《拜厄钢琴基础教程：作品101》是德国作曲家、钢琴家、钢琴教育家费迪南德·拜厄（1803-1863）专为初学钢琴者编写的一本浅易钢琴教材。它适合幼童在开始接触钢琴并开始辨认五线谱约两三个月之后使用，同时它也适合成人作为钢琴学入门教材。学习期限以半年至一年的时间较为合适，对于练琴时间多而且手指能力强的学生可用较短些的时间来完成，反之则斟情延长。对初学者来说，《拜厄钢琴基础教程：作品101》具有由浅入深、循序渐进的特点。通过近一年的练习，可使习琴者具有初级识谱能力与基本的手指独立弹奏能

《车尔尼钢琴初级练习曲：作品599》是奥地利钢琴家、作曲家车尔尼为钢琴初学者创作的经典作品！作为一本初级钢琴练习曲集，它的价值已被历史所证明，已基本成为我国每位琴童钢琴学习初级阶段的必学作品。总体来说，它有如下几个特点： 一、技术学习由浅入深，丰富全面。在这100首钢琴练习曲当中，技术课题包括了音阶、半音阶、双音、琶音、和弦、节奏、两手跨越、两手交替、五指练习、阿尔贝蒂低音以及各种装饰音练习。可以说，钢琴技术学习的主要技术课题都已包括在内，为之后的中级阶段的学习打好了坚实的基础。二、音乐生动，富

《哈农钢琴练指法》涉及了钢琴常用的基本技术，包括了五指练习，音阶，琶音，双音，和弦，颤音，六度，八度等基本技巧的练习。它能够使手指轻巧敏捷，灵活独立，结实有力，平均发展，还能使手腕放松平稳，自然柔顺，富有弹性。在钢琴教学中，一直是一本很有练习价值的普及教材

巴赫（JohanSebastiaBach，1685-1750），德国作曲家。他擅长用严密工整的复调形式来表现人们丰富的内心世界，是键盘乐器艺术史上里程碑式的人物。《初级钢琴曲集》（《安娜·玛格达丽娜的笔记本》）、《小前奏曲与赋格》和《创意曲》成为近三百年来不可或缺的钢琴复调基础教本。《巴赫初级钢琴曲集》共有28首复调小品，精选自一本极富传奇色彩的钢琴教材《安娜·玛格达丽娜的笔记本》，相传是巴赫为期第二任妻子安娜所编的教材，故俗称安娜笔记。其中有部分巴赫创作的作品，也有

在钢琴学习的过程中应当注重传承和发展，以音乐丰富人们的精神世界，这就需要钢琴教育者重点关注作品的风格，并且通过多元化的教学路径进行传授。鉴于此，本书以钢琴乐器的结构原理、钢琴演奏的风格特点、钢琴教育的目的与意义以及钢琴教育的一般规律为切入点，重点探讨钢琴音乐表演的风格呈现、钢琴音乐作品的风格处理、钢琴教育的多维度审视、钢琴教育及其创新人才培养以及钢琴教育的现代化创新路径。全书理论联系实际、科学系统且针对性强、适用性广，具有可读性、实用性。

本书共六章，章对高校审美教行了阐述；第二章分析了高校审美教育的目标与内容；第三章则就高校审美教育中的者——教师做了全面的解读；第四章就高校学生审美素养的培育做了探讨；第五章和第六章则在对高校审美教育做了全面解读的基础上，就高校审美教育课程建设以及高校审美教育的路径做了创新性的研究。

本书以钢琴的演奏技巧和表现力为重点，以钢琴音乐的理论知识为基础，吸收和借鉴了大量前人的研究成果，并进行了个人的理论探索与教学实践尝试。根据笔者多年的教学和实践经验，将钢琴入门必备的知识、弹奏技法等做了系统的归纳、梳理和总结。

小提琴，这位高雅的音乐皇后，吸引着众多音乐爱好者。本书关注并解密小提琴演奏技巧，帮你全面了解小提琴的构造与演奏姿势，掌握小提琴的弓法变化与换把技巧，领略小提琴经典作品风采，聆听小提琴的空灵流转，感受小提琴音乐的声声入耳、丝丝入心。阅读本书，如识良师益友，帮你轻松掌握小提琴演奏技巧，提升小提琴审美能力，畅享小提琴音乐之美！

西洋管弦乐有着悠久的历史，极大地丰富了人们的娱乐生活。本书立足于西洋管弦乐的发展历程与编配之上，对西洋管弦乐中主要的管乐器、弦乐器的演奏技法与编配作出详尽的论述，即以西洋管弦乐为研究对象，针对西洋管弦乐的发展历程与编配进行研究分析。整体来看，是一本论述全面、条理分明、有着重点的西洋管弦乐艺术研究作品。本书思路清晰，内容有层次有条理，理论阐述深入浅出是读者易读易懂且不失趣味，是一部有特色且不可多得的西洋管弦乐研究作品。

《大提琴基础训练教程》这套大提琴教程为学琴中技术性和音乐性的进步奠定了扎实的基础，共三册（含三本教程和三本配套曲集），适合青少年及成人入门使用。内容既有巴洛克时期和古典主义时期的经典作品，也有当代音乐和流行音乐的新作品，所收作品专为说明音乐教学要点和技术而设计。本教材*为重视与推崇的是创造性，书中设计的一些简单的即兴表演练习、背谱演奏、变调演奏、创作变奏、写作曲目均可调动学生的创造性，从而使大提琴这件古典乐器可以演奏任何音乐风格的乐器。在伴奏音频中，还提供了很多用来用于聆听和回放模式的新式改编曲