本书对导演工作的核心做出了详细剖析，指出锻炼导演思维、提升导演水平的三种深入途径：文本阐释、摄影机运用和表演。作者以称职优秀伟大三个标准，对14位风格迥异的导演进行个案研究，分析他们如何调动各种手段赋予故事文本之外的影像美学价值和思想观念价值。书中列举的导演案例丰富，既有商业片领域的史蒂文·斯皮尔伯格，又有艺术片领域的库布里克、特吕弗，以及多位女性独立导演，融理论与实践为一体，帮助各位年轻导演们更自如地表达自我。

本书分为上编“影视文化软实力的理念与构成”和下编“影视文化软实力的实践与运行”。上编主要从竞争力（中国影视文化软实力提升的基础支撑）、原创力（中国影视文化软实力提升的战略起点）、传播力（中国影视文化软实力提升的重要保障）、影响力（中国影视文化软实力提升的主要目标）、引领力（中国影视文化软实力提升的核心诉求）等五个方面，来阐述影视文化软实力的理念与构成。下编主要从中国电影影响力提升研究、中国电视剧传播力提升研究、中国纪录片引领力提升研究、中国综艺节目原创力提升研究和中国影视人才竞争力提升研究等五个

本书以数字影视的虚实融合关键技术为主线，系统地分析并论述了双目视差与深度估计、数字化抠图、运动捕捉与数据表示、跟踪注册与位姿估计等技术领域的基础理论。针对相关技术领域内存在的问题和特殊需求，主要围绕可信深度估计方法、数字图像抠图方法、面部运动捕捉方法、多视角标定方法、位姿估计方法、双目视觉标定方法、虚实遮挡一致性处理方法进行了深入研究。

影视管理是在管理学的基础上融汇艺术、技术、金融、经济、心理、营销、社会和文化等多领域于一体的综合性学科。近年来，影视管理愈来愈成为中国影视产业发展升级的关键。因此，明晰影视管理的基本流程、内容类型、激励法规等至关重要。本书从内容开发、制作筹备、影视摄制、宣发与营销、放映与播出、衍生产业、风险评估等方面，全景式梳理了影视管理流程，力图探索适应当前影视产业环境的最优管理方式。本书对影视产业从业者、研究者和学生等都有借鉴与启发意义，尤其是在每章后设置了相关思考题，并提供国内外影视管理的经典案例，有助于

本书记录了从20世纪初到现在的艺术家对电影制作的迷恋，展示了活动影像的另类历史。从费尔南·莱热、吉加·维尔托夫、史蒂芬和弗朗西斯卡·特默森等早期先驱，到包括史蒂夫·麦奎因、塔西塔·迪恩和弗朗西斯·埃利斯在内的当代主要艺术家，电影专家大卫·柯蒂斯生动地描述了受电影媒介启发的众多鲜活个人。本书涉及400多名国际活动影像制作者，并通过大量艺术实例，包括实验电影、录像、装置和多媒体，为日益流行、不断演变的艺

戏曲艺术与中国电影的亲密关系始自电影诞生，两者之间的此消彼长凸显于不同节点的互渗与遇合。媒介时代，社会的深刻变革在一定程度上剥夺了戏曲艺术以独立姿态展示自我的机会，戏曲艺术成熟于农耕社会的艺术形态无法适应快速、信息密集的现代生活，并因此正逐步被受众所遗忘。而作为现代媒介之一的电影，则以媒介时代亲历者与构建者的身份，勇立潮头，拥有无限的生机与活力。因此，戏曲与电影的相互扶持又一次进入到研究者的视野。戏曲与电影相伴共生的历史中曾有过三种结合形态，即舞台表演实录、戏曲艺术片和包含戏曲元素的“戏曲元素电

不同的社会背景和不同的文化语境有不同的视觉表达机制，视觉表达机制研究的重点不是视觉经验的表达技巧问题，而是揭示现实社会关系是怎样在视觉形象和视觉变形中得到显现和表征的。视觉形象的理论内涵由社会性的、物质性的和符号性的文化活动所界定。本书以孙悟空视觉形象的历史演化和域外传播为研究个案，通过对文化、艺术以及文学生产中孙悟空的图像、语像、影像、仿像、拟像、幻象的分析，阐发中国视觉经验的独特表达机制。

本书由中国传媒大学曾庆瑞教授主编，十余位作者对周振天先生的二十部作品中的戏剧人物进行剖析研究，形成一部人物论专著。在我国当代电视剧艺术的发展进程中，周振天的名字是一个响亮的存在；在涉足影视创作的近四十年时间里，周振天写作了几十部剧作，众多脍炙人口、广受欢迎和好评的优秀作品，为当代中国电视艺术的发展做出了突出的贡献。这本论述周振天剧作人物的评论文集，文学、社会学和文化学的评论色彩相当浓厚，在当今的戏剧影视艺术作品的叙事艺术理论研究领域里，是一部可圈可点的佳作。

本书作者阿尔谢尼·冈丘科夫讲述了自己的故事和制作电影的方方面面：从想法、创作到推广，应有尽有，也涵盖了从演员试镜、准备和拍摄到后期制作、剪辑等实践内容，这些都是作者的亲身经历和感受的凝结，为所有对电影感兴趣的人们和怀揣着电影梦的普通人打开了一个学习的渠道。

本书从电影、电视、广播、纪录片等不同领域，对印度尼西亚传媒艺术的发展和历史进行梳理。