本书以江苏省中小学音乐教育为主要分析样本，通过音乐学的分析手法提出了中国传统音乐的教育应用中存在的问题，并针对这些问题进行了理论分析，实践的方式给出了问题的答案。书稿探索中国传统音乐的教育应用实践，借鉴应用人类学、应用民族音乐学的理论与实践，结合教育学等学科原理，从中国传统音乐类团体、教育行政部门、等学校、基础教育阶段学校的具体作为和教育实践中发现问题，梳理经验，并就认知、观念、传承与发展等问题进行探讨，分析当下困境，提出应对策略。

本书对古典音乐涉及到的所有基础知识进行了全面、且深入浅出地进行了讲解。如还有管弦乐队、乐器、著名指挥和演奏家、歌唱家、歌剧院等，对基础的音乐术语也有详细解释，是全面学习和了解古典音乐时不可或缺的一本参考书。本书对古典音乐涉及到的所有基础知识进行了全面、且深入浅出的讲解。如什么是古典音乐；古典音乐的主要流派、著名作曲家、代表作品以及古典音乐的形式和体裁；古典音乐的前世今生及发展历程；近200位名家、近千部传世佳作介绍；同时还搭配网易云音乐同名歌单，边听边读，畅享古典音乐。

本书是系列丛书丝绸之路上的音乐史研究中的一本，以丝绸之路的前端--西亚音乐的历史与发展为研究视角，对该地区的乐器、乐律、乐人、乐书等进行了系统研究。众所周知，西亚音乐跨越古今、国界，创建出了丰富的世界性、多样化的音乐文化种类，它也是丝绸之路上的音乐中不可或缺的重要部分，本项目填补了该领域的学术空白，对东方音乐的历史构成具有重要意义。

本书立足于音乐美育、美学角度，围绕音乐表演美学的主要特征，通过对中外音乐表演历史脉络考察，对当代音乐表演美学的概念进行了详细的阐述，并结合音乐表演典型个案探究音乐表现现代化的风格转换。书稿共七个章节，分别为音乐教育理论、音乐美育研究、音乐美学理论、中外音乐美学思。想研究、不同类型音乐的美学研究、音乐欣赏的分析与研究、音乐教育实践发展研究。书稿结构完整，立论严谨，通过音乐美育美学的教学，使大学生掌握音乐常识；通过中外音乐的欣赏，拓宽大学生的艺术视野，引发他们的思考，从而提高学生的整体素质。

本书共4部分：18世纪登场、公主图兰朵、奇幻想象、风景物语。书中以作品为线索，描述了不同时期，西方作曲家对于中国音乐的认知和实践，同时以立体视角看待中西方音乐的关系。

本书为学术论文集，汇集了武汉音乐学院音乐学系等24位教师的42篇文论，是1980年至今不同历史时期武音荆楚音乐研究最具代表性的学术成果。所收录的论文均已在国内核心期刊发表，研究范畴涉及荆楚民歌、荆楚戏曲音乐、荆楚器乐、荆楚仪式音乐、乐考古、乐律学、荆楚音乐史、乐教育等多个领域。

本书在传统文化的背景下，对中国传统音乐文化的基础理论和构成体系进行了介绍，让读者对中国传统文化有了较为全面的认知，然后对中国传统音乐文化的传承展开进行分析，具体包括对传统民间歌舞、传统曲艺艺术、传统戏曲艺术，还有传统器乐与传统音乐的传承和发展的相关介绍。最后本书对基于美学理论下的中国传统音乐在大学美育的实践进行了探索。

本书立足湖湘传统音乐文化发展特质与尊重湖湘地区音乐文化发展历史实际的基础上，在湖湘文化发展史的宏大背景下对湖湘传统音乐进行宏观性考量与立体式思考，全面系统地梳理、探讨湖湘各种传统音乐形态的历史发展脉络，主要研究湖湘地区传统音乐在先秦时期、汉魏晋时期、隋唐时期、宋元时期与明清时期的发展，具有填补型意义。

本书在我国新世纪音乐教育教学方法改革的基础上分析了新时期音乐教学的模式、融合、发展、评价以及当前中国音乐文化教育模式多样化的任务等内容，希望本书能够为我国音乐专业、音乐教育专业的发展起到正面作用，更希望本书一些具体内容和分析能够给予读者朋友们以帮助。