本书由广告行业杰出的创意大师代表根据自己的行业经历、感悟、经验，并结合各自在业界成功的案例为读者讲授创意在广告中的作用这一高端行业课程。全书内容包含“美术指导的工作——一场误会”“创意改变了我的人生”“广告如何改变你的一生”“广告不正常”“创意以人为本”“一时是爆款，一直是品牌”“创意姿势”“如何在创意中找到快乐”“品牌的美好记忆”“该当‘问题少年’”“变与不变”“广告公司不完全生存指南”等。本书志在从创意发想、思维导图、创意与执行的关系等方面为广告创意、视觉设计、媒体传播、市场营销、新媒体等专

该书主要以时间为轴梳理了青瓷的历史发展脉络，勾勒青瓷艺术的发展轨迹、艺术概貌、审美特性等，使读者领略到青瓷背后所承载的深厚的人文历史底蕴。全书主要涉及青瓷艺术六大方面的史实内容：一、夏商周汉时期的青瓷艺术诞生与渊源历史梳理，阐述原始青瓷艺术由陶到瓷的转型脉络，通过对社会基础、原瓷特征、工艺材料、装饰样式等方面的分析，论述青瓷艺术的诞生与初期面貌。二、通过两晋南北朝青瓷艺术风格的流变和个案艺术样式的梳理分析，展现田野成果，论述青瓷工艺的创新和融合佛教文化的多元艺术样式。三、对隋唐时期青瓷主要窑口的

平面设计也称为视觉传达艺术，需要合理调配文字、图片、图形、色彩等，把一定信息有效地传达给受众。本书针对平面设计的特点，向非设计师介绍简易、速成的平面设计方法。包含10个日常案例，大家只需要通过使用Word、Excel等日常办公软件的模仿就能做出专业的设计效果，这些案例涉及一些讲座和研讨会中被提出的问题及答案，非常具有代表性。书中展示了调整前和调整后的作品，放在一起进行比对分析，方便读者理解。此外，本书的所有页面都可以作为设计样本使用，增加了实用性。

图案作为一种艺术形式，既可独立欣赏，也可用于装饰；图案之美，自中国五六千年前造型多姿的彩陶到如今体现着文化品位的时尚生活中的应用，一直以来广受大众和专业研究者的重视，而图案设计也体现着设计者的审美情趣和艺术风格。 《历代图案之美》以时间为线，上至原始社会，下至清代，系统讲述了中国传统图案的发展、传承、创新，结合各类图案所属的历史文化背景阐释了不同时期图案的发展态势，包括原始社会中彩陶、雕塑、岩画等早期图案，商周时期的鸟纹、动物纹、玉器，秦汉时期人神共娱的西王母、车马纹等。这些图纹代表了各个朝代

本书针对零基础的花艺爱好者，详细讲解了生活花艺的基本技法，包括花艺工具使用技法、延长花材保鲜期的方法、色彩搭配、花材搭配等。除了基础技法的介绍，本书精选了148个小型花艺案例的制作方法，包括装点家居的插花、可以作为礼物的花束、花盒等，形式丰富。不同与复杂的花艺作品，本书的案例形态小巧精致，选择花店就能买到了20几种最常见花材和叶材，运用较为简单的技法，并详细介绍了制作步骤，即使零基础的读者也能跟着轻松插制出美丽的花艺作品。

展示设计是艺术设计多个专业的必修课程，本书依据高校立德树人、课程思政和国家会展产业、创意产业人才需求，以展示设计研究和教学实践为基础，通过课程教学改革，以国际视野、详实案例，跨越多学科、多视角，全面系统地介绍了展示设计理论、理念、方法、技巧等。全书共8章，内容包括展示设计概论、展示工程及其设计程序、展示设计表达与设计师培养、展示设计的人因要素、展示空间设计、展示平面与道具陈列设计、展示照明与色彩设计、展示设计应用及案例等。另外，附录部分介绍了作者团队的社会实践和教学实践成果。本书突出数字时代的特

本书主要讲解广告设计和配色，共分8章，分别为广告设计理论、广告设计的基础知识、广告设计的元素、广告设计的色彩、广告设计的布局、广告设计的风格、广告设计的类型和广告设计训练营。本书内容安排合理，理论扎实、案例精彩，全书使用了手把手教你小妙招优秀作品赏析等特色模块，并结合了大量国内外优秀的案例和作品赏析，且均为新潮、流行的广告设计、包装设计、创意设计、影视设计作品，既有理论分析又有易懂的思路扩展，非常值得读者借鉴和学习。案例中有精准的色彩数值和设计剖析，既可以当作工具书查阅，也可以当作参照书赏析。本

本书详细讲解了广告和广告设计的相关内容。本书分为3篇：基础篇、创意篇和实践篇。基础篇介绍了广告与广告设计基础，包括认识广告、广告的类型，以及广告设计的基本原则、广告设计的视觉元素和广告的设计流程等；创意篇主要介绍了广告设计的创意基础知识，包括创意概述、创意方法、文案创意、视觉创意等；实践篇共有8个项目，分别介绍了招贴广告、宣传册广告、地铁广告、动图广告、网幅广告、弹出式广告、开屏广告、H5广告的设计思路和设计方法。本书将广告设计理论融入各个具体的项目实践，能快速提升读者的广告设计能力和创新能力。

《陶艺大师课——100位伟大艺术家的创造性技法》是一本供广大陶艺从业者了解陶瓷发展史及各种陶艺技法的重要著作。《陶艺大师课——100位伟大艺术家的创造性技法》收录了100位世界艺术家的代表性陶艺作品，展示了它们的制作方法和精妙之处、读者应当怎样从中汲取有益的信息，以及可以从作品中学习到哪些方面的知识和技能。这些作品每一件都融审美性与创造性子一身。遵循书中的详尽分析和富有启发性的创意提示，你可以像露西·里（LucieRie）那样掌控陶艺作品的功能性要求，可以像巴勃罗·毕加索（PabloPicass

本书从外观特点、制作工序、发展历程、主要景点等方面，详细地介绍了景泰蓝、玉雕、牙雕、雕漆、金漆镶嵌、花丝镶嵌、宫毯、京绣、京作硬木家具、风筝、内画鼻烟壶等十一种北京传统工艺，并配有各类工艺代表作品的图片，生动地展示了北京传统工艺的风采；设有实践环节，指导读者对各类工艺作品进行一定程度的识别与鉴赏；每章附有传统工艺相关的传说典故，语言生动活泼，通俗易懂。是一本宣传北京传统艺术、提升大众工艺鉴赏水平的科普性读物，有助于读者在对北京传统工艺有所了解的基础上提升对工艺作品的欣赏和保护意识。