本书以非遗文化为研究基础，以数字艺术与文旅融合为研究方向，对非遗文化的传承和在多方面的实践研究进行了具体论述。本书通过对非物质文化遗产的概述，从非遗文化的定义、发展脉络、价值和保护原则等内容做了介绍；又对非遗文化的国内外保护和传承现状进行了研究总结，试图厘清不同类型的非遗文化保护之间的差异，又分别从非遗传承人的定义、保护现状与策略等多个角度进行论述。对非物质文化遗产在数字艺术和文旅融合大背景下的保护和传承方面提出参考意见。

本书作者从文创品牌的认知、文创品牌的策划、文创品牌视觉创新思维、文创品牌的整合设计、文创品牌的视觉传播五方面出发，对文创品牌设计发展进行了论述。第六章从福建片仔癀的文创设计、江西景德镇黄鹤楼的文创设计、北京国家大剧院文创设计、河南印象系列产品的文创设计、山东标志性品牌的文创设计以及辽宁非物质文化遗产的文创等案例来展示文创作品。通过实际的案例进行讲解。

本书分析了新媒体时代中国传统文化传播的现状、新媒体对中国传统文化传播的挑战和贡献，重点将新媒体在传统文化传播方面具备的优势呈现在读者眼前，并进一步对新媒体时代中国传统文化传播机制、主体、受众、内容和介质等传播要素展开论述、深入剖析，为真正理解优秀传统文化在新媒体时代的传播意义做了系统的阐释，为制定传播策略提供了基础研究。

本书首先提出创意产业发展的理论基础及当前创意理念对文化发展的重要性，提出当代应该形成文化中国的形象，接着探索了创意人才选拔和培养模式和创意产业及其伦理问题的研究，最后揭示互联网时代与大数据时代文化安全建设的新使命和重要性。书中从多个方面引用案例，将理论与实际相结合，着重强调了提升中国文化软实力的重要性与迫切性。书中以问题为导向，剖析了文化创意产业发展存在的问题，探索了新时代创意文化在中国的发展路径。

本书从生产、分配、流通、消费四个环节出发，详细分析了文旅融合如何参与经济内循环，深入研究了文旅融合资源的挖掘与利用，分析了文旅融合的发展模式与实践，讨论了文旅品牌的核心价值识别、市场定位、关键策略以及市场推广方式与实践策略，对文旅融合的未来发展展望进行了深入探讨。

本书分为传统戏剧、民间文学、民俗、传统音乐、非物质文化遗产保护与传承理论、传承人口述史等版块。主要内容包括：皮影戏“云朵子”造型艺术源流试探；中国戏曲对外交流发展态势探析；明清至近代西北民间关公神庙戏场及演剧考述等。

本书从中国历史、地理、文化、科技、艺术、哲学、文学、文字、典籍、民俗、国情等12个方面对中华文化的各项内容进行了梳理，总结了600多个最具代表性的词条，除收录了传统文化方方面面的知识点外，还特别吸收了近年来反映当代中国社会文化发展、变迁的具有代表性的文化现象。

黄河是中华民族的母亲河，黄河文化是中华文明的重要源头。讲好“黄河故事”，延续历史文脉，坚定文化自信。 如何讲好“黄河故事”、如何保护和传承好黄河文化、如何促进黄河文化的创造性转化与创新性发展，是值得学界认真探索的课题。 本书从黄河文化传播特征、黄河文化传播效果、黄河文化传播的创新策咯、黄河文化的国际传播等诸多方面进行了深入分析和论述，反映了当前国内关于黄河文化传播研究的最新成果。

本专著的研究对象是中华美学精神视域下成都市新型公共文化空间培育与建设，以习近平总书记《在文艺工作座谈会上的讲话》中有关中华美学的内涵为指导，分析成都市内已有的公共文化空间中可被挖掘和培育的新型“场景营造”空间的优势与劣势，并在此基础之上探讨如何整合成都市自身的城市特点与中华美学讲求“形神兼备”“意境深远”的美学内涵。本书主要内容包括：第一章，何为新型公共文化空间（新型公共文化空间究竟“新”在何处）。第二章，成都公园公共文化空间（如何挖掘中华优秀传统文化的思想观念、人文精神，把艺术创造力和中华文化

本书为教育部人文社会科学重点研究基地四川大学中国俗文化研究所编纂的系列论文集，收录了当代学者运用现代科学精神研究中国俗文化的最新成果。本辑分为敦煌变文校注、俗文学研究、俗信仰研究、俗文献研究、学人治学、新书评介六大部分，涉及文学、史学、哲学、宗教学、训诂学、版本学、音韵学、考古学、民俗学等多个学科，本辑收录了《敦煌变文全集》课题组撰写的《从〈《张协状元〉看早期南戏净脚的舞台特征兼论净脚的发展》《食月与吐月：月中蟾兔神话内涵新探》等十余篇文章，书稿写作质量较高。