本书站在马克思主义哲学的视角，研究和探讨技术向度的设计演化等有关问题，包括选题的提出与研究意义，概念辨析与理论阐释、基于技术标准的设计演化阶段划分、基于技术与设计嵌入关系的设计演化逻辑分析、技术适度嵌入设计：设计演化的未来图景等内容。

本书分上、中、下三篇，上篇为数字媒体与视觉传达设计，包括“幸福和谐：数字媒体艺术沉浸式设计研究”“温暖适用：视觉传达设计中的适老性问题研究”“半定制化：澳门华商故居文化创意产品设计的视觉表达研究”“致用利人：互联网产品设计的人文关怀研究”四章；中篇为手工艺与工业产品设计，包括“智慧向善：智能产品设计伦理的科技问题研究”“同享相和：共享单车设计原则研究”“顺时应势：鲁锦生态设计研究”“匠心民需：苏州檀香扇传统工艺研究”四章；下篇为公共空间与环境艺术设计，包括“乡土温度：鲁东农村公共空间设计研究”“

本书通过反思信息技术对物品设计和生活方式的影响，及后现代伦理从理性道德到责任伦理的转向，将责任作为设计的现实维度，以生活中的设计案例和物品现象为论据，分析了信息浪潮下的物品设计特征、设计责任的认同困境和未来发展。

所谓生活的艺术化，是设计中个人尊严维系的哲学基础，设计师应该很敏感地感知人们需求背后的真正动机和心灵上的各种渴求，只有抓住这些根本上的东西，才能在美学上、在想象上，给人们提供富有魅力的作品，才能提供未来的期待和梦想。21世纪，设计会成为激发生命力、感动人心灵的重要源泉。《设计学解构》主要内容是设计学的解构，共分为九章，首章是设计与设计学的概述，第二章是设计的多重特征，第三章是设计的专业分类，第四章是设计史的前缘与诞生，第五章是设计的审美与设计美，第六章是设计的方法与方法论，第七章是设计批评，第八

本书首先从“创意工坊”教育模式的基本理论出发，在深度把握设计专业的基本特征与人才培养目标的基础上，进一步阐述了“创意工坊”教育模式在设计专业教学中的应用价值。其次，本书对“创意工坊”教育模式在设计专业的具体实施措施，包括教学制度、教学方式、课程体系、评价体系等方面进行分析研究。最后，总结出“创意工坊”教育模式在设计专业中的实践成效与教育影响。

视觉美术是用一定的物质材料，包括影视、绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。其造型手法多种多样，所表现出来的艺术形象既包括两维的平面绘画作品和三维的雕塑等艺术形式，也包括动态的影视视觉艺术等视觉艺术形式。本书就是作者对于视觉美术多年研究的成果，但是与以往不同的是，作者利用复杂视域下的多视角，给予了视觉美术一个全新的阐释。本书可以作为视觉美术初学者的入门读本，也可以作为视觉美术研究者的专业参考书。

本书收录了60种设计方法以及设计概要和案例研究，涉及多个设计学科和视角从产品设计、服务设计到交互设计和用户体验设计。作为学习资源和参考指南，本书可以帮助读者理解设计过程，将其作为一种解决复杂问题和创新的方法。每种设计方法都通过实证性的描述、分步的练习和现成的模板来呈现。这些设计方法适用于各种设计项目以及一系列行业和领域。这一跨学科的方法也反映在书中包含的一些所选择的设计挑战和案例研究中，范围从自动驾驶汽车到未来的超市。书中所包含的设计方法是由在设计研究和实践领域拥有多年经验的一流专家提供的。一些

在设计为王的新时代，单纯靠提高产品质量的做法已经难以让企业在竞争中保持优势地位了。企业要想获得好的发展，就必须改变经营思路，转为以设计为中心的生产经营方式。 设计经营应该把握的基本原则是什么？ 设计指导实践的具体方法和环节有哪些？ 设计新产品、提供新服务的出发点在哪儿？ 如何验证设计效果？ 如何用创意思维帮企业走出困局、振兴地方经济？ 如何定位设计师在企业中的作用？ 新时代设计师的职责

本书是《工程设计导论》一书的配套练习册。利用一些实践性活动来帮助学生训练工程方面的基本技能，为将来参与挑战性更强的项目打下基础。每个活动先介绍一下活动的目标，然后是活动步骤，让学生逐步进行操作，最后进行分析总结。“背景”栏目帮助学生回顾和拓展所学的知识，以便在实践活动中更好地应用它们。“小提示”栏目旨在提醒学生避开常见的问题，提供有用的线索以及讲述一些有趣的奇闻轶事，帮助学生顺利完成工程设计活动。