本书是蕾丝披肩和围巾的作品集，共90款。全书分为三部分：一、“菠萝花样”45款。包含了菠萝花样的各种用法，有镂空的大菠萝花、密实小菠萝花，多个菠萝花排列的图案，装饰围巾、披肩的边缘等。二、“连接花片”26款。花片有方形的、圆形的、立体的，通过各种方式连接到一起，形成富有创意的披肩作品。三、“镂空花样”19款。包含方眼编、网眼编、自由蕾丝花样(扇形、松叶形、花形)等，组合在一起完成了风格多样、精美绝伦的披肩作品。

本书图文并茂，以时尚变化为线索，分述唐代不同社会层次的女性与男性在时尚影响之下的服饰变化。唐代服饰不仅上汲汉、魏、六朝之余波，下启两宋文明之新运，而且中外融合、胡汉杂糅，其取精用弘，于继袭旧传统之外，并不时采撷外来文化之精华，服饰时尚潮流迭起，在中华服饰史占据有重要地位。

历代服饰体系庞大繁复，想要逐一了解太难太累。作者抽丝剥茧，梳理出历代具有代表性的流行服饰，那您快速了解各朝代服饰特征与演变。从先秦两汉一直到宋元明清共分七章，以服饰相关的文物壁画为主要依据，涉及的古籍文字为辅助材料进行考证，采用贴合时代的工艺及材料还原中华民族在历史上占主流的历代衣装，并选择模特团队穿戴拍摄实际还原效果图及服饰层次示意图等。 为增强代入感，以大家耳熟能详的屈原、李清照等历史知名人物及所涉及的场景作为引子，从相关的文物、壁画等素材入手，介绍当时的社会环境、工艺技术对服饰的影响，展示

本书为第五批浙江省非物质文化遗产代表作丛书的一种，全面介绍了浙江红帮裁缝技艺。全书共分为渊源与发展、红帮裁缝技艺、历史贡献、传承与保护四个部分，对红帮裁缝产生的渊源与背景及其发展过程进行了全面的梳理。书中采取图文并茂的方式，从精细的工艺流程、融贯中西的技法、精到的成衣标准，匠心独运的绝活等几个方面归纳了红帮裁缝技艺的核心特征，通过丰富翔实的案例、图片，总结出红帮裁缝的历史贡献，并对红帮裁缝技艺保护与发展情况进行了介绍。

本书揭示了帽子这种多功能头饰对我们生活的影响，介绍了中世纪帽子和帽子行业的复杂演变及明星女帽设计师的出现，探讨帽子与抽象思维起源的联系，重现中世纪服装产业尤其是制帽行业的演变进程。

一年一度的国丝汉服节至今已举办六届，从第一届的“以物证源”到第五届的“汉晋风流”，是以朝代为脉络，围绕中国历代服饰展开的。“国丝汉服节：佳节有时”开启新篇，以传统服饰为依托，展示中国传统节日文化的丰富内涵。本书以纪实的方式回顾“2023国丝汉服节”的主要内容。

本书主要讲解了服装画手绘效果图的绘制技法。首先讲解人体的基本比例与画法，并用详细的步骤讲解人体着装的基本绘画规律；其次针对服装的不同面料，逐一讲解在绘画中的表现形式与技法；最后提供了丰富的服装画效果图欣赏。

本书系统、全面地阐述了女装造型技法、立体构成方法、平面构成方法包括比例法和原型法，以及创新的基础纸样法等女装结构构成和样板设计方法的原理、结构变化规律及应用。书中以大量的适时流行款式应用实例来阐述女装结构设计原理和方法，并通过结构的剖析和变化来设计，加深对服装结构造型变化规律的认识，同时熟悉规范的样板制作方法。书中还包括领子、袖子、穿脱功能及部件设计，以及裙装、裤装、衬衫、外套和连衣裙等服装的设计实例。

本书是一本图文并茂的指导如何进行自我形象提升和管理的指导书。以“形象力”理论为指导，围绕如何玩转色彩、如何形成个人形象的风格、何进进行服饰的巧妙搭配等三个主要方面，细致讲解色彩与形象之间的关系、搭配时装的要点、挑选个人服装点和气质形象风格的准则，为爱美人士提供各种美丽提升的方案。

本书以童装原型为基础，讲解不同领、袖、衣身的结构制版原理与方法，同时又从人体工学和儿童心理学的角度出发，将童装划分为儿童装和少年装两部分，内容包括不同时期儿童的体型特征、生理特征、行为特征、心理需求、设计要领以及不同时期童装结构制版的典型案例。本书经过大量的结构分析以及对儿童体型的研究，对童装结构进行了优化调整，保证结构设计的有效实现，具有较强的理论性和实用性。