本书以社会转型理论、集体欢腾理论、休闲制约理论、路径依赖为研究基础，运用文献资料、问卷调查、田野调查等研究方法，对我国广场舞社会现象产生的历史渊源、社会背景、发展现状、存在问题和引导路径进行全面分析：按照时间节点对我国广场舞社会现象的产生和发展进行了不同历史阶段的划分；调查总结我国广场舞参与主体的主要特征，并对伴随广场舞出现的女性主体、集体行为、污名化和去污名化等现象进行了深度分析。本书阐述了在我国广场舞社会现象形成过程中，宏观上经济体制转型为广场舞社会现象的产生提供了条件，而社会结构转型进一步

本书聚焦性别视野下的京津冀非遗传统舞蹈女性参与问题，借助文献细读、个案比较、系统分析和社会性别分析等研究方法与视角，以京西太平鼓、天津葛沽宝辇跑落和河北保定顺平地平跷为个案，对京津冀非遗传统舞蹈女性参与的理论与实践进行系统研究，就提升京津冀非遗文化协助与女性参与水平提出政策性建议。

本书由李莘的论文结集而成，内容从民族、社会、舞蹈音乐教育工作者的角度出发，对于音乐舞蹈传承进行了整合性研究。全书包括六篇论文：《中国当代舞剧音乐评述》总结了当代中国舞剧音乐创作的一般规律和特征，对中国舞剧音乐的未来发展做出展望。《民间舞蹈音乐创作的舞台化范式》以民间实例探讨舞蹈音乐创作理论的一般规律和应用实践。《舞蹈音乐创作访谈个案》以个案形式展现了创作者对于舞蹈音乐创作的思考。《民族音乐学实践中的异质文化表达困境》探讨了如何使民族的音乐表达走出去，世界的音乐表达走进来。《城市化进程中纳西族传统

本书从民间舞蹈入手，将民间舞蹈纳入社会动员的分析范畴，对广大农民的价值取向等意识形态因素进行微观解构，探讨战争视域下在经济文化相对落后、交通闭塞的太行抗日根据地社会中，民间舞蹈如何以自身的优势跻身中共社会动员的视野，成为重要的动员武器，中共的革命思想、政治宣传等经由民间而深入民心，实现了真正意义上的“上情下达”。民间舞蹈的革命化改造产生了积极的应时性反应和深远的历时性影响，广泛参与根据地的社会生活，直接参与着根据地社会的文化秩序重构。

本书共分为七个章节。第一章介绍了舞蹈的基本理论知识，简要介绍了舞蹈的特征、类别、功能及基本要素等内容；第二章介绍了中国古典舞的基本知识，包含运动力学及技术技巧，梳理了中国古典舞的基础构成；第三章介绍了中国古典舞的发展，探讨了中国古典舞的审美范式；第四章阐述了中国古典舞的形态引导，并对中国古典舞的形态训练方式进行了具体介绍；第五章分析了中国古典舞的动作训练及舞姿训练；第六章对中国古典舞的身韵训练方式进行了研究，在身韵训练理论知识的基础上提出了有效的训练方法；第七章主要论述了当代中国古典舞的创作及研

腰鼓的渊源上溯到中国新石器时代的陶鼓，自北魏至隋唐时期，受到西域传入双面细腰形鼓影响，逐渐为中国多民族继承发展。可谓源远流长，枝繁叶茂。自唐代传入岭南后，腰鼓扎根于这片古老的文化沃土上成长和发展，延绵至今。岭南腰鼓文化是中华文化沧海之一粟，一部岭南腰鼓史，不过是恢弘的中华文化史的惊鸿一瞥，但见微知著，从中可以看到文化因交流而互鉴、因互鉴而发展的图景，看到中华文化的浩瀚无垠，更可以领略和体悟到中华文化海纳百川的品质和特性。这是造就中华文化博大精深和生生不息的品质和特性，是中华民族优秀传统，也是实现

本书借用行动者网络理论，考察改革开放以来广西TY县舞狮艺术团在民俗文化实践的行动者网络中，如何处理与市场、国家和社会的关系。本书指出，舞狮团的文化实践，受到市场、国家和民间社会的多重影响，舞狮团基于生存与发展需要嵌入市场和国家体制，但也导致其从组织形态到对民俗文化的理解发生变化，形成对民间社会和传统民俗文化内涵的双重脱嵌。上述嵌入与脱嵌现象，反映了包括TY舞狮在内更多传统民俗在当下的行为特征与机制。受生存动机驱使，传统民俗嵌入市场和国家成为必然选择，但也使它们脱离民间，走上商业化和专业化的发展道

本书重点研究传统舞蹈及其现代性编创,从传统舞蹈的内涵、传统舞蹈的审美特征、传统舞蹈的保护价值等不同方面切入,首先探讨传统舞蹈的文化发展以及传统舞蹈的编创思维;其次论述传统舞蹈中现代性创作艺术、传统舞蹈中的现代性编导教学;最后对传统舞蹈中现代性编创实践进行研究。全书内容新颖、体系完整,对传统舞蹈的相关内容进行分析与思考,突出传统舞蹈及其现代性编创重要性,并针对在现代性编创中如何更加有效开展,进行了全面探析与研究,具有很强的现实意义和实践价值。

本书呈现的两项基本内容：一是艺术观念；二是技术技法。相关的艺术观念诞生相关的技术技法。随书所附的6张dd光碟包含：独舞教学视频，双人舞教学视频，三人舞教学视频，群舞教学视频，音乐编舞教学视频以及毕业演出剧目视频。