本书从夏布的历史与文化脉络、夏布的织造技艺的挖掘、现代麻纺夏布的发展、传统夏布与现代麻纺的对比、夏布面料的造型设计方法、夏布的现代设计应用、夏布的生产设计与保护七个方面进行阐述与说明，对夏布的历史由来、发展过程以及夏布的基本内容、价值、设计方法、工艺品等内容进行研究。本书可供纺织服装传统技艺研究者、纺织服装院校师生等人群阅读参考。

“黎锦”是黎族织锦的简称，包括了“技艺”和“实物”两个方面。黎锦的传承历史普遍认为有3000多年，但在中国社会科学院考古研究所与海南省博物馆2012年起组织的联合考古调查中，先后在海南陵水自治县的桥山、莲子湾及三亚市的英墩3处遗址中，发掘出了距今4500多年的陶纺轮……本书作者与调研团队通过多年的田野考察、文献资料考据，尤其是对出土文物和传承实物的研究，深入探究了黎锦的起源、历史及其传承情况。全书分为七个章节，从黎锦的出土纺轮讲起，详细记录了黎锦的纺、染、织、绣传统技艺、实物与附着图案，并通过对

本书主要围绕中国室内设计、空间陈设美学进行阐述，从空间陈设、陈设艺术品、空间光影、公益民生、生活艺术家、青年设计以及支持和推动中国室内陈设行业发展的角度进行了展示。本书由刘悦笛主编，中央美术学院教授、博士生导师王中作序。希望为广大读者传递中国的原创设计和人文美学，让更多喜爱设计的读者能感受到中国美学文化的博大精深。

传统文化、传统技艺是中华民族的文化精髓，陶瓷艺术是其重要组成部分。高等院校设置陶瓷艺术设计专业并加强其人才培养，是国家弘扬发展传统文化的长期战略目标。鲁山花瓷始烧于唐代初期，花瓷细腰鼓在唐代开元年间作为“贡瓷”选入宫廷。鲁山花瓷独有的黑地乳白蓝斑（一器三色）釉色开创了多色釉的先河，其乳浊呈色的艺术效果，为后世陶瓷科学研究奠定了基础。《鲁山花瓷工艺技术/高等教育陶瓷艺术设计系列教材》从陶瓷材料、工艺的角度出发，详细分析这一特殊瓷种产生的环境、历史、科学成就、艺术特点，还原其制作、烧造工艺，为古陶瓷

《古代锺馗图像研究/光明社科文库》主题选择中国古代人物画和民间绘画中的驱鬼大神——锺馗，属于民俗艺术专题。锺馗是许多画家喜欢描绘的对象：不仅文人爱在岁末年初或失意时涂抹之；一些皇帝也曾描绘其形象，作为年末的礼品赏赐给臣子；坊间民间画工常将其描绘在大门或屏风上，民间年画铺更常见其身影。

这是一本以礼服为主题的刻纸书，读者可以按照书中的介绍制作美丽的礼服刻纸。本书中一共提供了123种款式，除了漂亮华丽的礼服，还有漂亮的蝴蝶、钻石等饰品，都是女孩子喜欢的物品，每一件作品都有简单的指导和照片。无论是用来裱框装饰，还是婚礼上使用，或是自娱自乐都非常好！

本书是专门针对少年儿童的一本海报设计指导书，分常识篇、工具篇、字体篇、插图篇、制作篇、实例篇。教程讲解详细，易于理解和学习，在案例方面，无论是字体还是海报，所选内容都是少年儿童在校内校外*常接触的主题，所以针对性更强，更适合孩子们学习。

本书分为杜鹃、兰花、月季、荷花、菊花、山茶六个项目，每个项目设有“专业理论——识花”“实践操作——玩花”“基础文化——赏花”三个模块。

本书是从应用的角度对标识设计进行了解析，分为四个部分：1）促进地区活性的标识设计2）促进企业活性的标识设计3）导向标识设计4）从色彩角度考量标识设计本书的内容非常实用，而我国的标识系统相当一部分不是很清晰、合理，使用上不甚方便；本书为提高我国标识设计水平很有帮助；

品牌视觉形象是指企业或其某个品牌在市场上、在社会公众心中所表现出的个性特征，它体现了公众特别是消费者对品牌的评价与认知。品牌视觉形象是品牌信息的承载者和传达者，是企业价值理念的诠释，也是企业重要的无形资产。本书围绕品牌策划、品牌视觉形象设计，以及品牌的传播与维护等几方面的内容展开论述，分析了“品牌”与“品牌形象”的内涵，对品牌的定位及品牌视觉形象的创新设计进行了探讨，并针对品牌的传播和品牌危机的处理提出了切实可行的策略与方法。