本书由两个部分组成：第一部分：德国无声电影艺术（1895-1930）这一部分从1895年德国电影先驱马克斯·斯克拉达诺夫斯基拍摄的德国最早一批短片起，至1930年德国最后一部重要的无声影片《周日的人们》问世止，依照时间顺序，介绍了长达35年之久的德国无声电影从萌芽阶段走向辉煌的发展历史。其中，对20世纪20年代德国无声电影艺术做了重点介绍。文章从社会、政治、经济、文化与电影自身角度，多方位地对德国无声电影艺术的发展、变革、成就以及对世界电影产生的影响，做出较为全面系统的介绍。第二部分：德国无声电

《叶问2：宗师传奇》由叶伟信导演，甄子丹、熊黛林、洪金宝、任达华、黄晓明联合主演的功夫巨制《叶问2：宗师传奇》，于2010年4月29日上映。故事将从叶问来到香港之后展开。当时很多功夫门派之间明争暗斗，完全就是后来所说的黑社会。叶问因为看不惯这种风气而决定开设武馆，以身示范何为习武之人……《叶问2：宗师传奇》为电影同期书，书中收录了原始剧本，经典剧情、精彩花絮等。

本书包括了编剧如何创意、角色如何创意、动画表现怎样创意等内容。全书重点从创意思维方式和创造意识上进行探究，希望能对当前动画人才创意能力的培养有一定的参考作用。

定格动画是一种在材料上不断探索的影像实践。通过动画实验寻找对世界的认知和感悟。笔者认为，没有比创作赋予凝固的物件以生命的定格动画更愉悦的事。动画是视听艺术，综合了绘画、文学、舞蹈、雕塑、音乐等艺术形式，要创作好动画需要在其他的艺术门类中广泛吸取营养，甚至还要培养技工的动手能力。只有这样，动画才能够更好地表达出视听的艺术魅力。21世纪的网络为动画提供了一个信息平台，包括国内新兴的3G手机为动画的发展拓宽了时间、地点和人群，不管是主流动画还是非主流动画，将日益融入我们丰富的日常生活中。

儿童电影，承载着用影像表达儿童世界的艺术使命。儿童世界与儿童电影本质之间的深层逻辑关系，是透视儿童电影基本精神／艺术本质的理论基点。本书运用诗化的儿童观，通过对战争题材儿童片、中学校园片、儿童幻想电影的透视分析，研讨了新中国儿童电影创作实践与儿童世界本质之间的对应关系及创作得失。对相关儿童电影类型自建国以来的演变过程，本书也作了清晰而富于理论思辨的勾勒，并且还揭示了演变背后思想的、历史的、艺术的、意识形态的诸方面制约因素。

谢晓晶专著《90年代中国纪录片导演创作研究》对六位中国当代纪录片导演孙曾田、梁碧波、张以庆、佟立、孙杰、鲍毅作了专访和创作思想及方法的研究与探讨。全书分五章：一、导演的创作研究；二、导演的生活经历；三、导演的创作实践；四、导演的创作认识；五、导演的创作作品。在前四章中，专著涉及到纪录片创作的基本精神与创作方法，其中涉及到纪录片的价值判断，纪录片作者的生活经历与他所选择的纪录对象、内容及形式的关系，作者与被摄对象关系的互动，作者世界观、人生观及审美态度对作品形态的影响，纪录片影像营造等问题，这对纪

本书站在专业理论和实践的前沿，对电视节目摄影造型及其运作方式进行了新的思考，将*的研究成果和分析方法加进教材，阐述了该领域的一些新观点、新经验、新体制、新做法，使学生能够接触*的案例和*的研究成果，从而从新的角度去认识一些问题，这也正是该版教材的*亮点。作为一本专业教科书，本书丰富生动的案例，深入浅出的阐释，图文并茂的形式，不仅为电视摄影工作者的学习、创作提供了理论依据、专业指导和操作方法，而且对广大DV摄像爱好者来说，也是一本通俗易懂的实用参考书。

本书从社会学角度提供了过去七十四年里获提名及获奥斯卡奖影片所处的历史、文化和政治背景。

在今天，媒体已经成为最具话语权的宣传工具与最具影响力的娱乐手段，它正越来越广泛地介入与影响每一个人的生活．各种光怪陆离的活动影像已经成为大众文化消费中不可或缺的、最主要的组成部分。近20年来，电脑数字技术全面的进入影视与各种媒体制作领域，不仅使原有的电影、电视媒体从技术设备到制作方式上出现了革命性的变革．同时建构起如互联网络这样新兴的媒体平台，催生出互动性更强、形式更加复杂多样的网络多媒体、单机与网络游戏、家庭娱乐、手机动画等新的媒体娱乐形式。 个人电脑（Personalcomputer）与相应

本教材内容包括：影视动画场景设计概述、影视动画场景的设计与表现、影视动画场景的制作、当今影视动画场景设计的发展趋势、经典作品的赏析、主要参考书目等等。 本书作为专业性的艺术高校教材，严格按照行业标准来写，强调实用性与艺术品质的结合，力求做到学以致用，让学生能结合实践，将书中的知识运用到行业中，从而领会并真正掌握这些技能。 本教材结构清晰，内容详细，深入浅出，是在教学实践中取得良好的教学效果的实践中提炼出来的，是易于老师授课、学生学习的教材。