卷（2019年），共收录曲学类论文等23篇，分“曲史新说”、“曲乐探索”、“曲论研究”、“曲家班社”、“曲苑新韵”等五个栏目，基本囊括了近年来中外曲学领域内的*新研究成果。《昆曲源流及其变革》是京昆大师俞振飞先生1986年在香港中文大学的讲演稿，庄永平《唐乐〈伊州〉大曲考》、马骕《昆曲曲律阐微》均是曲学的审读研究论文；《“第二届国际昆曲唱念艺术研讨会”发言录》，选录几位艺术家的唱念心得，内容生动鲜活。