《新美术海》是开创日本现代设计先河的图案设计精选，东方琳派与西方新艺术运动的完美融合。其中收录的纹样图案多以花鸟风月、四季景色为主题，是自然之美和设计之美的结合。这些纹样配色生动且有生命力，构图也颇具巧思，作品虽为20世纪初所作，即使在一百多年后的今天，仍然能给人以启发。

自然是永远的故乡。 装饰生活空间的另一重含义是创造生活，更准确地说，是创造一种符合我们喜好的生活，给自己一片能够自由延展精神世界、让身心得到休息与放松的场所。这种装饰本身是独特的，甚至带有一点梦幻感，诸多个性化的装饰汇聚在一起，形成风尚与文化。从艺术史上看，百年前的新艺术运动突破了文艺复兴以后的仿古传统，让艺术创作焕发新的活力；但从生活上看，它有更重要的意义，它让艺术以装饰的形式进入了人们的日常生活。 本书汇聚了新艺术运动中数本重要而相互关联的著作，包含165幅图版，400余幅自然纹饰手绘。它们

本书是新艺术运动中植物装饰领域的经典作品。它从研究植物的形式开始,分析植物的形式如何转化为装饰性图案,然后逐个介绍自这些图案又怎样具体地被应用在各种类型的装饰艺术(比如地毯、花窗玻璃、珠宝、银器等)中,它们分别有什么样的特征与原则。本书通过具体的植物案例来呈现内容,在讲解内容的同时,穿插近400幅精美的植物纹案图谱,既是装饰设计的指南书,又有审美与收藏的价值。

本书收录康乃馨、水仙、牡丹、玫瑰、大丽花、百日菊、绒球花等30余款与真花大小相仿的绝美纸艺作品的制作方法，所有作品按照制作技法进行分类，难度横跨“非常简单”到“稍加练习不太难”。此外，书中还介绍了广受欢迎的巨型花朵的制作方法，并就如何用纸艺花作制作穿戴饰物和空间装饰给出贴心的指导。如果你也想利用皱纹纸重现自然之美，希望本书能成为你的灵感之源。

《平面设计原理》的全新修订版对上一版进行了整体上的修订和更新，这一开拓性的工作为设计师、艺术总监以及学生们无论他们有着何种经历提供了顺利走向成功设计的制胜秘诀。这本全彩扩充版新收录了200张图片（从设计、绘画、建筑及作者的资料中挑选出来），新增网页设计单元，并从模块化、构架、（历史）沿革和时间顺序，以及各项规则和随机性等方面进行论述。 作者从空间、一致性、页面架构和文字等方面入手进行分析，为读者提供了丰富的图片资料及有趣的案例比较，体现了作者在这一领域积累的丰富设计经验和对平面设计整体知识结构的

这是由首屈一指的艺术出版机构英国费顿出版社编著的经典作品《时尚之书》的全新修订版，沿袭畅销20年的经典版本的风格，跨越两个世纪，遴选奥黛丽·赫本、碧姬·芭铎、卡尔文·克莱因、香奈儿、圣罗朗、阿玛尼、理查德·埃夫登等570多个时尚大咖、设计巨匠、摄影师、时尚品牌的故事，以全新的视角详实讲述潮流的兴起和时尚的变迁。书后附有更新版大事年表和清晰的交叉参照系统，为读者带来欲望都市、穿普拉达的恶魔、嘎嘎小姐、Mana等时尚界的新名字，以富于灵感与魅力

传统的纸雕艺术，即在把纸剪成镂空之后，又与折纸融为一体的立体感艺术。1925 年，在包豪斯建筑与应用艺术学院，约瑟夫·阿伯斯将纸雕引入艺术设计基础课程，从 此，它便以新的面貌存在于人们现代生活的方方面面：拼装沙发、服装雕饰、舞台布景、 玩具模型…… 本书以500幅高清实拍图，呈现了当今全球代表性的250部纸雕作品。作者汇集 了工艺品、书籍、家具、建筑设计等领域的100位艺术家，深度解析了30种纸雕典型样 式和制作过程，探讨了纸雕这一艺术形式为当今设计师带

作为古老的艺术形式，折叠艺术长期以来一直局限于传统折纸及其在纸制品上的实现，而今，它与金属、玻璃、陶瓷等材料结合，正以新的形态和样式应用于人们日常生活的方方面面。菜肴的摆盘、饮料的包装、房间的装饰、灯具的造型、服装的款式……论在家居、时装领域，还是在建筑、工业领域，处处都能看见折叠艺术不同寻常的身影。本书用500余幅彩色插图和实景照片，以让人耳目一新的视角展示了世界各地折叠艺术设计的魅力。作者汇集了全球造型艺术、装饰艺术、纺织品艺术等领域的艺术家，通过丰富的参考文献和比较研究，从他们的作品、著作

本书延续了《苍山日菜的剪纸世界Ⅰ：奇幻国度）》中的作品风格，除了收录有小鹿、精灵女孩、精灵男孩、蘑菇、英文字母等细腻唯美的剪纸图案外，还特别设置了亲子剪纸特辑，让小朋友也可以体会剪纸的乐趣。完成的剪纸作品若只夹在文件夹中，未免太可惜。在本书中，苍山日菜也向大家介绍了一些让剪纸作品点缀日常生活的小创意。

本书精选了日本剪纸艺术家苍山日菜的十余款作品。这些由蕾丝般纤细的线条所构成的图案充满了想象力，让人仿佛走进了童话中的奇幻国度。本书特别为初学者归纳总结了剪出蕾丝般线条的基础要领，所有剪纸作品都配有详细图解，只要循序渐进地练习，你也可以轻松剪出美轮美奂的图案。