本书分为综述篇和分述篇两部分，共六章，内容包括：中国民歌的发展及艺术特征、中国民族歌舞音乐的发展及艺术特征、中国民族说唱音乐的发展及艺术特征、中国民族戏曲音乐的发展及艺术特征。

本书讲述了音乐教育理论分析,音乐教育理论与方法,音乐教育理论教学探究,音乐教育心理学研究,音乐教育心理学的广泛应用。

本书共分七章,内容包括:绪论、民族音乐文化的发展历程、民族音乐艺术的审美境界、民族歌曲文化的传承与发展、民族器乐文化的传承与发展、民族音乐文化传承与发展的策略。

本书主要阐述了高校音乐教育改革、高校音乐人才培养的现状与思路、高校音乐人才的能力培养、高校音乐人才培养模式的构建等内容。

本书对儿童音乐教育与儿童发展、儿童音乐教育的三大体系、儿童音乐教育理论、儿童音乐教育实践研究及展望等内容进行了阐述。

本书共六章，内容包括：中国民族音乐概述、中国民族乐器与器乐、中国戏曲音乐文化、中国民间歌曲文化、中国说唱音乐文化、新时期中国民族音乐文化的传承与创新。

本书共五章，内容包括：爵士音乐发展历程及其作用、爵士音乐之乐理知识、爵士音乐之布鲁斯、爵士音乐之即兴演奏、基于中国音乐文化的爵士音乐。

本书共分为4章，内容包括：音乐表演艺术基本理论、音乐活动的表演、音乐教学基本内容、音乐课程教学设计。

本书属于音乐基础理论与演奏艺术方面的著作。书中内容深入浅出，无论是书中的理论还是实践内容，都适合广大人群和相关专业人士阅读。书稿由音乐艺术概述、比较视域下的音乐艺术、音乐艺术的内容与形式、音乐表演的本质与差异、音乐表演的表现与力度、当代音乐表演美学观念的演变、中国传统音乐表演艺术的历史发展及其美学思想、音乐美学在创作、表演与传播中的体现等部分构成。除了音乐艺术的基本概念外本书还在音乐表演的基础上对音乐美学进行了全面论述，对相关领域研究者能够起到一定参考作用。

本书基于新视角背景下对大学音乐教育教学做出研究，并通过分析普通高校音乐教育教学现状，发现目前音乐教育教学中存在的落后性问题，并针对性地提出高校音乐教育教学改革发展地优化路径，旨在为高校音乐教育实现全面性的发展提供建议和思路。