本书从旅深画家汪友农先生的生活阅历、对诗画的执着追求以及他在不同阶段的创作思想和艺术特征入手,剖析其作品蕴含的时代价值,以及其创作思想对当代美术创作产生的影响,尤其是在当代山水画如何与传统和现代的结合方面所取得的艺术成就,以及他的现实主义、后现代主义创作思想对当代美术创作的贡献。本书重点从剖析画家写意山水画中的“坐忘”与“禅宗”思想与中国传统文化及其西方后现代主义之间的联系,探讨了包括他在不同时期对山水、人物、花鸟画创作思想上的思考,对于有意于探索当代与传统的结合,在现代都市情境下如何创作出有现

本书辑录考证明清画家根据唐代诗人诗意创作画作的概貌及文献现状，并进行了确切编年。全书内容分三部分:第一部分采用表格的形式，分两列，第一-列是唐代诗人诗题，第二列是根据这些诗歌进行创作的明清画家。本书共辑出200位唐代诗人的890多首作品成为明清300多位画家的创作题材，根据经眼文献的记载，共有1670余幅作品。第二部分是对明清两朝画家创作的740幅唐人诗意图进行确切的编年。第三部分亦采用表格的形式，分六列。第一-列是唐代诗人诗题，第二列是题诗，第三列是形制，第四列是作年，第五列是馆藏，第六列是著

中国画是中国传统文化的精髓，具有不朽的艺术魅力。本书是一本探讨中国画的绘画技巧和应用的专著，通过对中国画笔墨元素、色彩元素、构图元素等方面的详细阐述，探讨了中国画的构成元素及风格特点。结合数字化科技发展的背景，分析了将中国画元素应用到现代产品设计、平面设计、广告设计、包装设计、服饰设计等多领域的方法、技巧及发展前景。本书对民族文化的传承与弘扬、开拓设计师对设计理念创新与发展具有重要价值及意义，体现出传统与现代的有机结合。

《枕上诗书：一本书读懂唯美中国艺术艺术》 中国艺术，拥有独特的风格与魅力。 风雅千年，意蕴悠长，是中国人才懂的极致之美。 读懂中国艺术，是中国人的美学必修课。 读懂中国艺术，才能读懂中国人的美。 《枕上诗书：一本书读懂经典古文》 古文，是中国人独有的浪漫。 是中国人才懂的风情，是中华文明智慧的传承。 本书精选从夏商到晚清的古文名篇， 一生一定要读一次。 《枕上诗书：一本书读懂唯美情笺》 情笺是古代人表达爱意的媒介。 本书精选古代Zui浪漫的情诗书信，字字传情，句句有意，美得让人心醉。 《枕上诗书

本书选择和介绍了欧洲文艺复兴以来各个时期的优秀素描作品和艺术，同时选用我国优秀画家的素描作品，介绍中国传统素描工具，弘扬我国传统绘画艺术。

近年中国画色彩将西方科学色彩观与我国传统哲学色彩观相结合，保留了传统中国画的元素，并将西方各种色彩养分加以吸收，使得当今中国画色彩美学表现出多元化、个性化以及抽象化的特征，丰富了中国画的色彩语言。本书首先简述了中国画的基础知识，然后比较详细地论述了中国文人画、宫廷院体画的艺术特征，并研究了现代中国画的审美特征研究，随后分析了绘画色彩形式美以及中国画色彩艺术语言原理，最后探讨了传统中国画色彩的当代审美。

本书共分五章,内容包括:美术与动漫;美术基础在动漫设计中的运用;美术元素在动漫设计中的运用;色彩在动漫设计中的运用;美术在动漫造型中的运用。

世情百态皆入画，《年画绘百态阅读天津·津渡》以天津杨柳青木版年画的形成与发展为主线，从“源、品、盛、潮、新、思”的当代视角，围绕过去的时尚与当下的传统，跨越时空还原了津沽大地劳动人民在尊时守位中知常达变，在开物成务中建功立业，在革故鼎新中与时俱进的生动创造和精神追求。

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本书立足于油画的艺术理论和创作技法进行研究,介绍了油画发展概述、油画创作基础、油画创作的色彩理论、语言表达及技法研究和油画创作的具体实践等几部分内容,从多个角度呈现了油画的独特魅力。