本书将古典文学艺术、琴棋书画艺术、传统建筑、地域文化、衣冠服饰、古代妆造等方面融入人像拍摄技法当中，解析其中的灵魂与精髓，通过大量古风摄影的作品实例，让读者对不同朝代的古风人像摄影风格有整体的把握和考量，从而掌握古风人像摄影的绝妙技巧，达到理论与实践相结合的目的，创作出更具风格、更具魅力、更具创意的古风人像摄影作品。本书共八章，内容包括中国古典文化与人像摄影、古风人像摄影技术基础、用光基础、构图基础、影调控制、摆姿技巧、后期处理、不同时期古风人像实拍技巧。通过对本书的学习，每位拍摄者能从熟练运用

摄影艺术是一种借助图像形式展现美的造型艺术。摄影作品具有独特的美学内涵，研究现代摄影艺术的美学特征和美学表现具有现实意义。同时，摄影的创意正是建立在大众传播性、主观真实性、瞬间记录性基础上的，具有一定意境并令人赏心悦目的光影创造，这种创造必定是科技和艺术的共同结晶。本书首先概述了艺术美学，论述了摄影艺术美学意义及其基础，然后解构了摄影艺术美学与创意的关系，随后分析了产品摄影、极简摄影的平面化创意表现及非平面化创意摄影的美学研究，最后对广告摄影艺术的创意风格研究进行了讨论。

本书主要针对花卉摄影领域,介绍了摄影史、摄影技术,专门增加了提升文学水准和审美水平的内容,区别仅仅介绍技术的摄影类书籍。全书注重理论与实践结合,图文并茂,由浅入深,适合广大爱好摄影的朋友阅读。本书面向社会公众需求,秉持“教育即生活”的理念,立足老年教育发展实际和优势,遵循课程建设基本规律,注重实践运用、社会参与,总体要求是“规范、适用、优质、精品”。教材内容适应老年群体的学习需求,注重传授知识、培训技能与提高素质相结合,体现了终身学习的基本要求。

本书以项目为基本单元，通过项目任务的形式将摄影理论、摄影技术、典型案例等多样性的表现形式，将知识点和职业能力实践融入项目设计中。全书内容分为走近摄影技艺、认识摄影器材、控制摄影曝光、理解摄影用光、运用照片构成要素进行构图、摄影专题实践、手机摄影实践、数字摄影后期八个教学项目。本书可以作为高等院校艺术类专业摄影平台课程的教学用书，也可作为其他专业艺术素养提升的选修课教材，也可作为相关培训的用书和摄影爱好者的用书。

收录了日本摄影师竹内万里子的多篇摄影评论,其中包含对11位日本摄影师艺术创作的随感文,还有关于卢旺达大屠杀的摄影作品集《蓄意的后果:银强奸诞生的卢旺达儿童》(作者:乔纳森·托尔戈夫尼克)的随感,以及作者多年来关注卢旺达大屠杀事件的《卢旺达笔记》博客文章精选,另外还收录了作者对恩师木收先生的怀念文章。

本书主要分析了现代艺术摄影创作过程中形式美的展现，以及当前艺术摄影在生活当中的实际应用效果的体现。全书首先叙述了摄影的概念及基本特点、艺术摄影的概念、艺术摄影的历史脉络等相关基础知识；其次将艺术摄影中的形式美、艺术摄影流派的本质及发展规律和艺术摄影的主要题材进行举例说明和系统阐释；最后，对摄影者情感的融入和艺术摄影作品的生活性进行了探究，最终达到提高艺术摄影变现力和渲染力的目的。

本书是以四姑娘山为题材拍摄的风景作品，作者是享誉全国摄影界的王达军老师，他敬畏自然，热爱自然，特别注重风光摄影的当代精神，强调风光作品中的“天、地、人”因素。把四姑娘山的风景拍出了人文情绪、浩然之气，只用了黑与白的颜色让人看到四姑娘的另一种风味，作为风光摄影是难得一本很有特色的记录作品。

本书从艺术摄影角度出发，作者以20余年丰富教学经验及大量深度摄影采风为基础，以摄影艺术美学入手，从摄影艺术的发展历史到摄影技术技巧的应用，再到摄影艺术审美与欣赏，在讲解基本摄影知识的同时，重点讲授了摄影艺术的审美规律和特点，以及如何创造有感染力的艺术形象。书中讲解主题涉及自然景观、人像、静物、建筑，以及动物，涵盖日常摄影中的所有常见题材，全面而系统；而书中所选的作品汇集了作者足迹遍布各地的精华作品，从中国的黔东南、川西北到西疆西部，从东南亚、俄罗斯到西欧、南欧。作者以其细敏的观察与洞见，为读者道

本书选用生动反映新时代十年重大成就的中国国家博物馆珍贵藏品资料以及部分新华社优秀新闻摄影作品等，共集合图片365幅，以时间为序，配以精炼、准确的介绍性文字注释，加之兼具日历、手写记事功能，进而形成一部政治性、思想性强，内容丰富、形式独特的主题精品图书。

本书分为14章,其中包括北京电影学院摄影系的教学体系概述、摄影基础知识、光学镜头对造型的影响、用光基础、曝光控制、构图技巧、认识色彩、抓拍和摆拍、影像的内部结构、用光绘画、色彩表现、影像的深层控制,另外书中还列举了摄影系部分学生的创作作品及教师对学生创作的指导方法。全书展现了北京电影学院摄影系在图片摄影创作方面的教学体系和成果,具有极高的实用价值和学术价值。