全书共分四辑250千字，从不同角度展现了黄宾虹的艺术道路和对书画艺术的见解主张。第一辑“宾虹自述”收录了作者晚年所作的自述文章，生动扼要地呈现了其曲折精彩的艺术道路。第二辑“艺海纵谈”围绕艺术创作呈现了黄宾虹对书画艺术的基本态度和观点。第三辑“画学指要”侧重书画要领和技法角度，为书画爱好者指明了方向和门径。第四辑“画史探微”主要收录了《中国画史馨香录》和《古画微》两部介绍画史派别源流的著作，详细梳理了中国古代绘画的历史脉络以及不同绘画流派艺术家的风格特点。

本书是日本动画大师羽山淳一的速写草图集，以女性为主题，全新创作了超过四百张草图，在纸面重现逼真精彩的女性色。书中以女性动作为主绘制了各种各样的姿势，虽然女主角以科幻题材为原型，但作者尽力让人物呈现更真实，除了画出某一动作的一连串姿势外，还会对如何从中确定一个动作，将其制作成海报等版权插图的方法进行讲解。

本书是日本动画大师羽山淳一的速写草图集，因此书中所收录的画稿的完成度只有20%-50%。通过这些草图，我们可以一窥羽山淳一的绘画习惯、修改过的线条、捕捉人物时的重点、要省略的地坊等。书中收录了超过600幅人物动态速写草图，从基本动作到双人对战，击速写精髓，解密大师的作画习惯，教你如何精准地捕捉人物动态。

本书是日本动画大师羽山淳一的速写草图集，以战斗触为主题，全新创作了超过四百张草图，在纸面重现逼真精彩的打斗动作。书中不仅包含了上勾拳、回旋踢、冲膝等基本的打斗动作，还重点讲解了使用斧子、手枪、锤子、长枪等武器打斗时的画法。

本书的基础部分讲解了水彩手绘的常用工具、色彩基础知识和基本绘画技法，案例部分收录了15个海浪场景，分俯视视角和侧视视角。

本书通过浅显易懂的文字，介绍什么是像素画，像素画的判断标准、用途、术语等基础知识，像素画创作所需的软件和硬件，以及如何使用像素画来创作出精彩的作品。深入了解和学习像素画，会发现像素画是一种令人惊叹的数码艺术形式，可以用来表达画家的想法和感受。无论是想创作像素画作品，或者制作像素画游戏资源，都能在书中找到比较详细的介绍。本书通过丰富的像素画基础教程和实际案例（附带像素画绘制视频教程）介绍像素画专业软件Aseprite（桌面端）、PixelStudio（移动端）以及体素专业软件MagicaVoxel

工笔画讲究写实，是以白描线条勾勒造型为基础，设色以固有色为基准，具有细腻、严谨、色调雅致，讲究意境、追求灵动之美的特点。本书是针对中国工笔画初学者编写的工笔花鸟画绘画技法教程，按照工笔花鸟画学习的基础规律，分为基础知识、花卉绘制、草虫绘制、鸟的绘制、创作案例展示讲解五大部分。从基础出发，循序渐进、精细讲解，方便初学者掌握要点，不断提高。适合喜爱工笔花鸟的广大绘画爱好者，同时适合高校学生专业学习使用。

本书围绕中国书画中若干重要问题，关注于书画一体的发展历程考察，对书法的文化观念与艺术演进、中国画的观念嬗变、文人意识兴起以及艺术语言的特征等进行了较为深入的探讨。书中既有从文化史视角对书画史嬗变的考索，又有以核心观念为切入点的对艺术精神的探求；既有古老文献的新阐释，又有艺术作品的“文本细读”；既有对书画家精神世界知识考古的语境还原，又有对书画作品的语言体系的动态追踪。 本书与作者本人的《书画》(中华文化元素系列第一辑)，具有一定互补意义，前书重点在书画文化的全面知识体系，本书则侧重于一些重要问

继第一本《逼真水彩花卉自学教程》推出之后，茅夫人的逼真水彩花卉课又来了！能画出带有强烈真实感的绘画，几乎是所有绘画学习者的目标。这本水彩画的进阶教程，在第一本的“染色、叠色、接色、擦色、柔边”五大基本技法基础上，教自学绘画的读者们如何更上一层楼。全书以案例式的方式展开，在案例中具体讲解用到的水彩技法，一步一步介绍植物的质地、纹理画法，并重点解析如何让水彩调色细腻又富有层次，这是画出以假乱真的水彩画的关键。更为难得的是，每一章的案例作者都提供了新手版和进阶版两幅画作对比分析，非常直观。全书作画步骤

“风格”是艺术史学科的核心概念，也是中国绘画研究的重要进路。中国绘画美学虽然没有系统的“风格学”，但有着关于绘画风格的丰富思考，构成了中国绘画美学中的风格观。本书从问题入手，选取最为重要的、中国绘画美学讨论最为集中的五个风格问题，即风格的概念、风格的渊源、风格的形态与构成、风格的嬗变、风格的评价，合而论之、立其大者，回答中国绘画美学如何指称绘画风格，如何理解风格的来源，如何划分多样的风格形态，如何解释风格的变化，如何评价不同的风格等问题，明确中国绘画美学风格观的“生命之喻”。在此基础上，与西方风