这是一部长篇漫画系列作品。小薰指定在特别公演里表演的曲目是克莱斯勒的《爱的忧伤》。因为那是公生的母亲经常弹奏的曲子，所以觉得有愧于母亲的公生迟迟不敢去面对。后来在母亲的好友兼钢琴家纮子小姐的开导下，公生才重新面对这首曲子。特别公演的当天，出场时间已经到了，但薰并没有出现在会场，于是公生独自一人站上舞台。本应是伴奏者的公生却独自一人登场，这一奇怪的状况让会场开始骚动。在这种情形下，公生开始演奏去世的母亲所喜爱的乐曲，克莱斯勒的《爱的忧伤》……

本书共分五章,内容包括:美术与动漫;美术基础在动漫设计中的运用;美术元素在动漫设计中的运用;色彩在动漫设计中的运用;美术在动漫造型中的运用。

本书集方文伟先生诗词与书法于一体。诗词部分以自传体形式，展现作者在人生不同时期的心路历程：从青年求学时的颖悟学思忌偏废，妙理贵躬行，至游历高登山的旷达豪情何年云中客，飘然下昆仑、天遥地仄峰倾浪，云腾雾泻壑翻觞，及感怀恩师杨清如时，痛失知音的伤感何当月满下三峡，踏碎清辉汉阳畔，乃至病中对弱小生命充满怜悯的细腻情感从来天意怜幽草，余将何德报尔生······情之热切，理之谨严，令人嗟叹。 书法集部分以年为次第，展现了作

本辑作品通过描绘三位温州历史名人的故事，向读者宣扬勤奋好学、勤政为民、廉洁奉公、忠心爱国的优良传统美德。 郑振铎，笔名西谛、郭源新，1898年出生于浙江永嘉县(今温州市鹿城区)县城内乘凉桥下“盐公堂”。他是现代著名作家、翻译家、考古学家、藏书家，卓越的社会活动家。他是“五四”以来文化界少数几位全才式大师之一，是《小说月报》的主编，是《国际歌》的第一位中译者，是“漫画”一词的发明人，是巴金的文学领路人；是中国新文化运动的先驱和代表人物，是新中国文化事业的杰出组织者和领导者，也是新中国首任文化部文

本书用篆刻形式，把《前后赤壁赋》近一千余个汉字，篆刻在149方印石之上。每枚印章构思精妙，用刀形式丰富多样。在展现印面的同时，本书作者用行书书写释文，使得读者在欣赏篆刻和书法作品时，可同时铭记国学经典《前后赤壁赋》。《前后赤壁赋》为《赤壁赋》和《后赤壁赋》的合称，是北宋文学家苏轼创作的赋，作于作者贬谪黄州(今湖北黄冈)时。《赤壁赋》记叙了作者与朋友们月夜泛舟游赤壁的所见所感，《后赤壁赋》为《赤壁赋》的姊妹篇，主要记游，以登岸履险为主。两赋在中国文学史上有着很高的地位。

世情百态皆入画，《年画绘百态阅读天津·津渡》以天津杨柳青木版年画的形成与发展为主线，从“源、品、盛、潮、新、思”的当代视角，围绕过去的时尚与当下的传统，跨越时空还原了津沽大地劳动人民在尊时守位中知常达变，在开物成务中建功立业，在革故鼎新中与时俱进的生动创造和精神追求。

明代中叶，江南地区出现了以苏州为中心，以沈周、文徵明、唐寅、仇英为代表人物的重要画派吴门画派。沈周是吴门绘画崛起的关键人物。本书从一个新的角度剖析了沈周的绘画、吴门的趣味是如何从苏州传播到全国各地，其背后最重要的推动力量是什么？

本书是崔如琢先生指墨艺术研究系列中的第三部，共分为风格篇与书卷篇两部分。风格篇探究的是崔如琢指墨绘画艺术创作的美学风格，作者从具体的文本分析入手，对崔先生指墨创作的主导风格及其文本呈现进行了考察，然后又对其创作风格的多样性及其成因作了论析。书卷篇旨在探究一个真正的艺术家的文化底蕴、艺术观念、审美取向及综合修养，并总结出崔如琢的指墨艺术创作风格，是植根于民族、地域、传统的艺术奇葩，彰显着古典传统与人文精神；是凝聚着画家的生命体验、真挚情感与卓异的创造力的圆润果实。

本书是崔如琢先生指墨艺术研究系列中的第一部，分为变法篇与气韵篇两部分。第一部分为变法篇，主要讲解了指墨艺术的特点与特质，特别是顶级作品之中需蕴含法的含义，强调了艺术既要有独创性，又要守古法的原因、历史与未来的发展和变化，阐释了崔如琢先生指墨画作中变法开新至法无法的艺术理念。第二部分为气韵篇，解析了崔如琢先生指墨艺术的气韵生动的特点与特征，以崔如琢先生的画作为例，解释了如何通过画作中气韵与笔墨的精妙配合，最终形成了整幅画作的动势之美。