《琳海音源·民歌声乐研究文集》，分为民歌探讨篇和声乐研究篇，分别探讨了充满乡土气息的原生民歌和学院派声乐。是三十多年来在声乐领域里的部分理论研究和总结。江河万里总有源，树高千尺也有根。中国声乐的发展从农耕文明中的礼仪歌俗到中国革命实践中的民歌编创，再到民族声乐的探索与发展，直至当今中国声乐的繁盛，中国声乐演唱所呈现出的历史性、传统性、地域性、继承性、吸纳包容性和自身文化特性，当成为建构中国声乐演唱体系的基本思路与认知。

本书分五章，章为西洋打击乐器介绍，就鼓类打击乐器、键盘类打击乐器、金属类打击乐器、木制类打击乐器、其他类型的打击乐行介绍；第二章为西洋打击乐器的乐谱及音色，对西洋打击乐器的乐谱及音色相关问题展开探究；第三章为西洋打击乐器的训练，分为有固定音高打击乐器的训练、无固定音高打击乐器的训练两部分内容；第四章为西方交响音乐的艺术特征，依次介绍了交响音乐的诞生、交响音乐的构成、交响音乐的结构、交响音乐的主题、交响音乐的音色；第五章为西洋打击乐器在交响乐队中的应用，探讨了交响乐队中打击乐器的演奏特点、西洋打击

本著作的研究对象《钢琴小品18首》(Op.72)是柴可夫斯基生命中的最后一部钢琴套曲。本书一方面让读者尽量详细地了解把握柴可夫斯基在这些作品中的具体创作手法,另一方面也可以获得一份比较详细的作品分析报告的参考范例,可谓一举多得。本著作按照钢琴小品的编号顺序,对涉及到的一共18首钢琴作品统一按照写作分析报告,画出曲式结构图,在谱例上用详细的标注方式来进行写作。通过每章的三个小节,对每首作品的曲式结构、和声技法、主题特征等进行详细的阐述。并对每首作品的被题献者的背景进行了详细的介绍,提高了文章cat

本书每课包括乐理、节奏、视唱、演奏四个板块，横向互为融合，纵向并行发展。

本书共分为：歌曲体裁与主题设计、歌曲的表现要素、歌词选择与词曲关系处理、歌曲的结构布局、附加结构；流行歌曲与艺术歌曲写作技法几部分，主要内容包括：歌曲体裁、主题设计、音调、旋律线、节奏、节拍、调式、歌词的文学与音乐特点、歌词的声调、声韵与结构、语言与曲调的关系等。

全书分为节拍与节奏训练、音程与和弦（和声听觉）训练、调式与旋律（视唱）训练三个板块。 节拍与节奏部分按照节拍类型、节奏型分节训练，整体由简到难。每节包括单声部节奏、二声部节奏、节奏听写三项内容。 音程与和弦部分将自然音程、和弦有机结合，逐步加大难度。每节的基础练习是教程*特色之处，通过大量听唱可迅速而高效地提升基础性的和声听辨能力。 调式与旋律部分每节也包含一个基础练习，该项内容可以帮助学生熟悉调式内音程关系，快速建立调式感。每节的视唱按照自然大调、自然小调、和声小调、旋律小调、中国民族调式顺序

《皇言定声录》，八卷清毛奇龄撰：其书皆阐论乐律凡一盯余修，为图者十六，自称推本圣祖仁皇帝论乐之明训而抒其所见，故以名书。

《孩子们的视唱练耳》是一套专门为零起步、小学阶段的孩子们学习视唱练耳编写的教材，共分三册。本教材以音乐中的各种材料，如节拍、节奏词汇等基础性知识为切入点，划分诸多单元，每单元分为找感觉了解一下加深感觉唱一唱和创作小游戏等程序性环节，并对这些基础性的材料及组合进行有趣的、横向扩展和纵向深入的训练。《孩子们的视唱练耳》集游戏性、互动性、简洁性于一体，更符合小组课、集体课，更适合于少儿学习特点。 《孩子们的视唱练耳（三）》为三册套书《孩子们的视唱练耳》的第三本，共10课，每课分找感觉、了解一下、加深

《艺考视唱训练宝典》作者姚英姿结合长期从事高考视唱练耳教学的经验，和担任艺考高考评委工作的经历，秉承基本功越扎实，提高越有保障的理念，紧扣艺考视唱练耳考纲，分别从训练目的、知识讲解、训练重点、训练要求四个板块，对音的认识、节奏型的掌握、各类旋律音程的识唱与连接、固定音高的反复识记等内容，循序渐进地进行阐述和讲解，有针对性地引导学生进行内心知觉和听觉的训练，使广大考生在学习训练中迅速提升应考能力。《艺考视唱训练宝典》每单元前设有训练提示，每课后设有训练要求，每课视唱训练题集后附有音频，扫描二维码后

本书主要内容包括：普通高校声乐教学理论概述、缄默知识理论在声乐教学中的探索与实践、辩证法在声乐教学中的探索与实践、认知学习理论在声乐教学中的探索与实践等。