本书分越调、大弦戏、怀梆、豫剧、大平调、曲剧等七个部分，内容包括：鼓舞士气的越国民歌、丰富的越调艺术特色、惊心动魄的舞台表演、粗犷的怀梆艺术风格等。

本书分闽剧、高甲戏、莆仙戏、梨园戏、四平戏等六个部分，内容包括：曹学佺创儒林戏红遍福建、民间艺术平讲戏丰富闽剧、泉州演出宋江戏一路走红、莆仙戏形成的艺术基础等。

本书分川剧、四川灯戏、地方戏剧三部分，内容包括：唐宋蜀戏演化为川杂剧、戏曲改良兴起时装戏、舞台绝活展现川剧神韵、巴蜀文化与川剧脸谱、极具特色的四川地方灯戏等。

《戏剧理论与评论》是作者从事戏剧研究以来，特别是最近30年著述的精选集。它分为五个部分：（一）个人专著中的前言与后记，国家重点科研项目中的少量章节，主编的丛书的前言，为他人著述写的序言；（二）从整体与宏观对戏曲现状所做的思考；（三）有关戏曲剧种、戏剧流派的文章；（四）戏曲导读和戏曲剧评；（五）话剧方面的文章与评论。

《奉天落子》共55万字。全书分为五编，各编又分为若干章节，为便于读者阅读，每章中都有一段概要介绍的文字。*编叙述和论证了奉天落子是评剧的断代史，因而它的源流即是评剧的源流。它源于莲花落，莲花落兴盛在冀东，流入奉天后形成东北秧歌。清末东北秧歌（亦称蹦蹦）艺人王大脑袋等把东北秧歌带到冀东，与冀东莲花落艺人合流，形成拆出小戏。随后，冀东莲花落艺人金菊花、开花炮等又将拆出小戏带入东北，与东北秧歌合流形成奉天落子，并出现了营口李子祥共和班。从而使奉天落子走向繁盛。第二编和第三编分别介绍了评剧奉天落子有影响

王少舫是中国著名的黄梅戏表演艺术家，是生行的代表人物，其唱腔吸收了京剧的唱法，行腔吐字均有独到之处，韵味无穷，为后人争相摹唱。1955年与严凤英合作黄梅戏电影《天仙配》中饰演“董永”一角更使王少舫成为家喻户晓的黄梅戏明星。此次把王少舫先生生前发表的文章、讲课、录音等珍贵的文件和资料汇编成书，全面展现了王少舫先生对黄梅戏艺术的独到见解和深刻领悟，是王少舫先生黄梅戏艺术人生的真实写照，具有重要的资料价值和文化价值。

《潮剧史（下编）》上编论述潮剧从明代产生到新中国成立前的历史，包括潮剧之诞生论及源流“第五声腔”、明代的七种戏文、剧本的来龙去脉，从明朝到清朝的舞台、演出变化。以详实的论据提出全新的看法，即潮剧距今已有580年历史，而非原来普遍认为的400年。明本潮州戏文七种的出现，为明代潮州地区的社会生活、民情风俗、语言运用等提供了宝贵资料。 《潮剧史（下编）》除了勾勒其发展的历史，“辨其讹谈，论其疑似”也是文章的精彩所在，这是功力使然，也是作者“治学惟劬，持论惟谨”的学术态度使然。

本丛书为国家出版基金项目，包含《锁麟囊》《穆桂英挂帅》《龙凤呈祥》《赵氏孤儿》。他们以介绍梅兰芳、程砚秋、荀慧生、马连良、裘盛戎、赵燕侠等京剧表演艺术家代表名剧为主线，全面展现诸京剧大师的人生经历、该剧剧本的编写及修改过程、剧本结构、人物形象、表演艺术、服饰道具、演出盛况，并深入分析剧目的唱腔艺术、思想文化、精神内涵及其在艺术形成过程中的代表性作用等。本丛书还配有大量精美的演出剧照。比如，舞台摄影的照片，采用多机位、多角度的拍摄方式，记录与还原京剧舞台演出实况，用丰富的摄影语言展现京剧的优雅与美

《诸暨西路乱弹/浙江省非物质文化遗产代表作丛书》较全面地阐述了诸暨西路乱弹的兴起、发展、衰落、恢复、高潮、濒危再到重生的三百多年坎坷历史，充分表明这一地方剧种的强大生命力，也彰显了中国传统戏曲的艺术魅力。

泰顺提线木偶戏始于南宋，盛于明清，在长期的流传过程中不断吸收浙北及福建两大木偶派系的艺术元素，在人物造型、服饰装扮、头像雕刻等方面别具一格。每个木偶设置有16至30条纤细的提线，而艺人凭借娴熟的提线技巧，通过勾、挑、提、拉，吹、拉、弹、唱，创造了众多栩栩如生的角色。泰顺提线木偶戏以其精简轻便的道具、神韵生动的形象、细腻传神的表演，成为百姓喜闻乐见的传统戏剧。