本书在介绍器乐演奏知识的基础上，重视吸收最新的器乐演奏技术研究成果，首先概述了民族弹拨乐器的润腔读谱，并分析了当代古筝演奏技法的传承与发展、古琴音乐文化及其对现代音乐教育的启示以及中国四大扬琴流派演奏技巧之比较，然后对中国音乐基础理论教育发展脉络、音乐欣赏审美心理与音乐欣赏教学、音乐鉴赏教学中审美主体能动性、音乐心理学理论在初中音乐欣赏教学中的应用等内容进行了讲述，最后探究了琵琶演奏中的音色，并以琵琶教学为例探讨了“重奏训练”在高师民族器乐教学中的应用。

《流行童声钢琴弹唱》一书是《流行童声》的辅助补充教材。它是《流行童声》中儿童歌曲作品的延伸，是对教学、表演、才能展示等方面进行的极具针对性、统一性、多变性、趣味性的补充。为了让孩子的歌唱表演不再单调，扩宽孩子的表演可能性，我们深入剖析《流行童声》中的所有作品，从中挖掘出钢琴弹唱的可能，让《流行童声钢琴弹唱》既能配合《流行童声》的教学、表演，又能作为钢琴曲谱单独使用，做到教师能用，孩童能学，家长能练。《流行童声钢琴弹唱》是一个成熟的、一体化的多功能钢琴曲库，不仅包含了弹唱谱，也包含了和声功能谱，适

《流行童声民谣吉他弹唱》收录了50首流行童声原创歌曲，其中，吉他曲谱的编配基本尊重原版。《流行童声民谣吉他弹唱》里的吉他曲谱既能配合原版伴奏在舞台上弹唱、表演，也能供个人弹唱或教学使用。为了方便孩子们弹奏，《流行童声民谣吉他弹唱》的和弦编配尽量使用了简单的C调和G调和弦指法。有一些相对较难的曲谱，必须要用原调指法（非C调、G调指法）来演奏。我希望孩子们能通过多加练习来掌握它们。《流行童声民谣吉他弹唱》中的歌曲涉及很多风格，包含了电子音乐、弗拉门戈、巴萨诺瓦、摇滚乐和民谣乐等元素。其中有些歌曲在编

本书共六章，内容包括：音乐教育概述、音乐教学基本内容、音乐教学原则及方法、互联网思维下音乐教育理念的转型、新音乐课程下的音乐教师、现代音乐教育技术及应用实践。

本书通过对中国民歌艺术研究，概述了中国民歌的一些特点，还有民歌唱词、结构、类别等内容，并且对南北方民歌进行相应的鉴赏分析，做到基础与实践、技法与作品创作的相互结合和转化，使人们能够对中国民歌有更深一层的理解。全书内容翔实、层次鲜明，系统论述了中国民歌的艺术研究与作品构成，把理论与实践二者之间的正真结合，是一本值得学习研究的著作。

《中国钢琴艺术文化与教学研究》基于“文化”“人”“教育”三者间相互影响的密切关系，试图基于钢琴艺术文化的视角对当代中国钢琴教育进行思考。全书由七章构成，首先论述了钢琴艺术文化的流派与观点、分析了中国钢琴音乐文化的引入与萌芽及形成与发展壮大的过程；其次探讨了中国钢琴音乐的文化积淀与价值取向及创作风格与结构；最后对中国高校钢琴音乐教育发展现状与演奏教学以及中国钢琴教学的系统方法与实践进行了研究。《中国钢琴艺术文化与教学研究》可作为钢琴艺术类及相近专业类院校的基础教材，也可作为钢琴艺术类研究生和教师以

音乐是贯通古今、遍及全球的人类行为。音乐改变社会的方式，不同于技术的发展和政治组织的变化对社会的影响。《音乐鉴赏能力的结构分析与培养策略研究》从音乐艺术素养培育出发，全面探讨“音乐性即人性”这一论断，同时针对音乐鉴赏的本质、特征，以及音乐鉴赏能力的提升及评价策略展开分析。做到不脱离音乐艺术本身的特殊规律以及大众音乐心理发展的规律来实施音乐鉴赏活动，最终，通过音乐这一媒介来促进被教育者在身体、认知、情感、个性、社会性等方面的整体和谐发展。