本书介绍数字沉浸艺术在科技、艺术、文化融合中塑造出新的审美特征，改变了公众对传统数字媒介的认知，实现了从精神审美到感官审美的全方面体验。数字沉浸艺术融合了艺术呈现的多种形式与审美特点，从根本上突破了以往艺术空间的局限性和传统影像线性叙事的束缚，极大地增强了媒介的传播效力，也展现和塑造出既接近又超越于一般生活认知的数字沉浸形态，为艺术的发展提供了强有力的艺术方法支撑。本书以文字学、词义学、设计学、传播学、数字媒体技术等角度为出发点，除研究历史发展脉络和设计创意方法外，还将从数字沉浸艺术中的情感互动

本书共四章，内容包括：秦社会艺术心理学、西汉社会艺术心理学、东汉社会艺术心理学、秦汉社会艺术心理学总结。

“迄今为止的人类文明史上,能在雕塑、绘画、建筑、诗歌等众多艺术门类中取得辉煌成就的,只有米开朗基罗一人。米开朗基罗的作品带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮,代表了文艺复兴时期伟大的人文精神。他的才智是如此杰出,以至于在他活着的时候,人们就称他为‘神’”,这是蒋勋眼中的米开朗基罗。本书收录了米开朗基罗的天才之作,包含绘画、素描和雕塑等美术门类,还原了一代米开朗基罗的创作轨迹。内容紧扣米开朗基罗艺术杰作本身,或全貌、或局部地解读藏在杰作中的秘密,让我们彻底读懂杰作的意义,同时,带给我们愉悦的精

传媒艺术是人类艺术的新兴形态与品类：自19世纪现代科技介入艺术以来，摄影艺术、电影艺术、广播电视艺术、数字媒体艺术等艺术形式渐次诞生，以其科技性、媒介性、大众参与性的特征，形成了与传统艺术样态迥然不同的新特质与新功能，成为当今时代*具影响力的艺术品类。本书是第一部关于传媒艺术的系统性著作。由传媒艺术的本体论、特征论、传播论、价值论、发展论五个章节构成，可作为艺术、影视、传媒、文化等相关专业的教材与参考用书。

动画动态造型是高等院校动画专业基础必修课。本书作者系北京电影学院动画学院优秀教师，在动画创作和教学方面造诣颇深。本书依据教学大纲要求，从人体动态造型直接与实际动画创作紧密接轨的全新视角，采用边讲解、边看、边操作的全新的、活力十足的动态造型的训练方法，力求通过动态造型概论、认识和理解人体特征、把握运动的人体、动态造型技法、人体动作的主观表现、连续动作表现法和连续运动的类型动作等扎实的理论和丰富、典型的示例的深入讲解和练习，使学生在基础造型阶段就了解动画的基本原理与规律，明白动态造型训练对于日