本书介绍了会宁县戏剧的发展情况，流布在会宁县的剧种，会宁县专业秦腔剧团、民间业余剧团和自乐班，戏剧演出场所和庙会，民国至今在会宁县有较大影响的秦腔艺人，会宁县知名剧团表演的传统剧目和现代剧目，流行于会宁县境内的秦腔剧本、社火剧本，会宁县戏剧的灯光、扩音和舞台艺术的发展状况，以及一些地方戏剧方面的知识。

本书是一本表演类的艺考培训书籍。作者介绍了波兰著名戏剧理论家、导演耶日·格洛托夫斯基的戏剧理论与表演新理念,及格式表演新理念与传统的斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的异同。从深刻的表演理论入手,主要讲解了作者本人在格洛托夫斯基的表演新理念的影响下所实践的一些表演教学方式,以及其取得的部分成果。不论是斯坦尼斯拉夫斯基的体系,还是格洛托夫斯基对斯坦尼斯拉夫斯基体系的发展,都是一个想做演员,或想成为一个好演员的人需要懂得的。

本书稿系一部戏曲研究专著。书稿从15种明代戏曲选本和15种明代全本戏中精选了136出带有滚调的剧目进行细致点校,在每一出开始部分都对该曲本进行简要介绍,对其中的滚调概况等做说明;正文部分对所选曲目进行仔细的断句、标点、校对,对原文的错误及存疑之处进行了辨析并出校记;书稿最后部分附有作者关于滚调研究的数篇论文。书稿既从纵向的历史发展中勾勒出滚调发展概貌,又通过具体的剧目展示其历史原貌,具有较高的学术研究和科研价值。

富连成社是我国京剧教育史上的著名科班，从1904年创建到1948年停办，该科班共办7科，培养学生800余名，著名京剧演员侯喜瑞、马连良、谭富英、叶盛章、叶盛兰、裘盛戎等均出身于此。富连成社为我国培养了大量京剧人才，为我国的戏曲发展做出了重要贡献，并对后来京剧事业的发展产生了深远影响。 为了积极推进国家社科基金艺术学重大项目“富连成人才培养体系研究”的有序进行，2020—2021年，由北京外国语大学主办、北京外国语大学艺术研究院承办的“富连成戏曲学术论坛”已举办两届。这两次论坛汇集了国内外近30

本书涉及数十种中国戏曲剧种的经典剧目。作者以散文笔法、导赏式评论，用文字营造戏曲演出的现场感，将读者带入戏曲的故事情节、声腔抒情之中；以独特的视角，搜剔挖掘，探幽发微，阐释中国戏曲艺术的文化内涵和艺术魅力。本书尽量避免学术式评论、教材资料式介绍，文字力戒做作矜持，追求不衫不履，自然松弛的状态，凸显作者一贯的文字风格——辛辣而俊快、端庄又尖新。

本书是关于昆曲第一代表作《牡丹亭》的通俗性研究文集，分为《牡丹亭》原作篇、《牡丹亭》人物篇、青春版《牡丹亭》篇、汤显祖篇等。《牡丹亭》剧本从主题到唱词道白都有很多难懂之处，存在某些亟待澄清的问题，本书给予明晰的解释。本论文集剖析了剧本的主题、语言特色、

本书全文收录或节选了德国汉学研究历程中颇具代表的三位学者（高珮儒、卫礼贤和鲁道夫·冯·戈特沙尔）关于中国戏曲研究的文章，较为系统而全面地展现了中国戏曲在德语文化界的接受和阐释状况的演变，这有助于为中国的汉学研究者提供集中而丰富的参考资料，对推进中国的汉学研究及中国戏曲的海外传播进程有着一定的意义。

《海外中国戏曲研究译丛：讲述中国戏剧》是一本戏曲艺术理论专著。本书从两部分对研究对象进行论述。作者首先对中国戏剧的发展进行了全方位的梳理，在开篇即点明了中国戏剧在众多宏大背景的影响下所特有的复杂性，阐述了中国戏剧从兴起、形成到不同历史阶段所呈现的形式与特点。其次以阐述戏剧为主要目的，对中国古代思想文化、艺术形式、社会风貌、民风民俗等内容进行介绍。通过此书可知19世纪末中国在欧洲的形象及欧洲人对中国戏剧的认知。

《海外中国戏曲研究译丛：1417世纪中国古典戏剧：杂剧史纲》是一本戏曲艺术理论专著。全书由引言、四章正文、结论、参考书目，以及目录索引几部分构成。在前面三个章节中，作者将本书中所涉及的杂剧剧目分别划归三个阶段，即明早期、明中期和明晚期，所有研究对象均按照相应的主题情节进行分类，并在每章的最后得出这一时期戏剧作品创作的理论特色。书中所论及的约150部杂剧剧作全面介绍了1417世纪中国杂剧的发展历程。

本书内容包括：双手结合练习曲、上下把练习、右手弹挑基本功练习、练习曲、琴歌、二黄(小开门)、二黄(八岔)、二黄(万年欢)、练习曲、琶音音阶、练习曲、二黄行弦加花练习等。